民谣吉他学习常见的有什么误区

　　民谣吉他是现在大部分吉他入门琴友学习吉他的首选，在平时的学习中常常会不如许多误区，下面就是小编为大家整理的民谣吉他常见的误区，希望对大家有所帮助!

　　常见的误区

　　一、半声音节应注意的问题，也就是大家经常说的爬格子：

　　1、刚开始不要途快，一定要有稳健的拍子，也就是使拍子的时值尽量相等，建议用节拍器;

　　2、为了以后右手的发展，建议不要使用拨片，并且要用食指和中指交替的弹。当你感觉中指和食指的灵活度 已经可以时，可以使用中指和无名指交替的弹。刚开始可能比较难，但是要不厌其烦的练习慢慢就好啦!

　　二、大横按为什么这么难?应该注意的问题：

　　1、练习大横按最大的困难是指力不够，要经常锻炼指力，可用各种方法，小生练习的时候上课都拿本字典在练~ 经常弹琴的朋友 左手虎口的肌肉比平常人发达，不相信去看看你老师的虎口肌肉~

　　2、拇指的正确位置在对应的食指和中指的中间，这样最剩力;

　　3、在横按的时候 食指尽量闭开使用关键处按弦;

　　4、初学建议将食指稍微往拇指的方向旋转，这样会舒服很多。其实我一直用指头的正下方，也就是指肉多的地方按弦，只要指力够了，这个不是问题。

　　三、为什么别人弹的那么清楚，可是我总是弹的那么噪?

　　1、吃弦深度和力度的概念，有些琴友在弹小节内的重排时 就故意将吃弦深度加大，这是错误的，力度大时 只增加力度，而不应该增加吃弦深度，这还是木琴 如果你弹电子 吃弦深度稍微大一点全部打品;

　　2、吃弦深度一般在2~3mm 左右 可根据曲子的感情色彩要求而发生变化，初学者掌握不好的时候，可靠近琴桥处弹揍，这样可以大大减小振幅;

　　3、扫弦时要注意角度，一般倾斜30度左右。刚开始可能会觉得往下扫角度还比较好控制，往上扫就比较难，没感觉正常要慢慢练习;

　　4、扫弦时 不是手腕发力，而是手臂发力 这点一定要注意，你现在可能感觉不来，当你以后水平好啦，演奏的时间长啦!有手腕发力会特别困，手腕随着手臂的发力自然摆动;

　　四、联系音节时应注意的事项

　　1、音节的练习是多样化的，不要单纯的只练习上行 或下行，可参考一些练习资料 也可自己编排;

　　2、不能一味的光弹，要记住没每个指形的没个音的位置，这点很重要，很多新手都犯了这个错误。现在才开始记忆个个音的位置，可把不同曲子在不同的指形上弹揍出来，来练习这个练习非常管用!

　　吉他初学者常见的误区

　　第1种类型：对于某个技术含有的具体的技术要领不清楚以至于在练习的开始就没能达到该技术的练习要求，在以后的多次重复练习后仍然不得要领，从而造成时间和精力上的浪费。

　　第2种类型：练习过程缺乏计划，对于每一个练习也没有明确的目的，结果练习一无所获，造成浪费。以学习一首新的练习曲为例，学生在学习初期就必须明确这一练习曲的技术要求，在这一经常上开始：视奏+慢练----逐级加速+针对性练习，熟练演奏+准确表达各种表演符号-----背谱+按照练习要求演奏。这一学习过程的每一个步骤都是练习的重要环节，只有严格要求自己的每一次练习，才会有收获。另外，我再强调一下慢练。在慢练的过程中，所有的技术成分都会”放大“，练习中所谓的”放大“不能简单地理解成数量的增加，而是质量和精度的提高。总之，慢速练习的练习的原则是在实际演奏的基础上，提高质量和精确度的要求，为原速演奏做准备。

　　第3种类型：尽管掌握了一些演奏技术，却不知道该如何运用，这又是一种浪费，事实上，由于学生的技术练习大多是针对单一技术进行的练习，而缺乏对各种不同类型的的技术进行相互连接、转换的练习，这就造成学生在技术运用上的困难。此外，原已学会的的技术因为没有重温而逐渐生疏、淡忘，等于将原来的练习过程浪费。另外，我要对大家说的是，通过技术练习，塑造一首练习曲的音乐形象是最终目的。柔美的乐句和果断、有力的乐句相结合;连绵的音符与婉转的音乐语气相呼应，这些音乐形象无不依赖于各种不同类型技术的相互配合和熟练运用。

　　第4种类型：这也是最普遍的出现在业余爱好者或者自学者的队伍里。就是学生在练习的过程中大多表现出急功近利的情绪，而实际的结果却适得其反。对练习曲的内容做一次分析(和声，曲式结构，调性..)能需要多少时间呢?其实不超过一小时，(这就需要我们的吉他老师或者自学者具备这样的音乐素质了)然而，在没有研究分析的基础上练习，一遍又一遍无意义的重复，花费的时间又何止是一小时?更关键的在于这样的练习是无功的，甚至有害。

　　“欲速则不达”，它所造成的对演奏上的危害使得学生日后还要花费更多的时间和精力来解决因不当练习而产生的问题，这就是平时出现的最典型的浪费，例子简直是数不胜数!如果大家在练习的过程中能够引以为戒的话，我想就一定会在最大程度上避免“练习浪费”!最后祝琴友们成功!