钢琴入门教程（第九课）_钢琴入门

　　练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。在第八课的时候我们学《噢，苏珊娜》的时候，发现原来并不是说某个音就是固定用某个手指去弹奏的，象《噢，苏珊娜》中的第一个音“SOL”原来是用左手的第四指，而在《噢，苏珊娜》中就要求用左手第五指，这会对年龄较小的学生造成不小的困惑，在前面的学习中，有的学生已经养成了某个音就用某个手指演奏的习惯，所以遇到这样的要求会很容易出错;有的学生会养成这样的习惯：他们在看谱的时候不去看音符的位置，而是看音符上写的阿拉伯数字，写的是什么数字就用那个手指去弹，在第一册中用这种方法不会弹错，但如果养成这种习惯，那在第二册的学习中就会出现弹错音的情况。

　　所以在这几节课中要注意改正这个问题。在前面的几课我们都在不停地要求断奏时手要放松地拿起来，抬指奏时手指要高高地抬起来，虽然进入了第二册之后有的乐曲的速度比较快了，要求断奏时手可以不用那那么高了，但是仍然要做到放松地拿起来，而抬指奏时手指一定要高高地抬起来，这个问题在初期的学习中是很重要的。之所以要如此罗嗦地讲这个问题，是因为我发现在教学中虽然每节课都会要求学生这样做，但还是有多数的学生做不到这样的要求。翻到课本十一页《钟敲响了》(钟声响了)，在这首乐曲中的某个音的左边出现了一个象“井”字一样的记号，称为升记号，首先我们要知道一个知识“键盘上相邻两个键的音高相差半音”。好，看看C和D是不是相邻?从视觉上这两个琴键是相邻的，但是在乐理上不能称为相邻，因为它们中间还有一个黑键，所以应该是C和它们中间的黑键相邻;而中间的黑键也跟D相邻，但是C和D是不相邻的。

　　键盘从左到右的音高是由低到高，比原来的音高的就叫升，比原来的音低的就叫降，所以中间这个黑键的名称为“升C”或“降D”。再看看E和F中间有没有黑键?没有吧，所以E和F是相邻的。

　　也所以：C和升C相差半音;E和F也是相差半音;而C和D就相差一个全音了(两个半音加起来是一个全音)。其它的就照着这个道理去推啦。在键盘上找一找：升G在哪里?降B又在哪里?这首乐曲中出现的升记号是写在某个音的左边的，表示它右边的这个音要升高半音，弹在它后面的音的右边相邻的键上，也就是F要弹在右边的黑键上啦(升F)。乐曲的第一小节，右手第二个音是升F，那么在弹第一个音的时候弹下的位置要上一些，离黑键要近一些，那么弹下一音就没问题了。如果第一个音的触键位置离黑键太远的话，弹黑键就会很辛苦，不能弹稳了。这首乐曲还有一个地方要注意的是左手指法的位置跟原来的不同了(和《噢，苏珊娜》一样)，有的学生会弹错指法，要注意。练习的时候不要采用从头到尾弹奏的方法，要分段进行。先练一、二小节，练会了三、四小节也就会了;再练五、六小节……今后的乐曲练习都要采用这种方法进行。

　　这首乐曲还有一个地方要注意的是左手指法的位置跟原来的不同了(和《噢，苏珊娜》一样)，有的学生会弹错指法，要注意。

　　练习的时候不要采用从头到尾弹奏的方法，要分段进行。先练一、二小节，练会了三、四小节也就会了;再练五、六小节……今后的乐曲练习都要采用这种方法进行。

　　感情提示：乐曲中的每一个音都要弹出象钟声一样的清脆，悠扬。

　　请按照示范乐曲的速度弹奏：《钟敲响了》

　　课本第十二页的《日出》(太阳升起)，出现了一个象小写的英文字母 “b”一样的记号，这个称为降记号，和上一首所讲的道理一样，表示它右边的这个音要降低半音，也就是弹在它后面的音的左边相邻的键上。

　　这首乐曲的指法又回到了我们原来习惯用到的指法。比较难的地方是第六小节到结束出现了较多的两手同时弹奏的技巧，注意上下两行谱中对齐的音要一起弹出来，如第六小节，左手的降“si”和右手的“re”要同时弹下去，然后左手要保持按着，而右手要继续地弹后面的音。还要注意半拍的节奏要弹准。

　　先练好第一行，再去练第二行。

　　感情提示：这首乐曲要弹奏得轻一些，让孩子想想早上日出的情景，空气清新、周围一片静谧，太阳慢慢出现，天也亮了起来，充满希望，生机勃勃。这些都要诱导孩子去感觉去表达。

　　请按照示范乐曲的速度弹奏：《日出》

　　课本第十三页《芭蕾舞演员》，在谱号和拍号的中间出现了一个降记号，降记号或升记号出现在谱号和拍号中间就称为调号，因为它起到了为乐曲定调的作用。出现的调号是一个降记号就称为“F大调”，为什么称为F大调，F大调是什么意思，现在我们还不需要知道，特别是对于年龄小的学生，听了会更乱的。我们现在只需要知道：在谱号和拍号的中间出现了一个降记号就表示在演奏这首乐曲的时候，键盘上所有的B(si)都要降低半音(看看降记号的那个半圆的中间是不是在B音的位置上)。

　　在第九小节出现了一个降e，自己找找这个黑键吧。这首乐曲也是左右的同时弹奏较多，有了上面的技巧，这首就不难了。

　　感情提示：这首乐曲采用了充满动感的三拍子，练习熟悉了速度可以快一些，要弹出舞蹈演员在表演时那种优美流畅的感觉。

　　课本第十四页《三只瞎老鼠》，在谱号和拍号的中间出现了一个升记号，称为“g大调”，键盘上所有的f(fa)都要弹为升f(看看升记号的中间是不是在f音的位置上)。

　　乐曲的第二行两手同时弹奏，而且指法都和原来的不同，右手的d和左手的b都要用三指，不要用错手指哦。在这行乐曲的弹奏中会发现两手挤在一起，注意其它不弹的手指可以收缩在一起，但不要紧张，要放松。到了第十六小节的最后一个音，指法又换了，右手的d要求用第一指了，要注意。注意一点：乐谱上没有标出指法的音要求按照一个手指一个键位的方法来弹，如十八小节的第一个音要求用3指，那么第二个音虽然没有标出，但应该用2指来弹奏。

　　这首乐曲的练习分段：1-8小节;9-16小节的第一个音;16小节的后个音到20小节……

　　感情提示：乐曲表现了三只小老鼠在玩耍奔跑的欢快的情景。所以要弹出活泼，快乐的情绪。

　　这一课对于年龄较小的学生大概要一周的时间练习，理解能力好的没有出现上面提到的错误习惯的学生可能两三天内就可以掌握了，但请耐心的进行一周的练习，练得越多，知识就会越巩固的。

　　家长要找一些五线谱纸，然后在上面画出学过的音符让孩子认，训练孩子的视谱能力。