催眠大师观后感初中优秀范文
《催眠大师》中，徐峥、莫文蔚分别饰演医生患者徐瑞宁、任小妍。徐瑞宁乃国内知名心理理疗师，其最擅长的莫过于催眠疗法。这里给大家分享一些关于催眠大师观后感初中优秀范文，方便大家学习。
催眠大师观后感初中优秀范文1
近年来，“催眠这个词语越来越多地出现在我们的视线里，催眠带给人们的往往是神秘，是高深莫测，是遥不可及!似乎只有专业的催眠大师才能够带领我们到达那种神秘的状态!其实不然!世界催眠大师米尔顿·艾瑞克森的故事告诉我们：每个人都是天生的自我催眠大师!每个人都有轻松到达自己潜意识的能力!
1919年，在美国一个农场，一场凶猛的小儿麻痹症袭击了一个17岁少年，令他全身陷入瘫痪，除说话和眼动外不能做任何事情。男孩子的妈妈请来了三个医生，他们都对她说，没有指望了，你的儿子活不到明天了。他们这样对妈妈说，这太残忍了，这个男孩子对自己说，他一定不能让医生的断言实现!
于是第二天当医生们到来时，他不仅活着，而且精神更好了。他们对此感到惊讶，但他们接着又对男孩的妈妈做了一个残忍的断言：你的儿子就算能活下来，也永远站不起来了，他会终生瘫痪!同样，男孩决心不让医生们的这个可怕的断言实现，他又成功了——过了数年后，他不仅站起来，还在一个夏天，靠一艘独木船、简单的'粮食和露营设备以及一点点钱，独自一人畅游了一次密西西比河。
这个男孩就是：米尔顿·艾瑞克森!
艾瑞克森17岁开始的康复过程堪称是一个生命的奇迹，这个奇迹是怎么实现的呢? 艾瑞克森回忆说，三个医生断言他活不到明天，这是一个典型的暗示!假如他接受了这个暗示，真的相信自己活不到明天，那就可以说，三个医生对他成功地实施了催眠!尽管当时的艾瑞克森还不知道什么是催眠，但他很清楚地知道，这是三个医生将他们的意志加在了他的身上，于是他决定挑战这个暗示!事实证明他成功了!
接着医生们又发出了第二个暗示——你永远站不起来了!艾瑞克森一样决心挑战这个暗示，但与第一个挑战相比，这一挑战历程更艰难!艾瑞克森回忆说，尽管不断遭受命运的打击，但他一直保持着对自我内在力量的充分信任——他深深地相信，意识层面的他并不懂得该怎样康复，但潜意识深处一定知道!所以，他让自己的身体和头脑放松下来，向着潜意识深处求助：我有一个想要站起来的目标，请你指引我该怎么做!
潜意识果然给了他答案——在全然放松的状态下，他脑海呈现出一个画面：儿时摘苹果的画面!这个画面是真实的画面，他儿时确实曾这样摘过苹果，当时他非常快乐和享受!这画面无比生动，细致入微，他的手缓慢地伸向苹果树上的苹果，似乎被分解成一系列细小的动作，而他只是全然放松又非常专注地去体验每一个细小的动作中手和身体的移动。这个摘苹果的画面不断在他心中影响，而他则不断去体验每一个细小动作中手和身体移动的感受!
几个星期后，这一画面中牵扯到的肌肉恢复了轻度的行动能力，它们可以做这一画面中的动作了!接下来，他不断重复这一工作，每当想要达到一个什么样的康复目标时，他都将自己交给潜意识，请潜意识帮助自己，而潜意识也总是不断呈现出各种各样的答案，它们可能是类似摘苹果这样的画面，也可能是一个想象，或者其他，但都能指引他达到康复的目的，而他自己，只需要积极地听从潜意识的指引。 艾瑞克森在后来的催眠治疗及教学中总是传达这样的理念：永远不要试图找答案!找答案的过程只会让肌肉产生更多的压力，导致更多的紧张!我们要做的就只是信任!——全然信任潜意识，信任内在，我们的身体会放松下来，这时，我们就会穿越由肌肉所组成的身体，而进入“内在的身体，而答案会自然从这个空间升起，我们只需要对此保持好奇就可以了。
因此，当你不知道该怎么做时，就请试着放松下来，对内在深处的潜意识说：请你教我!
催眠大师观后感初中优秀范文2
用80后台湾导演陈正道自己的话来说，悬疑片才是他的最爱，中间拍爱情片更多的是为了职场、票房的考虑(大意)，毕竟，陈正道的处女作《宅变》就是一部取得票房佳绩的惊悚片。当然，到了大陆拍电影，国家新闻出版广电总局的审查尺度跟台湾伪“行政院新闻局”不可同日而语，陈正道也得因应不同的电影环境做出变化。
《催眠大师》虽然有徐峥这位喜剧明星担纲，但其实是一部悬疑片，催眠这东西吧，很忽悠人，不过真要改编成电影，还真得费一番功夫。纵观世界影坛，把催眠拍的很好的电影，还真是凤毛麟角。早年间那部《卡里加里博士的小屋》可以算一部，不过那还是表现主义默片时期，近世以来日本人拍过《催眠》系列，也是有一定受众的悬疑片系列，不过影响力不特广泛。
催眠是一个特定的心理学概念，具体的含义我搞不太清，我想绝大多数普通观众也跟我一样，再说了，拍电影嘛，没必要搞得那么科学严谨。总的来说，催眠就是催眠师通过特定的手段让催眠对象进入催眠状态，从而让其袒露出内心深处的真实想法，甚至行为举止都听从催眠师安排的手段。催眠这种题材搞得不好很容易就沦为山寨，有画虎不成反类犬的赶脚，应当说，《催眠大师》在这一点上做的很不错，陈正道拍了很多广告、MV，画面精美，在剧本创作时也参考了心理学专家的看法，因而在催眠师的塑造上颇有心得——监制、主演徐峥的表演也很不错，再辅以莫文蔚、吕中等人，自然错不了。
催眠不能直接用，但让人进入某种虚幻的精神领域的桥段，很多电影都用过，往极端里说，催眠也无非是脑控的一种方式。于是乎，《黑客帝国》《禁闭岛》《盗梦空间》都可以与“催眠”勾连起来，甭管忽悠了一个什么背景，进行精神控制的核心要素是一样的。而《催眠大师》特意为被催眠者营造了特定的场景，这跟《入侵脑细胞》又有异曲同工之妙。电影就是靠视觉语言说话的，催眠之后的场景当然需要美术精心打造，这一点年轻的陈正道导演做的尤其不错。
随着经济社会的发展，如今国内居民的精神压力也越来越大，心理咨询、催眠什么的其实都有巨大的需求，不过这些心理治疗无疑需要及其专业的水准支撑才行，时下媒体上广泛出现的一众“心理咨询师”不少都是廉价的三脚猫，并无医师执照。我身边有不少朋友也饱尝心理疾患困扰，他们还在国内名列前茅的几个大都市里工作、生活、寻求心理咨询，但一来二去的，却对国内的心理医生水平不敢恭维，久而久之也对国内心理医生丧失了信任感，这对他们的病情无疑会雪上加霜。
别看就是说话，这种“话疗”却是治疗心理疾病不可或缺的手段。或多或少的现代人都有点心理问题，“话疗”的重要性毋庸置疑，真有憋屈的，千万不能放弃话疗。
催眠大师观后感初中优秀范文3
《催眠大师》观后感简介：作为北京国际电影节闭幕影片的《催眠大师》，由80后极客陈正道导演、徐峥监制并携手莫文蔚主演。影片借助催眠这一心理疗法，讲述了徐铮饰演的徐瑞宁医治莫文蔚饰演的任小...
作为北京国际电影节闭幕影片的《催眠大师》，由80后极客陈正道导演、徐峥监制并携手莫文蔚主演。影片借助催眠这一心理疗法，讲述了徐铮饰演的徐瑞宁医治莫文蔚饰演的任小妍过程中发生的一场催眠与反催眠的故事。影片融合了融惊悚、悬疑、心理、情感元素，是一个全新类型化电影的尝试与探索。
《催眠大师》以催眠为话题，虽说开创了国产电影的先河，但这类型并不是首创。比如 瑞典 莱 塞·霍尔斯道 姆 执导的《催眠师》，日本 落合正幸 导演的《催眠》，克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》。《催眠大师》中的催眠更似《盗梦空间》的梦，而催眠与反催眠则是一个个“梦”被重构与解构之后的斗争。融入了情感戏份的《催眠大师》，早已不是借催眠而催眠，表现其让人摸不着头脑的惊悚与悬念，以此来为这一新“概念”造势，而是透过催眠之术，展现人物的内心真实情感。
《催眠大师》》以缜密的逻辑设计和新颖的催眠题材，让人感受到一�我窖拇呙吡品ǎ踩萌司∏楦惺芤淮吻楦械闹泵妗跋鳌薄S捌械拇渴止ご罱ǖ牟季埃挥辛丝萍间秩境隼吹男榧伲氯舯坏佳菽趸话悖媸底匀弧6【坝氤【暗南谓樱诰低酚爰艏耐昝琅浜舷拢晌教煲挛薹臁5佳菹附诨拇恚飨苑狭诵睦硌洗呙咧瘟啤7恐幸徽抛雷樱豢椴迹形评淼牡匕澹以谇缴系挠突约胺恐邢掠甑鹊壬柚茫讶痪司牡呐渲茫庋男睦碇瘟瓶占洌唤龈苏媸抵校踩萌烁械搅艘凰克康摹翱植馈保只蛩敌伞�
《催眠大师》似乎借鉴了弗洛伊德的精神分析和机能主义 心理学家 先驱詹姆斯的“意识流”，以意识来虚幻一个个空间，又以空间来治疗病人，这样与现实“二元对立”的虚拟空间，其实就是一次“潜意识”的活动与精神分析。病人莫文蔚在徐铮催眠之下，来推动她某些信息、 情感 、欲望以连续运动的方式进、出意识，以此来得到心灵的救赎。影片中，徐铮对莫文蔚的一句话，可谓点中她的内心最深的情感。“就算你真的能看到鬼，也不能让你的未婚夫活过来，死了就是死了”，这样的劝告，让我们看到了一个将情感深藏在心底深处的痴情女子形象。
这部采用了杜比全景声技术混音的《催眠大师》，仿若一个留声机，声声绽放出惊喜。这样将“动态对象和播放声道的崭新混音和声音定向方式”，极力地还原现实催眠治疗的艺术效果，并全新地打造出视觉、听觉震撼。而演员的精彩演绎，则使得影片在心理医生与病人之间来回“折腾”，有了强大了叙事逻辑支撑。徐铮似乎又一次突破，已然没有了《太囧》中老板的“高人一等”，没有了《无人区》中律师的严肃，而是具有了一名带有点疯狂的心理医师。而莫文蔚也明显地摆脱了之前的花瓶角色，更是加入歌手的本真角色，让其演唱《You must love me》。影片就是在一间办公室，两个人之间尽情演绎，仿佛清晨泡制的一杯香茗，需要慢慢品尝。
影片中的悬疑和惊悚，早已脱离了国产片惊悚的路子，而是借用“潜意识”之后的智慧交锋。而这一切的“梦”，都只是一个外壳，里面包裹的却是真真切切地情。或许正如片中莫文蔚所唱：“有些事我深藏心底/想说却一直没出口/唯恐坦露我的心思/你受惊会不辞而别/你得仍将我宠爱……”
由于作文本身固有的难度和学生写作水平的个性差异等原因，不少学生经常会产生某些心理障碍，从而影响作文水平的提高。这些心理障碍大致有：自卑心理、畏惧心理、无所谓心理、速胜心理等。要针对其心理的不同特点，引导学生逐一消除。使学生真正理解：畏惧、自卑，大可不必;只要努力写作，全身心融入，又能注重运用以上巧妙方法，定会有长足进步;无所谓和自大，是一种盲目思想的表现，是一种错误思想的熟悉，作文是一种技能，多练就会进步;速胜心理是一种不切实际的急燥心理，作文是一种综合性较强的语言表达项目，写作水平的提高需要一个过程，更需要具备多方面和综合能力。
因此，作文水平的提高，不是一朝一夕挥之即成的问题，而是在长期的精读、多思、勤练相交融的潜移默化中实现的，只有巧妙地诱导学生，轻装上阵，身心融入，持之以恒地坚持一段较长时间的读练结合，学生作文水平才会快速提高。
催眠大师观后感初中优秀范文4
有影迷评论,“《催眠大师》这部剧没有什么吸引力,但较之曾经同类题材的国产剧,已经进步不少……”其实,我更认为这部剧的亮点是它侧面所关注的:都市人的焦虑症候群.
这部是由现实感极强的内地演员徐峥和港产惊悚剧“女神”莫文蔚主演的影片,本片带给观众的恰恰是台湾导演陈正道的拍摄理念,“我喜欢那种观众拿刀顶着你,你一走不对我就捅你一刀的那个感觉”.---你有这种感觉吗?我是有的.两岸三地共同拍摄的作品不在少数,而这部电影从繁忙的都市中,窥探出都市人面临的焦虑和如何解决这种焦虑的观察角度非常好;用一种希区柯克的推理和大家熟知的心理治疗的电影表现方式也更是这部剧的一大亮点.
焦虑症候群,简言之,就是焦虑病症引起的综合心理疾病.比如,抑郁症症候群和斯德哥尔摩症候群等都是常见的一种心理活动.在剧中,小妍(莫文蔚饰演)因为从小被父母抛弃的苦难经历和痛失男友的悲痛心情,假想自己可以遇见鬼.面对徐医生(徐峥饰演)的多次催眠治疗,不但没有好转,反而愈演愈烈.这时,剧中情节急转直下,原来,徐医生才是真正的心理病人,而小妍恰是这场“局中局”的“拯救者”.她被导师相中,用编造的故事使男主人公在故事中“惊醒”,脱离了痛苦的“心魔”.而这波澜起伏的人物魅力的较量,让观众不觉得枯燥乏味,反而更有探求真相的欲望.
故事中,男女主人公都是社会的精英分子,都是大家羡慕的所谓社会上的“佼佼者”.但矛盾的是,他们都不同程度的遇到了这样或那样的心理问题,并不断放大,到了病症的地步.这可能也是影片带给大家的思考:我们专注于自我发展的同时,是否注意到自身的健康.这种健康不只是常说的生理健康.而锻炼身体固然重要,在纷繁复杂的社会里,能游刃有余的解开自己心里的那个“疙瘩”,同样不能忽视.2013年一项调查数据表明,中国每年有25万人,因为抑郁症的折磨,而选择自杀来结束生命.这不仅仅是一个数字,这更是一个信号,是一个关乎社会正常发展的“警示”.
对于怎么预防和治疗这种心理病症,影片诠释的也非常清楚.
当徐医生的导师,方教授(吕中饰)逐步解开了剧中重重谜团时,小妍的心情低落了.因为由于徐瑞宁的错误,小妍的男友也没有幸免车祸.虽然她能释怀,但片中结尾,还是把到底谁是真正的“催眠大师”成功定义:那就是,我们每个人实际上就是自己的“催眠大师”.言外之意,不管遇到什么样的苦难和心里遭遇,我们只有自己去调节,尽最大的力量,走出自己的阴影、战胜自己,才能真正的释怀人生.
本片在这里的点题极为脍炙人口.导演貌似窥探到了时下的社会,人们忙于赚钱却低估了自己的“心理防线”,如果事事顺利还说得过去,一旦飞来横祸就盲目了.更有些人,自我感觉良好,像剧中男主人公一样,自认为仍然能胜任工作,其实,在“心里陷阱”上早已越陷越深,无法自拔.
《催眠大师》又把我们拉回如何在交错复杂的社会,处理好心理危机的话题.而这一话题,在现代社会的发展中将永远值得大家探讨.探讨的中心,正如影片中讲述的那样:“没有人能够原谅你,只有你能原谅自己”,而 “人有两种,一种是天生的,一种是努力寻找的……”,问题的关键在于“我们不是不能疗伤 而是不愿意遗忘过去……”
催眠大师观后感初中优秀范文5
虽然文学作品影视改编这一艺术形式早已存在，从金庸、古龙的武侠小说所改编的经典武侠片，到最近大火的《传闻中的陈芊芊》都属于文学作品影视改编这一范畴，但近年来热门IP改编成影视作品才俨然成为影视行业的潮流。
影视作品的传播途径以及传播方式相较文学作品而言都更加的大众化与通俗化，因此文学作品影视改编能使文学作品的传播更加流畅。
但这种改编必须要遵循一定的原则并尊重原著，改编要适当，这需要编剧花费大量心思将文学作品改为更加适合影视化的剧本的同时，不能将文学作品的中心思想改得面目全非。
今天，刚刚阅读完《催眠大师》的小说版，电影上映于2014年4月29日，而小说则于2014年5月出版。两者问世时间相差无几，但内容却存在些许差异。
相较而言，影版《催眠大师》的戏剧性、节奏感以及在心理学方面的专业性都强于小说，并且影版《催眠大师》通过对场景、人物造型的塑造更加强烈的烘托出作品所想要展现的魔幻现实主义风格。
而小说则在人物形象塑造的细腻程度、情节的丰满性上比影版《催眠大师》更胜一筹。
事实上，在文学作品改编成影视作品的过程中，势必会有一定的取舍。
例如小说《催眠大师》中对于人物形象的塑造更加的丰满，为了丰满人物形象，小说将沈立的形象拓展开来，详细的介绍了沈立的爱好与她的秘密，从而印证了小说主线的一些细节。
而在电影中，沈立自身的形象并不丰满，仅仅作为线索人物以推进故事主线的发展。
这便是文学作品影视改编过程中所做的取舍了，毕竟，一部影片时长有限，很难像小说一样塑造群像，而只能将观众的视点集中于主要角色上。
此外，小说《催眠大师》的整体节奏是缓于影版的，虽然两者之间的故事主线都仅仅集中于那个雨夜，但是，在塑造人物形象以及推进故事情节的过程中，作者引入了许多徐瑞宁曾经的案例来佐证徐瑞宁的想法并丰富人物形象的层次性，而影版则只展现了其中一个案例，从而加快了影片的节奏感，这也是文学作品影视改编过程中所做的取舍之一。
并且，小说《催眠大师》穿插了许多人物的内心活动以展现人物的所思所想及其背后隐藏的作者的想法，从而深化了人物形象。但影视作品如果穿插了太多人物的内心戏则很容易显得拖沓，因此影版是通过角色的语言、动作甚至表情来表明人物角色的思想，但这也导致了观众在观看影片的过程中很容易忽视掉背后所隐含的内容。
虽然，在文学作品影视改编过程中所做的取舍是为了让作品能够更好地影视化，但是，改编一定要适当，不能挂羊头卖狗肉，只借IP的热度而肆意改编内容，以致于作品面目全非。
因此，文学作品影视改编有利有弊，但只要改编时尊重原著，文学作品影视改编也不失为一个促进文学作品的宣传的良好手段。
