笛子三吐的吹奏方法
在长期的艺术实践中，三吐由于类型的差异在音乐作品中对音乐形象的刻画也有所不同。那么笛子三吐的吹奏方法应该如何学习?接下来小编为大家介绍笛子三吐的吹奏方法，一起来看看吧!
笛子三吐的吹奏方法
三吐通常有以下三种类型：
①前十六分音符(TKTTKT)它的组合是在节拍单位内有一个双叶音加单吐音构成。
②后十六分音符(TTKTTK)它的组合是在节拍单位内有一个单吐音加双吐音构成。
以上两种类型的三吐音较为规范。只要较好掌握单吐与双吐奏法就不需要进行特别的训练。
③平均的三音组分音：(三连音等)上面我们讲到的第一中类型双吐叫单吐(TKT),较为容易演奏，而平均的三音组分音相对而言，掌握起来难度要大一些。
下面把平均的三音组分音的几种不同吐奏形态分别作一介绍：
(1)TTK TTK(突突库 突突库)
(2) TKT TKT(突库突 突库突)
(3)TKT KTK(突库突 库突库)。
前面两种突奏组合形态的优点是：常规的(突)音开始吹奏，与以前练习过单吐与双吐不发生矛盾。因此，掌握起来相对容易些。
缺点是：由于连续演奏时有一个音节T(突)必须要连续重复一次，这就形成了舌运动中的单向运动，因而也就会影响演奏速度。
第三中吐奏形TKT KTK(突库突 库突库)。
由于三连音的节奏特点是强调三个音中的第一个音，而用双吐得吹奏方法舌作双向运动时最为合理、方便的。在最初的练习中可将六音组的双吐TKTKTK中的第一、第四个音加重音演奏，就形成了tu(突)和ku(库)双吐中快速重音的轮流交替，即TKTKTK而实际演奏效果就是三吐。
这种组合形式的优点是：舌运动是双向性的，通过练习以后能达到较快的速度，演奏较为流畅。
缺点是重音在“库”上出现后，打破了原来双吐中常规奏法，重音上的ku(库)必须用气强调一下，使之形成重音，掌握起来相对困难一些，需要进行刻苦地、循序渐进地练习，经过布断反复练习以后，在舌的控制力和准确性方面得到进一步提高后，最终将获得高超和满意的三吐音。
笛子练习“吐音”方法与类别
长音，颤音之后就是吐音的练习。吐音相对于前两者有着很多差别，在气息和口型以及舌的运用上都不尽相同。吐音相对长音和颤音比较容易掌握，但是想要在任何乐曲中合理的运用吐音，必须在练习吐音时采用适当的方式方法。吐音简单的讲就是吹奏竹笛时发出“吐”的音色效果。在练习过程中首先一定要要求自己注意节奏的把握，切记由慢到快的练习方式。练习吐音时最关键的是要注意吐音的音色与质量，吹奏时舌既要保持松弛又要有弹性，每一个音要处理清晰，颗粒饱满。另外在吹奏高音或者低音时要注意控制嘴型的变化，不要让嘴型过于松弛或者过于拉紧，最终能够让嘴型与气息相结合，呈现吐音的完美音色。吐音的练习不单单只是一种，除了有单独的吐音之外(称其为“单吐”)，另外还包括“双吐”和“三吐”，其中“双吐”是要独立来进行练习的。“双吐”其本质是在“单吐”基础上加之“库”音从而形成“吐库”的音色效果。“双吐”要求与“单吐”基本相同，特别要注意的就是吹奏“库”音时舌仍然要保持松弛的状态。而“三吐”就是单吐与双吐的结合(“吐吐库”)，假如能够熟练掌握前面两种，那么“三吐”自然也就水到渠成了。
竹笛基本功的练习方式除了以上三种，在平时我们还可以从竹笛基础教学的书籍中找一些练习曲来进行练习。但是要注意在吹奏练习曲时，一定要按照练习曲所标注的节奏、强弱变化、换气等要求来练习，不要随意“添油加醋”，防止最后没能达到练习的效果。
练习基本功只要肯下功夫有朝一日必定会看到成效，所以说基本功的练习贵在于坚持，要有持之以恒的精神。看似简简单单的吹奏音阶，但是它可以终身受用。最后希望以上对竹笛基本功简短的总结，可以帮助广大竹笛爱好者为之所用，并且为自己今后吹奏竹笛乐曲打下坚实的基础，继而我们把优秀的传统民族乐器发扬光大。
笛子入门练习方法
1.呼吸法：
呼吸是管乐的第一要素，如同拉弦乐器的运弓。它对于笛子吹奏具有重要意义。
正常情况下，人们肺部对气流的吞吐，每分钟约16一18次(就成年人而言，老人或小孩例外)。假如，一名肺活量为4000毫升的演奏者，当他饱吸一口气，气流的流速为80毫升/秒时，那么，从理论上说，他一口气可以支持50秒钟。但是，事实往往并非如此。
细心的演奏者可以发现，当气流冲击吹口外侧的管壁，此时，一部分(一小部)气流冲出管外，另一部分(一大部)气流穿过吹口进入管内(这一点，竹笛与哦呐等管乐器的满口吹法有所不同，对于后者，丝毫不用担心会浪费气息)。由于气流的冲力，加之吹口边缘锋利的突出部对气流的分割与反作用力：使气流进入管壁时发生加速回旋运动，使竹笛发音。改变管内空气柱振动的长度，就可以发出高低不同的音。
由于人肺部的吞吐量非常有限，这就迫使演奏者想方设法节省气息，尽量使肺部输出的气流最大限度地转换为有效气流(亦即产生乐音的气流)。因此，产生了腹部、唇部对气流如何控制(亦即节制使用)的间题。
正常情况下人是用鼻腔呼吸。然而音乐是时间的艺术，当旋律进行时(尤其是快速进行时)，人们不可能从容地用鼻腔吸气。因此，借助.于口腔帮忙是必要的。吸气时，口微张，舌头放松置于下腮，口、鼻同时进气，以口为主。气流的迅速补充引起肺部扩张，继而横隔膜向下推移，引起腹部纵向和横向扩张。气流入口时，应迅速向下延伸。吸气不要过猛，以免发生气吼。吹气时腹部收紧，小腹(丹田)上顶下压，胸部放松，随着气流的源源外流，腹部逐渐紧缩。这同声乐呼吸法大致差不离。必须注意，吸气过饱以及吹气“山穷水尽”，可能产生憋气，应当避免。我们说过人们在吹奏过程中肺活量不能充分利用，道理就在这里。
乐音(尤其是长乐音)，一般具有音头、音腹渐强，音腹至音尾渐弱的橄榄形趋势。长音练习，应注意腹部的肌肉运动，一般地说，吹奏中、低音腹部较松，吹奏高音腹部收紧;吹奏渐强音腹部相对平稳，吹奏渐弱音腹部逐渐收紧。喉部一般应当放松打开，特殊情形，例如吹奏高弱音时不能松。吹奏低强音时，丹田相对地放松，反之裔要偏高，弱奏时丹田相对收紧，反之，音要偏低。只有这祥，才能保持音准、音色的统一。
过去有人主张用胸式呼吸，现已淘汰。一般教科书强调胸腹式联合呼吸法。我们认为，从实用的角度，应取胸腹式以腹式为主的方法，横隔膜与丹田相互支持，相互配合，腹围首先是两侧配合丹田，方能奏效。吸气不宜耸肩膀，是否耸肩是鉴别胸式或腹式呼吸的一种方法。
吹奏不同音区，运气位置要发生变化。吹奏高音丹田顶紧，吹奏低音丹田放松。丹田紧气的位置提高，丹田松气的位置降低。这便是说丹田的松紧使气的位置发生了变化。通俗地说，吹奏高音时提气，吹奏低音时沉气。这如同歌唱发声，高、中、低音有不同位置一样。
吹奏梆笛时，气流与身体的夹角比之于吹奏曲笛相应地还要增大。当然，口笛的角度更大，最高音可达80。左右。上表所列角度不是绝对的，应以音响效果好坏为准。
作为一个全面的演奏者，吹奏曲笛、梆笛、口笛，气流的角度变化由10“至80。，变化幅度达70“之多。可见，要想吹好笛子，必须在呼吸的运用上打下深厚的基本功。
2.口形：
上、下唇肌控制下的气流出的吹奏形态，称为口形。口形呈微笑般的自然状态。
吹奏时日腔保持一定的空间，气流穿过上愕与舌头之间的空间，经过龟壳状的口腔进入吹口。
口风，即气流，自我感觉是椭圆形或橄榄形。口劲，即唇部肌肉的机能，假如以上下唇和仁中为界，控制点应当在唇部上下四块肌肉。风门，即出气口，呈鱼口形，存在着大小变化，形状不变，自我感觉相当微妙。口风、口劲、风门的配合很重要。
关于吹奏高音以及弱奏时唇肌收紧的问题，应当是唇肌向牙齿的收紧，并非嘴角向两侧的拉紧。
唇肌与风门大小的配合，与音色大有关系。一般认为，唇簿音色好。这不是绝对的，唇厚照样能吹出好的音色。关键在于风门与吹口的距离如何掌握这一重要因素。下唇对吹口的掩盖要适当，大致讲达去左右。毫无掩盖则吹奏吃力，不易控制;掩盖过多则发音不明快。
如果嘴角向后向两边拉，风门必然是扁的，象一条线，声音就必然毛糙，杂音多，同时浪费大量气息。这是口形运用的大忌。
口形只能是大小的改变，而绝非形状的变化。这一点对初学者是尤为重要的。
笛子三吐的吹奏方法相关文章：
