吉他提升音色的方法与技巧分享
很多朋友总抱怨自己的吉他音色不够好、手感差，知道如何提升自己吉他的音色么?下面就让小编跟大家认识下如何优化自己吉他的音色，希望对大家有所帮助!
优化木吉他音色的方法
1、更换骨质琴桥、琴枕
有些朋友认为更换骨质琴桥枕不会对音色起很大作用，但我的经验告诉我比起原先的塑料，骨质能提高不少音色，由于骨质的材料对音的传导性较好，所以相对塑料来说它可以使你的音色更加明亮透彻：塑料<牛骨<骆驼骨<象牙(之前还听说有人搞得到人骨........不知这位仁兄用人骨弹琴时会不会感觉背脊发凉 —_—||)
2、花少许心思在指甲上
现在很多朋友都开始关心自己的指甲了，毕竟这是能提高音色的最便捷方法，但是问题是什么样的指甲长度才是最适合自己的呢?我试过很多种修剪方法(连古典专用轮值的修剪都试过)下面我就来谈谈3种不同长度的指甲修剪方法吧!
1.长指甲代表人物：Ed Gerhard
优点----在很大程度上能美化音色，因长指甲的音色多变所以比较适合经常弹奏节奏舒缓乐曲的朋友，由于长指甲的特点就算琴的品质不高，长指甲也能相对于另外两种指甲类型弹出更好的音色。
缺点----个人认为长指甲的要求比较严苛，音色控制起来也比较难，除非你的指甲较坚硬且不常激烈扫弦(一个小缺口就能大幅度影响音色，对于长指甲的朋友来说细心的打磨非常重要!)另外长指甲会在一定程度上影响你拨弦的速度，换句话说会限制你的速度技巧。
2.中指甲代表人物：押尾コータロ
优点----在一定程度上能美化音色，各种技巧都能灵活运用，适合弹奏大多数风格乐曲的朋友，修剪方面相对于长指甲要容易些，中指甲也相对于长指甲来说不太容易弹出缺口，这样长度的指甲也是大多数演奏家的选择。
缺点----音色的多变性较不如长指甲。
3.短指甲代表人物：Tommy Emmanuel
优点----各种技巧更能灵活运用，适合弹奏大多数风格乐曲的朋友，短指甲没有太多修剪的烦恼，也较少有弹出缺口的烦恼。
缺点----音色的多变性不如中指甲，对琴的品质有很高的要求。
3、注意自己的手型与拨弦角度
有了较理想的指甲长度后，如果拨弦的角度不对那出来的音色也不会理想，有些朋友在指弹时使用古典的右手手型，这样是不可取的，首先古典所用的是尼龙弦，而指弹用钢丝弦，两种弦的触感相差极大，再加上古典的指甲修剪方法不同(很多古典爱好者为了触弦角度大多是斜向修剪指甲)所以使用古典拨弦的角度来拨钢丝弦是不会得到你想要的音色，那什么才是我们需要的拨弦角度呢?
1.首先要调整手腕的角度，手腕的弯曲非常重要 因为任何拨弦角度都是通过手腕的角度来改变的，太直的角度拨出的音色会感觉音色很扁，倾斜度太大的话拨出的音色又会感觉比较虚，只有在控制在这两个极端角度内找到自己最适合的音色才是最理想的音色。
2.拇指要弯曲 除了弹奏方便外你可比较下拇指在弯曲与不弯曲的情况下拨弦的音色会有少许的不同。
4、用指套来弹奏是个不错的选择
用拇指指套来弹奏是个不错的选择，不过也有利有弊：
利：传统指弹演奏家大多用指套来弹奏，指套可以突出BASS音提高曲子的层次感，在用指套弹右手闷音时效果非常突出，在快速音阶时指套也可以当拨片用(有种短小的速拨指套)
弊：不是所有的风格都能用指套，现代指弹家们都不会用上它，因为在演奏现代指弹的乐曲时指套会限制你的拇指技巧，使得拇指打板，拇指Slap等技巧难以发挥。
提高吉他的弹奏技巧
(1)好的持琴姿式
初学吉他的人很难理解姿势正确与否的重要性，所以弹奏了几年以后技巧就停滞下来。手和身体的姿势对于提高演奏技巧是非常重要的，正确的姿势才能使人感到舒服和放松。
每天练琴之前，必须利用一些时间来摸索能适合自己身长的手指特点的演奏姿势，而不是盲目模仿别人的演奏姿势，每个人的身高和手指的大小都是有区别的，这点必须注意。
(2)进入练习的第一步
多数演奏家每天开始练习时，都是先做一下活动手指的技巧，也就是“手指体操”。这样的练习方法对手指的灵活性很有好处。开始要用慢速而坚实的音来练习，注意每个指间的运用和连接以及音色、力度等。专门为了活动手指技巧的练习曲是容易找到的。
(3)音阶练习
音阶练习是解决两个手的配合和提高技巧最好的手段。练习时要注意持琴姿势、触弦、音质、音色、音的流畅、音的强弱、节奏的长短和圆滑音等技巧。
弹奏音阶是怎样保持左手指法的严密连接和不间断地依此相随是很重要的。右手个指用力的程度要尽可能一致。左手的运指方向要注意横向和纵向的流动。左手指的换弦、换指、换把位必须要有提前的准备动作。
要想获得快速流畅的音阶弹奏技巧，首先必须放慢速度来练习，只有在放慢速度的情况下，才能对每一个细节都不放过。单纯的追求快速而不讲究音准、音色的控制是不可取的。
音阶的练习方法可分为几个阶段来进行。在一个固定的把位上(如第一把为)反复练习。其次，可以进入塞戈维亚的24个大小调音阶练习，但是不要一开始就把24个音阶全部拿来做同样的练习，最初仅用C大调和A小调音阶，指法的连接和换把位完全熟练后，再投入所有的音阶练习。同时，也可以自己把音阶划分成各种形式(如各种各样的节奏、节拍、强弱、圆滑音等)来进行圆滑音练习是提高左手指技巧最好的手段。
(4)分解和弦练习
音阶练习之后，就可以进入分解和弦的练习。分解和弦是吉他音乐中最常用的基本手法，主要的技巧在与右手，右手弹奏的力量不是来自手腕、手臂，而是来自手指间的各种组合动作。这种动作不同于通常的手指工作，这时的手指必须适应所弹奏的和弦诸音。
专门为吉他训练的分解和弦技巧练习的内容非常多。索尔、朱里亚尼、阿古亚多、卡尔卡西、塔雷加等都有很出色的分解和弦练习曲。最好有系统性、计划性地进行练习。同时，也可以找一些带有分解和弦的每一乐曲片段，这样可以更多的了解音乐作品。分解和弦的弹奏是一种复杂的、头绪繁多的动作，在过去很多教材中，拇指的应用有些过分随便的情形。
因此，进入高级阶段时，感到吃力的人非常多，其原因就是没有把拇指的止弦弹法和勾弦弹法作有系统的练习。练习分解和弦最重要的是注意拇指和其他指的组合动作，特别是每个音的强弱控制，拇指的止弦弹奏必须能够在分解和弦的流动中得到充分的发挥。
(5)其他的练习内容
以上的技巧全部练习后，再有计划的选择有个性的练习曲，最后，练习你自己保留曲目，重点可放在不太熟练的曲目上。困难的乐句、乐段要放慢速度反复练习。
(6)丰富的音乐表现
一切技巧都不过是手段，音乐作品的内容得到充分的表现才是目的，有了清楚的目的，演奏者就能追求它、达到它，在自己的表演中体会它，这一切本身就是“技巧”问题。所以要尽力来理解音乐的内容，然后再根据自己的技巧和风格，由浅入深地选择适合自己表现的曲目。最后要说的是，争取多听各种优秀作品的演奏会，包括各种乐器的独奏、室内乐、交响乐以及国内外吉他演奏家演奏的唱片、盒带，这对提高自己的古典吉他演奏技巧很有帮助。
