钢琴调音器怎么用使用方法
钢琴偶尔为一根跑调的琴弦调音，是很容易的事情;然而，一次性要为200根琴弦调音，却是一项令人望而却步的任务。所以这时候就需要用到钢琴的调音器。
钢琴调音器使用方法
常有人问：“我这台琴什么时候调一次音?”。一台钢琴音准的稳定性与二方面最有关，即：调律师的技能和琴自身应力的性能。不熟练的调律师在调好一台琴后不久会出现“跑音”现象，这是经验与技能问题。但即使是较好的调音师也无法将音一次定型，这固然与琴的质量有关，但更主要的是与琴应力变化有关。当一部琴离国际标准音高相差太多时，(如差30音分以上)要调到国际音高(以a1=440H2为准)，钢琴本身所受张力变化会很大，其应力也会随之发生变化，想长久保持音准是不可能的。另外使用者的搬动、弹奏及气候等因素也会使调好的琴逐渐发生些变化，所以过段时间必定要再次调音。新钢琴在使用前用应进行一定全面调律，调律师一定要调到国际音高。对一般自用钢琴来说隔半年到一年左右是应该再次调音的。一台琴每次调音相间隔的时间会随着次数的增加而渐次延长的。
音准是钢琴的生命。一般学校、家庭每年要给钢琴调两次音，才能保持正常的音准。钢琴调音必须具备客观判断音准的能力和使用专用工具的方法。
音准的判断
音准有绝对音高和相对音高之分。绝对音高是指单位时间内物体振动的次数。琴弦在外力的作用下产生周期性振动，振动频率越快音越高，反之音越低。一八三四年在法国召开的国际声学大会将音乐会音高定为a1=440HZ/周秒。此高度一直延用至今，一架钢琴用a1=440HZ/周秒的音叉，测定相应的a1音，不符合音叉的高度就说明整架钢琴音不准，不符合绝对音高的要求。
相对音高是指某一乐音与另一乐音之间的音程关系，音程关系在理论上是以振动数比采确定的。如同度的振动数比是1：1，八度是1：2，五度2：3，四度为3：4……等，由于钢琴是采用十二平均律的律制来定音的，音程关系中的振动数比不是整数比，判断比较困难，只能靠弦在振动时产生的“拍音”变化来判断。“拍音”是指两个同时发出的声音频率不同时产生的强弱高低变化的波动感。钢琴的每个音由一、二或三根弦拉成，称为同音弦组，其所发出的声音必须是同一高度，不能有不稳定的拍音出现。
调音的方法有四种，通常采用的是“四、五度循环法，其程序是：
调音一般从中音组的A音开始，并用A音440HZ的标准音叉或校音器进行对听调音。A音调好后开始向八度扩展。八度音的准确与否很重要，它直接关系到五度、四度、三度及其他几个音组的准确性。因此，在调中音组这组音时，要格外有耐心，时间可用得多一些。当这组音从小字组到a到小字一组a的十二个音，称为基准音组。
中音组(基准音组)调好后，不要急于去调高音组，先调低音组。低音组的调法跟调中音组的方法一样。以基准组为标准，用八度按半音阶。调八度音时注意不能有“啪”、“啪”的声音，应感觉为纯净、谐合，两个音好似一个音。八度音调准以后，再向五度，四度音进展。由于四、五度音程是平均律制，存在不同次数的拍音，必须熟知和善于判断这些“拍音”才能将琴调准，其各音程之间“拍音”发生的频次如下表：
低音组调好后再高音组，依次将整架钢琴调好。调音时不能有“嗡”、“嗡”的混响，如果有就证明音不准。因为低音组琴弦的“波率”比中音和高音组要慢，静静地听方能辨出来。
初学调音者除必须掌握表中所列各音程拍音频次外，还要注意平均律四程度是扩大音程，五度是缩小音程，需将四度或五度音调成无拍音，然后在扩大或缩小两音分。使拍音出现上表所示的拍频，在调八度音时，还要注意低音偏低，高音偏高的听觉要求。初学调音的人往往高音调的过高，造成断弦，只有认真听取拍音才能克服。
调音时必须注意的几点事项：
①要掌握好调音扳手。在松弦和紧弦时用力要均匀，既不要松得太多，也不能紧得过猛，以免造成琴弦拉断。
②在调音时要有次序地进行，不要东调一个西调一个，以免造成混乱。一般钢琴的调音是从中音组开始，然后再向左右进行，这样钢琴里钢板受力面才均称，对钢琴的琴体寿命有益。
③当调完一组音时，要让耳朵休息十分钟。因为调音完全是听觉功夫，如果疲劳就会影响辨音的准确性。休息一下耳朵，可以保持听觉的新鲜、敏锐感。
调音工具的使用
最基本的工具有四种：
1、调音扳子;
2、W=440HZ音叉—支;
3、中、低音止音音块二个;
4、高音止音器一个。
钢琴调音的困难主要是正确使用调音扳子。此扳子是专用工具，切不可用其它工具代替，否则将会损坏弦轴。扳子内口与弦轴吻合不好，或扳子不套进弦轴深部就转动，同样会造成弦轴损坏不能调音。这是初学最易出现的问题，须认真克服之。调立式钢琴时操作者取坐姿，身体左侧略靠前，与键盘成30度角，左手持扳子，右手弹琴键，调三角钢琴时相反，身体右侧靠前，以右手持扳子，左手弹琴键。扳子顺时针运转音升高，逆时针运转音降低，调立式琴时扳子运转角度以50度为宜，调三角钢琴扳子运转角度大体相同，但方向相反，这—点务请注意。
音叉与钢琴的音色差别较大，难以判断，可先分别听音叉与钢琴的音高，当确认高度近似时，用左手敲击音叉，右手弹琴键，并注意听音叉的变化，若音叉的声音出现波动感，说明钢琴音不准，波动越快音高差距越大，当音叉声音与钢琴声音融合在一起，无波动感，说明钢翠的绝对音高符合标准。
钢琴从低音到高音每个音由一、二及三根弦组成，弹键时同时发音，称为同音弦组，必须一根一根的分别调准，需将止音块斜插在同音弦组的两侧，将三根弦的左右两侧压住，使中间弦发音。将中间弦调准后取下右侧止音块移向下一个音，将右侧弦调好，再取下左侧止音块将左侧音调好，如此循环将音逐个调准，调低时方法大体相同。调高音区要使用高音止音器，从弦锤下部、枕梁上部穿过，插在同音弦组左侧上，使左侧和中间弦不发音，将右侧弦调好后，将止音器退出，往左移一根弦，插在两组弦中间，将中间弦调准，再将止音器退出移向高半音的弦组.将左侧弦调准
如此反复进行，至高音全部调准。
在按八度音程关系调高低音时必须注意四、五度，三、六度的音程关系，即不仅八度准确，各和弦关系都应准确，才能保证整架钢琴音准的和谐一致。
钢琴调音所必备的工具
1.调音杠杆
在市面上出售的有几种调音杠杆，而且不同的调音杠杆的价格各有不同。比较理想的调音杠杆具有加长型手把，可以增强杠杆的力量;其头部还可以更换，以适用于不同尺码的调音弦轴以及应对不同的接近问题。例如，在为卧式钢琴进行调音工作时，在钢琴的中部，笔者使用的是一支短杠杆头，但是到了弦轴较难以接近的高音一端时，笔者会改用较长杠杆头，以在钢琴外壳上面获得更多的工作空间。大多数调音杠杆都配有星形冲头，理论上能够适用于八种不同的位置;但是具有方形冲头的杠杆，头部固定，工具端直径更小，对于一些现代紧凑型钢琴的调音工作而言，可能更为灵巧，能够更容易接近一些弦轴。一些调琴师之所以偏爱方形冲头，是因为此种冲头能够更牢固的抓住调音弦轴。
杠杆技术
虽然从设计上看，调音杠杆像是专供你施加巨大扭矩的工具似的，但事实上，这并非调音杠杆的功能。这一点，笔者无论如何强调也不为过。你只能使用该种杠杆对调音弦轴作非常轻微的旋转，而且旋转调音弦轴时，你得非常小心;事实上，旋转幅度是如此细微，你甚至可以这样认为，你没有对调音弦轴做任何改变。你可以尽管放心，稍微转动一下杠杆，琴弦的音高就会产生巨大的改变。即使杠杆旋转稍微有点过头，都会弄断琴弦。
为了避免重复性劳损，建议你用手指拉杠杆(以将音高调低)，用手掌推杠杆(以将音高调高)。为了追求效率，一些人往往会使用短而轻的调音杠杆。一些人也喜欢用手紧握杠杆，同时推拉杠杆，以旋转弦轴。在此笔者强烈建议：使用杠杆时，应采用手指与手掌激发，并辅以较长、较重的杠杆。杠杆越长，就越省力。笔者现在使用的就是较为昂贵的可延长式杠杆。
注意：不要为了节省购买调音杠杆的开支而随便使用你DIY工具箱里的可调节式扳手或承槽之类的工具。多年以来，笔者所接到的维修案例中，就有许多是由于客户试图以这种方式节省开支而引起的。
2.静音器
静音器的作用是将各组三和弦相互孤立起来。在卧式钢琴中，在需要静音的三和弦及其两侧相邻三和弦之间插入橡胶或毡料楔子，以孤立中间一组三和弦。楔子插入时通常都能直接触碰到音板，因此，在调音师为钢琴调音之后，其使用的楔子通常会在音板或框架的积尘上留下一小排“脚印”。从这些“脚印”可以大概判断钢琴上一次调音的时间：如果音板或框架上只有积尘而没有任何“脚印”，这说明上一次调音发生在很久很久之前。
在立式钢琴中，由于铸铁框架的阻隔，如果使用上述楔子，则其插入琴弦的深度不足。因此，人们会使用“帕普静音器”。这种静音器的两条腿是合并在一起的;插入到位被释放时，该两条腿才张开，接触到两侧的琴弦。帕普静音器是原装配套工具，因此，每组三和弦各有一支。然而，现代钢琴已经变得更加紧凑，因此三和弦中各根琴弦相距太近，没有足够空间为每组三和弦各插入一支帕普静音器。大多数调琴师使用帕普静音器的方法与在卧式钢琴上使用楔子的方法相同。然而，在每排琴弦的终端，都会有一组琴弦，它的其中一侧是没有相邻琴弦组的，因此在该侧是无法插入静音器的。在此种情况下，我们别无他选，只能使用一只帕普静音器插入该组三和弦中，以孤立中间那根琴弦。
3.调音叉
一直以来，调音师一般只使用一把调音叉，对起始音(通常是中央C音)进行调音。即使你已经拥有电子调音器，但是准备一把调音叉，不时使用它检查一下钢琴的音准还是有必要的。
4.电子钢琴调音器
如果你的钢琴的音准已经可以接受，那么是否需要配备电子钢琴调音器由你自己决定;但是，如果钢琴的音高过低，准备一台电子钢琴调音器就变得很有必要了。然而，你必须明白，无论你购买的是哪一种，也不管你花了多少钱，电子钢琴调音器都无法代替钢琴调音师的地位。
钢琴调音的重要性
钢琴的定期调音
钢琴主要发声是张满近230根琴弦的木质音板和与它连在一起的铸铁框架。每根琴弦均以约80公斤的张力拉紧着，整个铁架和音板要承受所有琴弦的总计18吨左右的张力。由于琴弦和铁架及音板都有弹性，它们在琴弦绷紧后，就成为一个有着很大内应力的综合弹性体，在音槌的敲击下，琴弦和弹性体作有规律的振动，发出悦耳的音乐，由于这个综合弹性体本身内应力很大，而且会受到温度、湿度、气压等影响，同时又在不断地振动发声，所以总是处在一种持续变化之中，这种变化如果不进行规范校正，任其变化，将会使整个钢琴的高音处于混乱状态。
一、保持承受力的均衡
钢琴有时断了一根弦，若不及时配换，将会接二连三地断掉更多的弦，这是因为综合弹性体断弦后失去了平衡，内应力发生转换之故。所以按季节变化调音和根据走音和断弦的情况及时请钢琴技术人员进行处理，以恢复综合弹性体的平衡，实属必要。
二、不稳定因素的客观性
钢琴在使用时处于频繁的敲击运动中，自然对琴弦音板会造成反复的张驰，也会逐渐引起音准改变。特别是小字二组的琴弦，是最常用的部分，多数的旋律音程都在这一区段，而此区段的弦码张力又正位于音板中部这一最不稳定的敏感区，走音就常出现在这个音区。
三、音色的基本保证
钢琴属于单音色乐器，它不象风琴、手风琴那样有偏高抖动的颤音。由于钢琴多数音采用二至三根复数弦，即使把三根弦的振动频率都调得很一致，但只要经过短时间的弹奏，即可立即测定出各弦之间的频率已发生微妙的变化，随后即会产生不同程度的颤音，正因为是复数弦，钢琴对同度要求尽可能保持音准的纯净，这也是钢琴需要定期调律的原因所在。
四、新钢琴的调音时间
新购置的钢琴音准在出厂时基本是调得偏高的，经过运输，又受外界振动以及气候变化等影响，必然会引起各种改变。为了使内应力过渡，对新环境的适应，新琴可先使用三至六个月再做调试。这样，稳定性能会更可靠些。
假如作为父母或作为教师，用五音不全的钢琴来训练孩子的音乐观念，久而久之，孩子的音乐听觉将被不准的钢琴作了错误引导，更不必讲左邻右舍整天要忍受不准的钢琴传出的声音，而对钢琴产生了反感。
在这里我们有必要告诫一些家长、老师，一架钢琴不论弹奏与否，那些大约有200多根拉紧的琴弦，要承受大约18吨的张力，尽管有铸铁和木质支架支撑着，由于钢琴每时每刻受着不同气温、湿度变化的影响，它的内部结构不可避免地起着变化，任何细微的变化都会使音准发生较大的差异。
一架长期没有调音的钢琴，或者音没有调准的钢琴，那些不协和的音程所发出的声波就会因大量不同音高而相互冲击抵消，造成偏折使音量减少。在这里我们可以做这样一种实验。就能证明这一理论的正确与否。
在一架调准音的钢琴上，用左手按照C大调或者其他大调和弦慢慢地压下琴键，使这些和弦不发生任何声音，然后用右手用力弹奏左手所按的大调和弦，左手不要抬起，右手立即抬起手指，此时左手并未弹奏，你仍然会听到所弹的和弦音响，并能延长一段时间。这就是说，由于这一和弦系统内的音程关系是协和的，我们听到的声音是这一和弦与其泛者结合的强有力的共振音响。
相反，我们用以上的弹奏方法，让左手轻轻按下B大调和弦，随后右手用力弹奏C大调和弦。此时尽管也能听到弦的振动，却因为不协和的音阻止了声音的共鸣，耳朵听到的却是杂乱无章的噪音，而且音量也明显地小多了。
由此我们可以感觉到钢琴定期调音是很有必要的，特别针对部分已经买好钢琴却一直未调过音的家长和教师们，希望你们能让你们的孩子和学生能在十分协和的音响中学习音乐。
