教学钢琴和家用琴区别
在国内有两种钢琴在乐器市场上其实已经存在了很久，但是却很少有人能把它解释清楚，那么他们的区别是什么呢?接下来小编为大家介绍 教学钢琴和家用琴区别，一起来看看吧!
教学钢琴和家用琴区别
教学琴的实质其实就是普通琴
在国内乐器生产的过程中，有的厂家由于成本压力、生产技术等方面的原因，会把一些配置略低的产品作为教学琴出售给有需要的经销商，由此流通到市场上。但是企业也会根据不同用户的需求对产品进行调整，把配置升级，用更好的材料、更好的技术。例如用于琴房教学使用的、普通学生购买的、钢琴教师自己家里使用的，这三类钢琴在配置、工艺等方面就是完全不一样的。
而刚才说的最后一种“教师放在家里自己用的”就是私人练习琴了。比起前两种，它的地位就明显高出了许多。
随着近几年国内乐器市场的发展愈加成熟，“私人练习琴”的需求也逐渐开始增多，因此也就出现了一批专注于设计、研发和生产此类产品的企业。
但是这种企业的数量目前还是比较少的，主要原因是“私人练习琴”不适合钢琴的初学者，而多数的需求主要来自对产品要求较高的教师或者有一定经济实力并且希望孩子可以在学琴初期就能有一台好乐器的家庭。
色是它所追求的的首要条件。”
“老师专用琴”价格略贵
可与此同时，价格不能过于高企，也是它的使命。正因如此，这种钢琴更是备受教师们的百般“挑剔”。据以这制造这种特殊钢琴的品牌“博美钢琴”相关负责人介绍：设计一款档次高于普通钢琴，同时控制住成本的要求的确很矛盾，一般的企业都不敢试水。
在同等生产条件下，博美钢琴的调试时间是普通钢琴的2～3倍，从某种意义上讲，每一台BORMEY钢琴，都是聆听出来的。”博美钢琴相关负责人说。当然，优质的音色需要持续的表现力。私人练习琴在配件上的选择上也是精益求精的，机师更是要求经验丰富。
据介绍，现在BORMEY恢复的国内生产线的型号有三个系列，尽管三个系列有不同的配置、价格，可即使是在博美最为低端的系列，其音色和稳定却丝毫不逊色。现在在国内，具有这类特性的钢琴还比较少。
博美钢琴的设计目标，就是成为钢琴老师的首选私人用琴。在不少地方，有琴行还是把教学琴和私人练习琴放置在一起，给消费者很大的混淆。但从零售价上看，后者要贵1000-2500元不等，不光是老师，很多学琴的家庭都觉得是可以承受的。
钢琴出现瓶颈期的解决方法
一、用心思考，倾听自己每次重复练习的结果。
很多同学练琴的时候，都是一次又一次的做机械式的反复练习，可能他已经练了第二十遍了，可是效果比第一次都差。也就是说他费了十九次的时间，却从来不停下来思考他多练一次的目的是什么?一首曲子可能他已经背会了，还不知道所弹的曲子是什么?谁作的?什么调?什么拍号?不信?请马上自检一下哦。
因此在练琴时，首先养成用心观察的习惯，不要随便放过任何的一个弧线，记号，然后牢牢记住。演奏时你一定要知道：
1、每个音的意义：它是主音，经过音或是伴奏，以及在这个乐句所占的位置等等。
2、每一个乐句进行的过程：前后的关系，是问句，还是答句，还是连接句?
3、每句及每段的重点：想一下，平常你讲的每一句话，有没有重点?有没有语调?音乐就如同讲话一般有抑扬顿挫，才能引人入胜至忘我境界。
4、主题的特点及分句：要知道所演奏的主体特性是柔还是刚，乐句的划分，和在何处呼吸。
做到以上几点，就算是了解这首乐曲了，一位演奏者必须了解乐曲，才能把音乐表现给别人，才能用音乐感染别人。
二、技术上的练习：
1、注意正确的指法。
指法因人而异，有些版本的指法的确不当，所以练习前先找出正确的指法，然后每次练习都用同样的指法。好的指法会帮助你把乐句分的更清楚。开始可多参考几种版本，仔细研究其指法的差异，不久之后就会发现好的指法是有规律可循的。
2、不要过分重视技巧而忽略音乐，更不因为放松忘了用手指及头脑来控制每一个音响。
3、永远都要记得，演奏只有第一次。
很多人知道错了，以为下一次便不会错，或者下一次再改吧!养成习惯后，你的第一次，不管是上课还是演奏总会失败。要知道一场演奏会是没有让我们再演奏一次的机会。所以自练琴起，每次都要当作只有这一次机会的态度，不要有下一次的念头。
4、不要忘记，所谓“技巧”是要能演奏出正确的音，正确的拍子，达到要求的速度，选择正确的音质与音量。
5、技巧的练习是每日不断的。大音乐家巴克豪斯八十岁手指还是灵活异常，他说“就是每天练音阶，琶音的结果”
三、用耳朵练琴：
1、一般学生，在练习时知道利用头脑、手指、眼睛及心中的感觉，去忽略了最重要的听觉。因此很多练过的旧曲子，听到别人演奏时，只觉得很熟，却不记得哪里听过。或者在渐强、渐弱的乐段，他感觉做到，但却没有听他做到。
2、要用耳朵听出旋律是否清楚，音的时值是否正确。
3、也许你的谱上已画上了许多记号，最重要的是用听觉去分析及判断。
4、你能只看谱不拉琴，而在心中“听”音乐吗?这是读谱的重要阶段，愈早养成习惯，你就随时可以练琴，甚至新谱看过后就能演奏。
以上几点，所强调的就是要让自己的耳朵"听到"自己所演奏的才算做到，也才有更深入一步了解或表现!
