手指的长短对弹奏钢琴的影响

　　大家都知道弹钢琴一双巧手是必不可少的，那么手指长短对弹奏钢琴有什么影响呢?下面是小编为你整理的手指的长短对弹钢琴的影响，希望对大家有帮助!

　　手指的长短对弹钢琴的影响​

　　常常听到有人说“某某人的手指又细又长，很适合弹钢琴”、或者“某某人长了一双钢琴家的手，又细又长的”之类的话。甚至不少孩子的家长也会用这样的标准来作为让不让孩子学琴的重要参考条件，仿佛手指短些的孩子无法学好钢琴一样。但其实这些话本身是没有什么道理的，而且说这些话的人恐怕也大都没有见过钢琴家的手是什么样子的。

　　十几年前看过一本书，书中翻拍了历史上许多著名钢琴家的手的石膏像。说实话，里面很少有符合“又细又长”这个条件的手指。恰恰相反，尽管钢琴家们大都有一双大手，但从比例上来说，绝大多数手指看上去又粗又短，手掌也是又宽又厚。这一点就像歌剧演员大都没有现在流行的模特身材是一个道理，当身体成为演绎音乐的“工具”时，“实用性”远比“观赏性”更为重要。手也一样，钢琴演奏是一项非常职业化的工作，因此强劲有力的手指远比细长优雅的手指更为有利。

　　在其它条件相同的情况下，通常细长的手指在速度上处于劣势。同样完成一个动作，较长的手指要比较短的手指用的时间更长。哪怕只是百分之一秒的时间，放到音符飞速流动的乐曲中也会产生一定的影响。另外，细长的手指常常在力量上输给看上去粗短的手指。而速度与力度对钢琴演奏是至关重要的。

　　那么是不是细长的手指就不适合弹钢琴呢?当然不是。如果说较粗的手指常常较有力量、较短的手指常常容易提高速度的话，那么细长的手指在表达音乐的优美与抒情性上常常具有无可比拟的优势。

　　其实对于弹奏钢琴来说，最重要的手指条件是灵巧、有力、并具有柔韧性与控制能力，而不是外观的大小、粗细与长短。著名作曲家、“钢琴诗人”肖邦的手指作为为数不多的例子，就是完全符合细长这个标准的。尽管现代人都没有听过肖邦本人的演奏，但从他的许多作品中完全可以感受到惊人的速度与力度的存在，而这些作品都是他当年亲自演奏过并获得成功的。多数钢琴家的手远远没有肖邦的手那么“迷人”，但这也丝毫没有影响他们把如泣如诉的音乐段落演奏得沁人心脾。所以仅看手指的样子来判断钢琴演奏技术的发展前景，就像靠外观来挑桔子一样靠不住。

　　最后要说明的是，这里说的手指外观对钢琴演奏的影响其实是把钢琴演奏的技艺发挥到高超顶点之后的情况。说实话，一万个学琴的孩子里面也出不了一个钢琴家，而一万个钢琴家里面也出不了一个肖邦。对于学习钢琴的孩子们来说，所谓手指长短、粗细的优、劣势绝对小到应该完全忽略不计。我们又何必用这个原本就靠不住、又应该忽略不计的标准当作让不让孩子学琴的参考条件呢?

　　钢琴的起源

　　钢琴是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。从十八世纪末以来，在欧洲及美国，钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲，十八世纪初，意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器，已有三百多年的历史。[1]

　　从键盘乐器发展的历史来说，现代钢琴是由钢琴的前身——以拨弦发音的大键琴与以撞弦发音的小键琴演进而成的。从十六世纪末开始，大键琴和古钢琴这两种键盘乐器逐渐盛行起来，直到十八世纪末，才被钢琴取而代之。

　　钢琴首次出现于1709年，在当时是一种既复杂又昂贵的乐器，只有皇室和贵族才有机会接触到。一开始，Johann Sebastian Bach(约翰·塞巴斯蒂安·巴赫)等一些非常有声望的音乐家们并不欣赏钢琴的音色。但仅仅过了半个世纪，钢琴就变得越来越受欢迎。当Mozart(莫扎特)、Brahms(勃拉姆斯)和Liszt(李斯特)这些极具创造力的音乐家投入钢琴的怀抱之后，热情便瞬时被引爆。在当时那个年代，这些新锐钢琴家就如同“摇滚巨星”一般，他们所带来的巨大影响力可谓给音乐创作锦上添花，为钢琴的发展注入了强大的力量。皇室和贵族纷纷把钢琴这一乐器纳入他们的乐队中，民众可以围坐在钢琴四周，聆听最新创作的优美旋律。工业时代的兴起衍生出一个新的社会阶层——中产阶级，钢琴在这一群体中大为流行。其中三角钢琴是社会地位的象征，通常用在与正式的独奏演出或与乐团的协奏里，而立式钢琴则更受家庭的欢迎。