楷书的学习方法是什么

　　现在很多的小孩子都在学习楷书，那么你知道怎么学习楷书才好呢?下面小编就和大家分享楷书的学习方法，来欣赏一下吧。

　　楷书的学习方法

　　1、坚持临摹

　　学书临摹字帖，也称摹临，是学好书法的重要方法之一。

　　《书学捷要》说：“临摹同工，是学书大要。”由于临摹字帖需要长期进行，容易产生急躁烦难的情绪，所以要有恒心耐性，坚持不懈，以古人缸干、皮穿的精神，达到既能惟妙惟肖的“人帖”，又可推陈出新的“出帖”。

　　《学字》说：“凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异即迁。”学习书法需要坚持临摹，是因为书法以汉字为载体，以技法达道通理、表性传情的性质决定的。临摹首先要选帖，通常从颜真卿、柳公权、欧阳询和赵孟烦四家的楷书中，选择一部字帖，临好以后再转学另外一家。现把摹临的方法扼要分述如下。

　　(1)摹帖法

　　摹帖也称摹影、影摹，有三种方法：一是用透明而不浸墨的书写纸盖在字帖上面，用毛笔对着字画摹写，笔随影走，称为摹影。二是用薄纸盖在字帖上面，先照着字体轮廓勾描成空心字，然后填写成黑体字，称为“双钩”，也称“响拓”(现今可用复印)。三是用书写纸盖在字帖上，先用硬笔画出字体笔画的中心线，然后对照字帖，用毛笔顺细线摹写。这样的摹临书写，既便于把字体结构写准，又易于把笔画写活，是摹帖的好方法。至于摹临字帖的次序，虽然宜于先摹后临，但是也需要交插进行，互辅而成。

　　(2)临帖法

　　临帖是在摹帖的基础上，模仿着帖上的字书写。其方法也有三种：一是对临，就是看准字帖上的字，在纸(楷书先用有格的纸)上振笔直书。须注意看一个字写一个字，不可看一笔写一笔。每写好一遍，须总结经验，再写第二遍。王羲之在《笔势论》中指出：“初学字时，不可尽其形势，先想字成，意在笔前。一遍正其手足，二遍须尽形势，三遍须令似本，四遍加其遒润，五遍每加抽拔，使不生涩。如笔下未滑，不可便休，三行两行，临之不休，取滑健为能，勿计其遍数也。”这就是说，临习字帖，要做到结构正确，笔法无误，把字体写得遒润健美，才符合临书的要求。二是背临，又称默临，是依据对临的记忆和理解，直接书写字帖上的文字。 经过多次默写，反复研究改进，写得既像帖上的范字，又有自己的笔意墨韵。三是空临，又称“书空”。就是不用纸笔，以手空画所临的字。史载占人空临的故事很多，也很有趣，如画被、画席、画地、画墙、画沙、画灰、画掌、画腹等。这样的以手空临，虽然是一种辅助方法，但是经过不断的心追手摹，对于增强记忆，提高认识，深化书艺情感大有裨益。

　　临好一部字帖后，应当再选择一部书体近似的字帖摹临。如临柳书《玄秘塔》的，可再选临颜书的《多宝塔》;临欧书《九成宫》的，可再选一部自己喜爱的赵书楷体字帖。因为有了临摹第一部帖的基础，临摹第二部帖自然会较快“人帖”。做到了背临时，就应当结合所临的前一部帖深思默写，力求融会贯通，写出一种“某底某面”的书幅。即所谓“颜摹柳盖”;“要得妙，欧套赵”。这样的学书，可避免边学边丢的弊病，容易把字体写活，便于形成自己的风格。所谓“出帖”，是一举而数得的一种好方法。

　　临书到了这一阶段，更需要认真考虑自己的主客观条件(特别是所秉气质)，如果条件具备，可通过临习智永的《真草千字文》，上学王羲之书。经过这样的认真临习，自能形成一种好的风格。同时，还应当注意结合临习小楷和榜书，并涉猎一些名家字帖，以及魏碑、帛书等书体，以丰富自己的书幅风格。

　　但是，也应当看到，书法的实践和理论都十分混乱，而今的奇谈怪论，偏见误导比比皆是，必须严防上当受骗。《广艺舟双楫》说：“临碑旬月，遍临百碑，自能酿成一体。”这样的临法，如同“猴子册棒子，边册边丢”，怎么能形成一种书法艺术的书体呢?现在有的高校教材，把书法艺术歪曲为“一门学问”，蔑视临摹的技能锻炼，岂知书法是“技进乎道”的艺术，炼字也是炼笔炼人，连王献之也须炼得缸干。至于违反“一阴一阳之谓道”的“阳刚论”，背离“形具而神生”的“神奇说”，甘为“小人同而不和”的“流行风”等表现，更是到处可见，不胜枚举。因此，学习书法艺术，不仅必须辛勤临摹，精益求精，而且需要明辨是非，端正学习态度。

　　2、正确用笔

　　学习书法艺术，经过反复临摹，掌握字体结构以后，需要进一步研习笔法，做到正确用笔，把字体的点画写活，从而写出结构精巧、笔法美妙的书艺作品。

　　楷书的基本笔法，就是书法的“八法”，其特点是横勒竖努。楷书横勒竖努的笔法，既与篆书牵引圆转的笔法不同，也与隶书“横鳞竖勒”、“挽横引纵”的笔法不一样。因此，把楷书的用笔技法，与隶、篆书的用笔技法混为一谈的种种论述，显然都是不正确的。

　　楷书的用笔八法，自然也是逐步发展形成的。其基本情况由卫夫人的《笔阵图》列出了七条，“并作其形容”。其内容是：

　　上述笔阵七条，对楷书七种基本点画的多方形容和书写要求，以及“多力丰筋者圣，无力无筋者病”等有关论述，不仅成为楷书八法的运笔基础，而且提出了书法以技致艺的理论原则。

　　到了庸代，欧阳询对《笔阵图》加以润色，又增加了“一波常三过笔”的碟法，称为“八法”(亦称八诀)。他还作出“澄神静虑，端己正容，秉笔思生，临池志逸，虚拳直腕，指齐掌空，意在笔前，文向思后”等有关论述，弘扬了以技致艺的书论意义。《书谱》所述“执、使、转、用”的笔法虽然未能留下来，但是序文对书法“技进乎道”的理法，作出了极为精辟的论述。而后张旭把楷书的基本点画名称和笔法术语统一起来，并用“永”字的八种点画写法，代表用笔八法，形成了著名的永字八法。这样用一个字的写法，“约象立名，究之可悟”，使人易懂易记又易用，的确是笔法的一大创造。因而，永字八法虽然有拘于一字的局限，但是瑕不掩瑜，不仅成为教学书法的人们共同格守的准则，而且还演化出一系列的变化写法，增强了书法的技艺效用。

　　楷书欣赏方法

　　任何一件书法作品都是某种文化、历史的积淀，都是特定历史文化背景下的产物。因而，了解作品的创作背景(包括创作环境)，弄清作品中所蕴含的独特的文化气息和作者的人格修养、审美情趣、创作心境、创作目的等等，对于正确领会作者的创作意图，正确把握作品的情调大有裨益。清王澍《虚舟题跋唐颜真卿告豪州伯父稿》云：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其书顿挫郁屈，不可控勒。此《告伯文》心气和平，故客夷婉畅，无复《祭侄》奇崛之气。所谓涉乐方笑，言哀已叹。情事不同，书法亦随而异，应感之理也。”可见，不论是作者的人格修养、创作心境，抑或是创作环境，都对作品情调有相当的影。向。加之书法作品受特定时代的书风和审美风尚的影响，更使书法作品折射出多元的文化气息。这无疑增加了书法欣赏的难度，同时更使书法欣赏妙趣横生。

　　总之，书法欣赏过程中受个性心理的影响，使欣赏的方法没有一个固定的模式。以上所述仅是书法欣赏的一种方法，欣赏过程中可以将几种方法交替使用。另外，欣赏过程中还必须综合运用各种书法技能、技巧和书法理论知识，极大限度地挖掘自己的审美评价能力，尽力按作者的创作意图体味作品的意境。努力做到赏中有评、评中有赏，并将作品放在特定的历史环境中去考察，对作品作出正确的欣赏和公正、客观的评价。当然，掌握了正确的欣赏方法以后，多进行欣赏，是提高欣赏能力的重要途径，扬雄谓，“能观千剑，而后能剑;能读千赋，而后能赋”，说的正是这个意思。

　　楷书临习章法

　　章法是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美，间架结构是局部的构图美，章法是整体构图美。赵体楷书的章法，可以从两个方面研究和把握起规律。

　　其一，整齐一律。楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

　　其二，多样统一。赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。给人的感受是静中有动，字中融情。一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术的较高境界。

　　楷书章法并不复杂，其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。楷书的章法布置，字距与行距大多基本相等，但也有行距大于字距的;一律自右至左竖写，横披的少字数者也仍然是由右至左书写;现代的中文横写是自左至右，在特殊需要的情况下也可以用这种方法，但竖写是仍然以从右至左为佳。书写注意

　　清代书法家宋曹(书法约言·论楷书》曰:“盖作楷先须令字内间架明称，得其字形，再会以法，自然合度。然大小、繁简、长短、广狭，不得概使平直如算子状，但能就其本体，尽其形势，不拘拘于笔画之间，而遏其意趣。使笔笔着力，字字异形，行行殊致，极其自然，乃为有法。仍须带逸气，令其萧散;又须骨涵于中，筋不外露。无垂不缩，无往不收，方是藏锋，方令人有字外之想。如作大楷，结构贵密，否则獭散无神，若太密恐涉于俗。作小楷易于局促，务令开阔，有大字体段。易于局促者，病在把笔苦紧，于运腕不灵，则左右牵掣;把笔要在虚掌悬起，而转动自活。若不空其手心而意在笔后，徒得其点画耳，非书也。

　　总之，习熟不拘成法，自然妙生。有唐以书法取人，故专务严整，极意欧、颜。欧、颜诸家，宜于朝庙浩救。若论其常，当法锤、王及虞书(东方画赞》、(乐毅论)、(曹娥碑》、(洛神赋》、《破邪论序》为则，他不必取也。”

　　按语：论述精到，实当可取。

　　钢笔书法

　　楷书是汉字 的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

　　讲究用笔

　　钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生

　　不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

　　笔画分明

　　钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然，非常好看!

　　结构方整

　　钢笔楷 书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

　　正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字 行书笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

　　练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”;练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。