小提琴手指扩张的练习方法
练习小提琴的朋友都会需要手指扩张的技巧，那么你知道小提琴如何练习手指扩张呢?下面小编就和大家分享小提琴手指扩张的练习方法，来欣赏一下吧。
小提琴手指扩张的练习方法
同指八度双音：4指要有力度，尽量站起来。上下行反复进行。
⑴1，3指伸指八度：难度不会比同指八度难多少。3指尽量弯曲，指根放松打开。
⑵2，4指伸指八度：1，3指在高把位放2，4指，按结实，放掉1，3指，2，4指下行，指根放松打开。稳定以后改上下行。
根据相同的原理，同度，换指同度，十度，换指十度都可以练出来。这样的练习对指板控制力提高很大，也是无负担的拉帕格尼尼《二十四首随想曲》的基础。
前几天悄悄跟月白风清讲：练练换指十度看看什么感觉。在这里，写一下扩张的试验报告，也不知道换指十度能不能练好，需要多长时间。正好闲着，每天半小时，看看有没有新发现。 换指十度开始手指肯定构不到。我一开始练的是伸指十度，1，3指，级进音阶。练了三天，到不困难。昨天，从高把位开始，我加了2指，和1指成大或小二度，然后往低把位退，也不是很困难。然后，我把3指尽量立起来，为4指按弦作准备。也注意调整1，2指的形状，可能的情况下加一点揉指。这条练习我练的不多，感觉到手松弛了很多。利用这种松弛，我加强1，3指，2，4指的伸指八度，换指八度，伸指同度，换指同度。
换指八度比较轻松，然后我练换指八度的双颤音，就是用我颤音的练习方法，我对双颤音的要求也是和单颤音效果一样，这样就构成一个阶梯。
手略有点软，紧跟着练帕格尼尼的《无穷动》，修复手指的弹性，手的机能的松弛度提高比较明显。弹性略有下降。
在这以下一系列的笔记是给有经验的教师的，没有经验的学生要防止手指拉伤。因为这样的手指扩张没什么大用，仅娱乐而已。但这种循序渐进的方法是可以借鉴的。手指弹性，柔韧性的往复提高，机能会较快达到较高水平。
手指扩张是常用的高难度技巧，如果想攻克音乐会独奏曲的话，这是必须面对的问题。手指扩张也能有效提高手指的柔韧性，对手指机能的提高和指板的控制是很有帮助的。虽说杀鸡不用牛刀，有了牛刀象《新龙门客栈》那样杀鸡，也是一件快事。就像生活，虽然是柴米油盐，但这样的道具演出了双人舞，不是很美吗? 手指扩张并不是很难的东西，但很多人在长期练习中形成了僵硬的指根，造成指根打不开，手指扩张才会成为难题。手指扩张的练习中前方手指指根要主动往前送，后方手指指根要倒伸张，这不仅是手指，还有意识的问题，意识要主动。手腕，指根都要主动的放松，有时要通过肩，肘，掌主动去延长手指。再一个就是循序渐进。
练习的顺序可以是这样：1，3指伸指八度的音阶，拉结实以后加2，4指，就成了换指八度，然后2，4指伸指八度，四指尽量按实，逐渐弯曲起来。十度到这时就不会难了。这时手腕可以往里凹进去，手掌上升到指板上面，琴颈落在虎口(看手的情况)。
同度会更难，但方法是一样的。只是手掌要主动内转。循序渐进，几个月以后，每天练一二十分钟，慢慢就会进度。
扩张以后最好紧接练习正常的练习曲。
其实，在《开赛》1里就为手指扩张作准备了，看见很多小朋友拉《开赛》前十二首练习曲不停的"换把"，就失去了练习的目的。
小提琴手指练习方法
㈠手指轻轻放上去，轻轻拿下来，用一个手指不要牵动其他手指，如：按3指4指翘起来帮忙。手指要以很顺畅的动作按指抬指，常见错误是：按指前先抬一下，这样的习惯养成以后很麻烦，尤其是快速奔跑时。如果4指不够，4指指根扩张，扩指根而不是伸指尖，指根以上手指要松，尽可能弯一个弧度。
㈡把4指按结实，保持四个手指按弦力量的均匀，看看手腕是否松弛，保持住这种松弛，尽量弯4指，进一步扩张4指根。
㈢慢慢把手指力量加上去，力量不是按弦的力量，而是指根发力，一个一个打在指板上;抬指一个一个拨弦下来，就是从手心一侧离弦，而不从正上方离弦。 在练习时，要快慢结合，慢的时候增加柔韧性，快的时候增加弹性。练几年，能拉到八个音200以上就不错了。在练习过程中会感觉到拉其他东西越来越轻松，而且从中可以知道运指的法则。
也可以用这样的手指序列练习扩张手指，1，2，3，4指拉还原fa,降la,si,re.每个手指成小三度，先放好2，3指，给拇指一个舒适的位置，然后 1指倒伸张，4指前伸张。其他要求同上。 第一把位手指距离，所以相对要难一些。练习要注重本质的东西。
小提琴的音准与调音方法
学生在老师指导下，经过两到三年的学习才能把音调准，甚至更长一点时间。考级要求到五-六级才会调琴，但为方便同学每天练琴，现在就把相关的知识和调音要领简要说明：
一、调音前的知识准备：
A、八度音高：首先我们来认识1 2 3 4 5 6 7 1这8个音的高度。其中的3和4是半音，7到1也是半音，在小提琴上按这两个音时两只手指要靠得很紧。其他的音都是全音关系，手指按时要有三厘米左右的间隔。
B、五度定弦：小提琴是纯五度定弦的。
什么是纯五度：1-5、 2-6、 3-7、 4-1、 5-2、6-3、 就是纯五度，由三个全音加一个半音构成，就是纯五度。
目前的调音笛很多种不是纯五度，而是十二平均律的音，所以小提琴调音不能完全按调音笛调，而应结合纯五度来调。因此怎样调琴?说到底就是怎样识别一个纯五度。其实就是练耳。
我们平时唱歌基本接近于纯律，纯律的五度就是纯五度，因此我们可以根据平时唱歌的音高习惯来调琴，比如：5-2;2-6;6-3。(每天调音都要唱出声音来，努力唱准它，并建立起良好的音高习惯。)
方法步骤：
练琴前，有电子琴的同学可以用电子对G音，在低音区。根据平时唱歌的高度5-2，调D弦，先轻轻扭动琴头上的调节，一边转动一点再拨动琴弦，(注意当调低音弦时右手抓琴颈，左手来扭琴轴，把琴头向外，琴尾顶在腹部，扭的方法是先把琴轴向外松一点点，然后向紧的方向转一点点，注意每次只能转1/4圈,转到位了稍用点力把琴轴往孔里塞,这样才能固定不回转，调高音弦时相反，左手抓琴右手来扭)，每转一次都停下来听一听，对电子琴的D音，在中音区。小提琴和电子琴基本一样高就对了。
再用同样方法调A弦，也按唱歌的高度唱2-6，调好后对电子琴，6比电子琴高一点点就对了。最后E弦，方法一样，3比电子琴更高一点。另外，用口琴、风琴、钢琴调，方法基本相同。
由于音笛是一种偏向十二平均律如一定要音笛调，只能从D或A开始对音准一样后，往后调G弦，这时5稍低于音笛才对。 同样，小提琴的A要比音笛高，E还要更高。 调琴也是一个练耳的过程，细心加恒心，天天坚持练习一下，总有一天能调得比老师还好。在上课前，老师一般都把学生的琴调一下，这样保证了音准，是不是琴的声音准了就能拉准呢?不是的。 对所有的弦乐器来说，能把音准拉好的就算是已经入了门。在老师帮助下，掌握了以下方法和步骤，经过一段时间以后同学们一定能把音准解决好。音阶和琶音练习是练习音准的重要保证。
一、姿势要正确：左右手和脖子要完全放松，(有的同学一拿起琴来就莫名地紧张，这是音乐的大敌，只有放松，才能拉好琴。)琴尾顶到脖子，下骸(腮和下巴之间)轻压住琴，保持琴与地面平行;左手成一个“Y”字轻轻托住琴颈，除拇指第一关节(从指头方向数)起和食指根关节触琴外，左手其他部分不能碰琴。手指按弦要从指根发力(有的同学手指东倒西歪，是没注意从指根发力)，用手指左侧按弦，指甲尽力对着自己的脸。
二、音阶和琶音：每天练习C大调音阶(1234571几个音的循环)和琶音(1351几个音的循环)十多次左右，也可以分几次练习，每次练习五六次。
三、内心要歌唱：练习音阶时我们常要求同学们跟着琴声唱，或者内心要跟着唱，只有跟唱，才能知道自己所拉的音准不准，不准时前后移动所按的手指;注意3、4之间，7、1之间的半音关系，手指要紧贴在一起。这里特别要说的是内心歌唱，它的好处真是太了(不单在音阶甚至在所有的练习中都要求内心歌唱)，我们知道音乐离不开歌唱，在器乐中也常被要求演奏出如歌的、动人的旋律。内心没有歌唱，难成为一个真正的音乐家。被动的象做操一样的拉琴是难练成才的(年龄尚小的同学也应尽快地培养起内心歌唱的良好习惯)。
