吉他学习中有哪些难点

　　对于学习吉他的琴友来说，攻克学习上的问题能够让自己的水平更上一层楼，那么吉他学习中有哪些难点呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!

　　吉他学习的难点

　　1、大横按的熟练掌握

　　这对初学者来说，是要翻过的第一座山。大家刚开始接触大横按应该是F和弦，也有可能是Bm和弦。而学F和弦先要掌握小横按。这是必须的。小横按的掌握诀窍就是你自己调节左手的位置，当你有一天突然发现“哇，这样按的感觉真好!”那你就坚持保持那种按法，练习直到定型为止。下面，有些初学者会想，我会小横按了，还要学大横按干什么?那我来告诉你，小横按只能用于简单的分解和弦，而扫弦的时候就不适用了，因为你要扫到六根弦。而且大横按还要为以后的高把位和弦服务的。所以说，学吉他不会大横按，那你永远停留在小学水平。大横按的掌握没什么诀窍，就是一个字：练!首先，你要按好，要六根弦都能响，这需要你用很大的力气，所以每练5分钟就要休息一下，等你按好了，下一步就是和弦转换，没有任何投机取巧的方法，就是狂练。右手的分解方式可以多换几种，左手就用最常见的C，G调的和弦来回换。相信你持之以恒，一定能攻克这第一座山的。而且我个人认为大横按的姿势优美，特别是弹唱歌曲副歌部分时用到的高把位和弦，真是非常的有气势，一个字“爽”!

　　2、调的概念的掌握

　　说实在的，乐理有时候比技巧更重要，我见过很多弹吉他技巧很熟练，但乐理一窍不通的人，那其实就是乱弹琴。没什么好佩服的。很多人在初接触乐理的时候，对十二平均律，和弦的概念都能很好的理解，但一旦接触调的概念时，往往confused。其实这很正常，要完全理解调式调性的概念一定要看书!而且看书还不够。对初学者来说，我不建议用音阶练习法来完全理解调，等你以后学了华采，能背12个调的音阶分布图了以后在去练不迟，不过前四品的音阶还是可以练的。而刚开始可以从C调和G调的转换来认识调(我所提的都是自然调式)。所以你要记住C调和G调六个基本和弦代表的意义，就是指C调中C和弦代表1，而在G和弦代表4。我这里就不推导了，不懂的去查书。等你记住了，就把自己以前练过的一些简单歌曲以C调和G调来回换着弹。以后你多学一个调，就把前面的C，G在换成新学的调来弹。久而久之，你就能掌握了。

　　3、揉弦的掌握

　　这恐怕是最难掌握的技巧之一了。真的不要觉得它很简单。前面讲过了，会和完美是两码事。对自己一定要严格!!要揉得好，估计又是好几年的功底了。除了音色的要求以外，一定要注意肢体美，因为它太具表现力了。

　　揉弦的方法很多，有些人喜欢上下揉，有些人喜欢左右揉，我建议都要会，而且每个手指都要能揉。练习方法我不再说了。这里主要是让大家知道揉弦的重要性。现在每年，全世界都要评最佳揉弦奖呢。

　　4、找音的能力培养

　　找音的能力就是指你听到一段音乐，你马上能在吉他上弹出相应的简谱。这是扒带的关键。所以你练琴没事的时候，可以随便哼一些曲子，然后在吉他上弹出来。不过前提是你能熟练掌握12个调的音阶分布图，以及各种音型的指法。这个能力一定要培养。这对乐理及创作即兴都是有很大帮助的。平时当你没有吉他的时候，你也可以这样练耳，听到一段音乐，然后哼出它的简谱。久而久之，你就能掌握了，要对自己有信心!!!

　　吉他演奏中左手的难点

　　左手演奏技巧在整个演奏过程中起着至关重要的作用。左手臂、肘、腕、手直至指关节到指尖，本身是一个统一协调的整体，各部位既有分工，又有相互配合。当 然，手指尖是直接按弦的第一线，其他部位则是第二线。为了保证左手指永远处于最有利的演奏状态，手的其他部位必须随着第一线的变动而作出相应的调整，因此 最首要的是把握好整个左手的形态和位置。

　　根据塞戈维亚原则：“左手肘不过分离开身体，拇指要笔直的轻轻地用指尖托住琴颈后部中线。手掌不能贴住琴颈，手腕好像向前推出。手臂自然，左肩不可高举， 各指大致与琴格平行，要以最小的力气正确地按在琴格的附近，关节必须充分弯曲，指尖尽量以垂直的姿势按在指板上。骨这里要强调的要点，首先是左肘虽然靠近 身体，但在演奏过程中，它必须随着手指的按弦、揉弦、换弦、换把动作而相应改变，否则就会造成整个左手各部位生理自然关系的失调。其原则是以可变部分去适 应不可变部分;即乐器形状不可变，而手臂各部位却是可以屈伸转动的。另外，手腕部的向前推出也是作为一个重要支撑点。若腕部松弛，会使手掌失去支撑，手指 必然软弱无力，力量难以达到指尖。只有在腕部协调的情况下，左手指才能在指板上自如地弯曲成垂直的圆弧形状(其发力点应始终出自指根关节)，而这时整个手 掌则形成一抛物线：同时，为了便于演奏，抬指应该是离弦越近越好，若抬指过高，就会浪费时间和力量。(在练习中有意识的抬高手指仅是一种手段而不是目 的)。左手的基本功训练可采取在每条琴弦上的各把位上做1、2、3、4指同时按下和分别按下的练习。

　　左手的难点很多，其中尤以换把的矛盾较为突出。在第一把位演奏时，臂、肘、腕都相对稳定，但在换把时就必须相应地改变各部的角度和位置。换把的难点在于空 间运动必须与完成动作的时间有机地统一起来，应该是五个手指一起换，而绝不是单个抬头的移动。严格来讲，换把分囊准备、发动、完成一三个步骤，具体方法是 以肘部的伸缩和移动来带动腕、手、指。如果是同指换把，就只是一个滑进的过程}如果是异指换把，则不论从上把换下把还是下把换上把，都要用新把位的头一个 音指定手指提前作收缩准备。另外强调一点，不论单音、和弦还是横按奏法，换把过程中拇指始终要跟上其他四指的移动，只有这样，才能使按弦的手指一直保持最 佳演奏状态。很多初学者总以为换把动作应该迅速敏捷，其实换把速度应与乐曲(或乐段乐句)所要求的速度成正比，有时是相当从容的。因为只有从容正确的换 把，才能避免痉挛性.而不正确的快动作则往往显得手足无措、无所适从。此外有关左手演奏装饰音、揉弦、和弦、横按等其他技巧，只要遵循左手运动的协调原理 多加强手指训练，必能取得事半功倍的效果。