吉他正确的录音方法介绍

　　用吉他录音对每个吉他爱好者来说，都是一件极其诱惑有趣的事，但是对于非专业吉他手困难重重，但是也是有对应的方法!下面就是小编为大家整理的吉他录音的方法介绍，希望对大家有所帮助!

　　吉他录音的方法

　　1、最基础的，就是要让你的吉它处于良好的演奏状态，换一套新弦并调整到正确的音高。因为新琴弦所带来的原始声音的光泽和质感是无法在后期来填补的，不过刚换的琴弦是很容易跑音的，所以你要拉一拉琴弦，然后反复的校对音准。如果你更换了琴弦的品牌或粗度，那么你还需要调整一下八度。

　　2、电脑主机以及设备的变压器之类的东西会使你的乐器有交流干扰声，尤其是使用单线圈拾音器的吉它。这时你旋转身体的方向，会找到一个干扰声最小的角度，当录制的时候保持这个角度。一般来说使用的失真越大，那么干扰声也会越大。所以有时需要适当的调节一下你的音箱或效果器的失真度，还有就是最好使用液晶显示器，因为显示器的干扰会小很多。

　　3、每录制完一段的时候都要再校正一遍音高，尤其是在你使用过摇把或激烈的推弦之后。目的是让录音时吉他发出的每个音都准确无误，尽管现场演奏时不会如此繁琐、但使用电脑录音是为获得更好的效果，所以很有必要如此。

　　4、用不同的吉它或声音来录制两个或更多的失真部分，比如用单线圈录制一个部分，用双线圈录制另外一个部分。这样做会让你的音乐更有层次感，同时会有利于后期的缩混工作。还有就是要把失真调的比你平时演出时的小一些，尤其是节奏吉它，这样会让声音更加饱满而有张力。

　　5、如果有足够的硬盘空间，那么将solo多录制几轨，从中选择出一个最好的，或者将几次不同的录制重新剪接，这正是电脑录音的便利之处。

　　6、通过混响效果为你的单声道吉它加入立体的空间感，但要注意混响的早期反射时间要符合你录音环境的真实空间，不要加入过多的混响衰减时间，这样会创造出更加有真实感的声音。

　　7、在录音室里，通常录制的声音是不加入任何效果的，以方便后期的整体处理。但是吉它手的演奏感觉会很依赖于他所使用的效果，例如失真，哇音、合唱、或者延时。所以为了良好的演奏感觉，你可以将这些录制进去，或者只是在监听部分加入效果，这对于电脑录音来说是很容易做到的。

　　8、不要认为你的吉它前级上的喇叭模拟就是最好的声音，可以试着录制一些未经滤波处理的输出声音，然后用高品质的单独的箱体模拟器进行处理。使用一些参量均衡器也会对声音的调整很有帮助。

　　9、将上面这条发展一下，用两个不同的箱体模拟器来对一个单声道的吉它进行处理，制作出一个伪立体声的声音，这也是非常有趣的。比如用你前级上的箱体模拟输出录制一轨，然后用普通输出接单独的箱体模拟器再录制一轨，然后将它们的声向调整为左右两边，这时你会获得一个非常丰满的吉它音色。

　　10、当你想获得一个厚实的吉它声音时，不一定非得使用大的音箱，合理的使用小的练习音箱有时效果也不错。当摆放麦克风的时候，多试一些位置，比如放在音箱的侧面或者后面试一下。还有就是你带着监听耳机，让吉它手一直弹奏着，这时再摆放麦克的位置，会节省很多调整的时间。

　　11、压缩对于吉它音色和延音来说都是个非常有益的效果。使用压缩之后，你可以将你的主音吉它的失真度减小一些，这样会让声音饱满些：想要获得更干净的音色，就在压缩的后面使用一个均衡;如果想要的是更柔和的音色，那么就将均衡放在压缩的前面。

　　12、当你使用2×12或4×12的箱体录音的时候，可以只用麦克收录声音最好的那只喇叭，如果不知道哪个好，那就把每个喇叭都单独收一下声，肯定会有一只是比较出色的。当麦克指向喇叭的中心时会得到最明亮的声音，将麦克移到喇叭的边缘，就会得到更柔和些的声音。

　　13、当你想要一些更厚实的声音时，你可以试着录制真正的双轨，将相同的东西录制两遍，然后调节声向，你会发现这样的声音会很真实，而且厚重!John Petrucci有时会录制7轨节奏的音轨，不同的吉它、不同的音箱、不同的音量、不同的声向，最后获得的就是那些饱满的声音，那些咄咄逼人的失真的声音。

　　除了以上方法，为吉他录音的方法还有很多很多，大家都有电脑这些可以多试试。只要勇于创新、多去研究，这样你就会录制出专业品质的吉他音效了。

　　吉他录音的小贴士

　　① 麦克风的选择

　　通常，较之动圈式麦克风，电容麦能更佳地捕捉下原声吉他的整个频率范围和动态。虽然动圈式的Shure SM57价格便宜，但是录下来的原声吉他听上去刺耳单薄。同时，动圈麦的另外一种——铝带式麦克风表现也不错，例如像Royer R-121就是一个不错的音色明亮的铝带式麦克风。

　　不太好的是，铝带式麦克风和电容式麦克风价格上都比动圈式麦克风贵不少。最好的型号价格甚至高达上千美金。但是用来录音的吉他呢?你会发现不少廉价的亚洲名牌仿制品也有不错的表现。

　　小振膜电容麦可以说是录音师中最受欢迎的选择了，尽管有数不尽的经典录音是用大振膜电容麦录制的。据说小振膜电容麦在捕捉充满空气感的高频上表现优秀。你可以在选购麦克风的时候试一试。

　　② 麦克风的位置

　　很多人觉得原声吉他的声音是由共鸣箱体放大的，那麦克风自然要对着共鸣箱的音孔。但是如果你曾经真正给原声吉他录过音的话，你会发现将麦克风直指音孔录出的声音低频浑浊笨重，容易发出“嗡嗡”声。相反，将麦克风指向琴身和琴颈，大概在14品处的位置，能录出高频与低频相对平衡的声音。当然，吉他不同、演奏者不同等因素使得这个“最佳点”会有所偏移。拾音麦与吉他角度的轻微变化都能动态地影响录音音色。

　　③ 录音环境

　　在录制原声吉他时，很多录音师都会强调捕捉空间氛围/声场的重要性。但是他们一般是在正规录音棚中工作的。如果你的录音棚就是在家里呢?最好录制一个结实、不反映空间感的声音。如果你的麦克风上有拾音模式可选，心形设置/cardioid setting(不强调后方和两侧的空间反射)是最好的选择。

　　但是无论如何设置你都很容易将空间和声场反映在录音中，这时你需要在房间中移动一下录音位置试试。(如果独自工作，要确保录音的地方能轻松操作电脑)很多乐手和工程师都推荐在硬木地板上录音。

　　当然，麦克风越远，空间氛围就越好。如果你是在一个空间能给音质加分的环境中录音的话，可以调远一些麦克风，将这种声场环境表现出来。很多古典吉他的录音，都是在音乐厅这样的环境中录下的，麦克风也不像上面提到的摆放如此之近。

　　④ 立体声怎么样?

　　是的!很多录音师都会用一对构造不同的麦克风进行拾音，来增强宽广度和空间感。关于立体声的技巧更加复杂，有进阶意向的你可以点击下方的原文链接进一步了解。

　　我一般用单声道录音，特别是我独自工作时。一方面是因为不会总有条件手里有两个匹配的电容麦，另一方面是单声道录音更容易上手。并且，它听上去也能和立体声一样棒，甚至更好。在后期中将单声道做成假立体声不是件难事，虽然有所区别，但真不用太较真。总之，我的意见是——等你能够把单声道录制好之后，再去学习立体声录音。