吉他正确轮指的练习方法介绍
吉他的轮指技术不容许车轮滚动所带的那种惯性的存在，一些吉他爱好者发现自己弹奏的时候会产生一些“马蹄声”，那么吉他轮指的技巧如何的呢?一起来看看吧!
他轮指训练方法
首先一点是尽量应该选择一些所有的手指都参与的练习，侧重点在于a、m指的配合训练。比较好的练习曲有VILLA-LOBOS ESTUDIO NO.1 等。还有朱利亚尼的分解和弦练习，其中有一些对右手的训练非常有帮助。分解和弦需要对着节拍器慢练，要慢到你的性子几乎耐不住的程度。很多前辈都认为右手技能如果练好了，轮指是水到渠成的事。要注意的是，手指在取得良好的独立操作能力之后，也要训练在同一弦上的适应能力，特别是音色控制力和力度控制力。
有些人的轮指练到每分钟250拍(每拍p a m i 四音)所以他们在正常速度的轮指可以充分翱翔在音乐海洋中，没有任何技术上的负担，听者也觉得轮指线条如珍珠项链般的玲珑连贯。当然，业余爱好者不太可能都练到这种程度，但是要往这个方向努力。
以上是轮指基本要求，如果这些都达到了，就要训练伴奏和旋律的层次了。
轮指的旋律线是模仿弓弦或吹奏乐器的长音，这两类乐器的最大优点是可以在同一音上表现出渐强渐弱，而弹拨乐器和键盘乐器不具备这个能力，但是轮指在一定程度上弥补了这种先天不足。因此，在演奏轮指时应该要有非常明确的旋律感觉，力度要有变化。
除了起伏之外，轮指还有“张弛”的要求，张弛的把握和一个人的乐感有密切关系。从技术上说，应该避免“弛”的时候将轮指四个音的时值往前挤，这样会出现明显的“马蹄”声。张的时候要注意音色、力度的质量，避免“浮”的感觉。
影响轮指匀度除了手指独立操作能力，力度等因素外，还有一个容易为大家所忽视的因素，就是ami三个手指发音音色不统一，这样的轮指听起来也不均匀，建议大家在一根弦上慢速用ami拨弦，听看看音色是否统一，如果不统一，那么就要做调整，包括指甲的修剪。速度方面，建议大家在没有惯性因素的情况下练到每拍(四音-p a m i)200以上，实际应用一般在168-190之间。
轮指除了旋律部分外，还有伴奏声部与之相呼应。伴奏声部是容易受到忽视的。伴奏声部应该要能控制其强拍，次强拍和弱拍，而不是仅仅将音符弹出便了事了。关于层次的控制力也有一系列的练习方法，这里限于篇幅并且无法写出谱例就暂不介绍。伴奏声部处理好之后还要注意和旋律声部的平衡。强调一点，一定要先有概念(乐感)才能练习，否则练习也只是机械性的。
轮指还有很多要求，比如，如何避免右手的杂音、如何根据音乐需要控制音色(同一个拨弦位置)和色彩(明暗)等十几种要求。
轮指层次练法
除了起伏之外，轮指还有“张弛”的要求，张弛的把握和一个人的乐感有密切关系。从技术上说，应该避免“弛”的时候将轮指四个音的时值往前挤，这样会出现明显的“马蹄”声。张的时候要注意音色、力度的质量，避免“浮”的感觉。
影响轮指匀度除了手指独立操作能力，力度等因素外，还有一个容易为大家所忽视的因素，就是ami三个手指发音音色不统一，这样的轮指听起来也不均匀，建议大家在一根弦上慢速用ami拨弦，听看看音色是否统一，如果不统一，那么就要做调整，包括指甲的修剪。
速度方面，建议大家在没有惯性因素的情况下练到每拍(四音-p a m i)200以上，实际应用一般在168-190之间。
轮指除了旋律部分外，还有伴奏声部与之相呼应。伴奏声部是容易受到忽视的。伴奏声部应该要能控制其强拍，次强拍和弱拍，而不是仅仅将音符弹出便了事了。关于层次的控制力也有一系列的练习方法，这里限于篇幅并且无法写出谱例就暂不介绍。伴奏声部处理好之后还要注意和旋律声部的平衡。强调一点，一定要先有概念(乐感)才能练习，否则练习也只是机械性的。
轮指还有很多要求，比如，如何避免右手的杂音、如何根据音乐需要控制音色(同一个拨弦位置)和色彩(明暗)等十几种要求。
