弹钢琴时左手怎么放技巧练习

　　弹钢琴的时候手上的技巧是很重要的，练习弹钢琴的左手并没有捷径，必须经过反复的练习。有没有什么好的方法可以练习左右的技巧呢?

　　弹钢琴时左手怎么放

　　首先让左手放慢速度来单练，其次多练，左右手进行合练，记住将左手抬高再慢练。

　　如此练法反复便可以提高手的灵活度。

　　1：左手完全照着曲谱来弹。

　　2：左手即兴伴奏，是完全不看谱那种。

　　3：左手是参考曲谱的和旋分解的走向自己修改或套一些万能公式之类的来弹。

　　4：其他方法。

　　其实这都是大家平时弹琴的习惯而已。当然弹古典的时候基本要完全照着曲谱弹，你主要抓好和弦就好了，不断地重复和弦或者把和弦分解弹成分解和弦。再一个就是你确实不知道怎么伴奏时也可以把右手的旋律用左手弹出来而且要用8度，至于其他的技巧就一言难尽了。

　　如何培养左手的综合演奏能力

　　一.旋律 vs 伴奏

　　当演奏抒情的乐曲时，例如：歌谣、摇篮曲、夜曲等这些抒发内心情感的音乐小品，左手虽处于伴奏地位，但其弹奏的织体、分解和弦、琶音进行等，无一不是对右手旋律的衬托和补充。而许多同学，在演奏右手旋律渐强或进入乐曲高潮时，左手的音量也会不自觉地加强，以至于盖过右手的主旋律线条，喧宾夺主，无法表现右手旋律的魅力。

　　因此，在日常练习时就要有意识地训练左右手的旋律与伴奏的平衡，学会控制左手的音量。另外在弹奏一些古典的小奏鸣曲时，很多基本的左手音型除了控制音量外，既要避免左手小指拖沓不抬起，故意延长，还要避免大指太重，阻碍了左手音型的灵活性表现力。同时，左手还担负起低音进行、和声转换、乐句变化等功能。应逐一分析，必要时应单独练习。

　　二.左手要弹好舞曲性乐曲的节奏

　　如小步舞曲和圆舞曲同样是3/4拍，但由于节奏风格不同，其舞曲表现的效果也不同。小步舞曲是一种速度缓慢、风格典雅的舞蹈，曲调与节奏端庄稳重，表现出文质彬彬的舞蹈动作。左手的三拍子，弹奏时要很好地控制声音，第一拍略长一些，第二、三拍不要太跳跃。而圆舞曲是一种活泼、欢快、流畅、优美的舞曲，其左手的三拍弹奏区别于小步舞曲。第一拍是强拍，要有弹性，后两拍要轻快，有控制力。如左手的弹奏分不清前两种舞曲的性质，或弹成了相反的性质，那么小步舞曲和圆舞曲就面目全非了。同学们在掌握这种舞蹈节奏时，有这样的通病：第一拍往往缺少弹性，而第三拍不但跳不起来，反而手指抬不起来，破坏了圆舞曲节奏的律动，显得呆板，完全体现不出圆舞曲旋转的舞蹈特征。

　　三.左手练习在复调音乐中的体现

　　在众多的钢琴文献中复调音乐占了很大的比重，在复调音乐中没有主要声部和从属声部，也没有曲调部分和伴奏部分之分。每一个声部都有其独立的意义，都有自己发展的线条。如中国钢琴曲《卖杂货》，中段是以速度缓慢而连贯的抒情小调《梳妆台》，用复调手法写成，曲调清新、优雅，似男女两人对话。左右手互问互答，语调亲切感人。左手弹奏抒情的旋律时，要注意旋律的线条起伏。乐曲不仅要求各声部的独立性，并且还要表现各声部间的连贯性。又如巴赫二部创意曲作品八，是一首二声部的复调乐曲，用卡农模仿式的手法，要求双手都能灵活、有力，节奏鲜明，如果左手不加强训练，就无法摸仿右手的跳跃、流畅的十六分音符下行音型。学生往往在弹奏时，左手一进来速度就不自觉地慢了，双手节奏不统一，使乐曲零乱，破坏了充满活力、统一向前的节奏。因此，必须克服左手技巧上的难点，左手在和右手紧密配台时应做到有自己的线条。

　　弹钢琴中协调左右手的方法

　　step1.把8对6先分解开来练习4对3，不管后面的音对不对的上、平不平均，保证右手4左手3的第一个音一定要对上。

　　step2.练习一段时间，达到保证右手平均&流畅，左手每半拍首音对准的水平。

　　step3.分解左右手练习，保证左手右手分手弹的时候各自平均&流畅

　　step4.双手练习，右手声音放小，左手用力，声音突出左手(练到这个时候右手基本上已经没有什么问题了)。练习的过程中主要听左手节奏是否平均。

　　step5.大功告成!当左手故意大声弹的时候也可以平均流畅了，就可以渐渐隐去左手声音，重点保留首音，恢复正常节奏韵律啦～