园林艺术创作灵感哪里来

　　本文论述了灵感的含义，探讨了园林艺术创作灵感具有目的性、突发性、随机性、必然性等方面特征，提出了园林设计者必须通过投身自然、遍游园林、钻研绘画、饱读诗文、加强美育等途径逐步培养灵感，并要保持宁静的心理状态和敏锐的捕捉意识，及时抓住灵感。以下是小编分享给大家的关于写园林艺术创作灵感初探，一起来看看吧!

　　关键词：灵感;园林艺术;创作

　　灵感是园林设计中经常出现的一种现象，园林创作离不开灵感，没有灵感的帮助，设计师是无法设计出构造优美、意境深远的园林的。认真研究灵感，激发灵感，抓住灵感，充分发挥灵感的威力，对园林事业的发展将具有不可估量的作用。

　　1 灵感的含义

　　灵感一词广泛应用于艺术领域，现代英文解释是：influences arousing creative activity in literature，music，art，atc(在文学、音乐、美术等方面激起创造性活力的感悟)。中国《辞海》解释是：“谓感情突然涌现也，天才卓绝之文艺家在创作时，每有此种情况”。可以说，灵感是在艺术创作过程中，作者与自然、社会等诸多环境相接触，耳闻目睹和亲身体验，深受感触而突然感悟，创造力表现出极度活跃的一种精神状态。从认识论看，它是经过长时间的观察和思考，量变引起质变，导致认识发生质的飞跃;从心理学看，它是错综复杂的神经联系的忽然沟通;从信息论看，它是大脑这个信息载体对所载信息的大量释放;从系统论看，它是诸多子系统构成更高一级新系统的最初瞬间;从耗散论看，它是作者与外界交换物质、能量和信息发生巨涨落而使无序走向有序的阈值时刻。灵感作为一种超常规跳跃式的思维方式，不是循序渐进地来完成不同层次的升腾，而是处于临界阈值时，以爆发的方式来完成由低级向高级的飞跃，因而表现出了速度快、时间短、来势猛的特点。人们处于某种环境之中，感知外界的事物，获得大量的信息，这众多的信息以不同的方式组合成不同的信息系统，贮存在人脑的意识和潜意识之中，在通常的情况下，它们是按照不同的需要，或者对已有信息进行加工，或者对新获信息进行贮备，都是局部的，限定在某一系统，至多在相邻系统中，但是到了某种特定情况下，由于外界某事物的刺激，使某一系统的特定信息突然加强，打乱了原有信息系统的相互关系，各种信息纷纷而来，原有系统迅速崩溃，新的系统迅速形成，神经活动加强，精神高度亢奋，认识豁然开朗，思路顿觉清晰，思维十分活跃，创造力非常旺盛，也就是说，灵感出现了。

　　2 园林艺术创作灵感的特性

　　园林艺术创作灵感是园林设计师在设计过程中。以大自然为蓝本，以文化为指导，以设计园林为目标，经过长时间的酝酿和思索，突然感悟而茅塞顿开，构思一下子形成时的那种精神状态，它具有以下特性：

　　2.1 目的性 园林艺术创作灵感区别于文艺创作灵感的，首先在于它的目的性。文艺创作灵感完全是一种潜意识，在灵感出现后，发现了它的特殊价值，促使作者产生创作的欲望，诗歌、小说等文学艺术都是先有灵感后有创作欲望。而园林艺术则不同，并不能有了灵感就要去造园，而是先有建造一座园林的计划，甚至还有一些具体的要求，有了这个创作动机，然后根据园林的要求及自然、社会等诸多因素挖掘灵感。它是以设计某一特定园林为目的，继而在意识的驱动下，深入潜意识寻找灵感，最后在潜意识中完成。它首先必须具有创作欲望，带有明显的目的性。

　　2.2 突发性 虽然园林艺术创作灵感带有目的性，而灵感何时到来，是什么样的灵感，却是事先难以预料和控制的，而是突如其来、稍纵即逝的。设计师在构思时，有时虽然长时间搜肠刮肚，苦思冥想，仍然毫无所得，难以下笔，但突然间，由于某个相关或不相关的小事物，触发了设计师的灵感，于是，思维像飞流直下之瀑布，以排山倒海之势直冲过来，一泻千里，势不可挡，巧妙的构图、优美的景象、深远的意境，皆从设计师笔下，汹涌而出，一挥而就。灵感来时是“突然而来”，去时也是“稍纵即逝”，来无影、去无踪，正如陆机在《文赋》中所说：“若夫应感之会，通寒之纪，来不可遏，去不可止”。就是对这一特征的形象总结。因此，我们必须珍惜灵感，及时抓住灵感，不要随意放弃灵感。

　　2.3 随机性 园林艺术创作灵感的到来也是随机的，它因人、因时、因地、因情而异。在创作实践中，某个设计师常常会因某种偶然的机遇而得到感悟，触发了灵感。不同的设计师的触发点是不同的，即使是同一设计师，时间不同，环境不同，情绪不同，所能引起触发的机遇也不一样。人们在高度专注的情况下，虽然储存在人脑中的各种信息纷至沓来，但当它们还处于杂乱无章的状态时，灵感是不会光临的，只有当它们布列成阵、豁然贯通的情况下，人们才会感到茅塞顿开，大彻大悟。在园林艺术创作中，必须摒弃坐等灵感光临的荒唐幻想，而要创造条件，产生灵感，随时准备迎接灵感的到来。

　　2.4 必然性 园林艺术创作灵感虽然带有随机性、偶然性，但同时也存在合理性、必然性，是蓄积已久，势不可遏，是“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。灵感是一种思维方式，园林设计师长期投身自然，并进行苦苦思索，偶遇某事物突然触发，唤起他的兴奋，全部心血都活跃起来，把自己的心境、爱好、欢乐与大自然结合起来，并将世界观、人生观、价值观、道德观相融合，从小空间进到大空间，突破有限，通过无限，进行丰富的想象，从而对整个人生、历史、宇宙产生一种富有哲理性的感受和领悟，这样就产生了灵感。可见，灵感的产生与所激发的事物，园林创作的要求，当时的社会背景，当地的自然条件，作者的文化程度、阅历、好恶、情绪等许多因素密切相关，在特定的时间、地点、条件下，必然会产生特定的灵感。不同的人在相同的情况下，往往也能产生相同的灵感，这是因为人与自然之间有一种必然的联系，他们同样发现了这种联系，所谓“天人合一”，也充分说明了这个道理。因此，我们要破除对灵感的神秘观念，科学对待灵感，充分利用灵感，设计出优美的园林。

　　3 培养园林艺术创作灵感的途径 　　
             
        灵感在园林艺术创作中具有举足轻重的作用，没有灵感，想设计出优美的园林是不可能的。郑板桥说：“作文勉强为，荆棘塞喉齿，仍兴勃发处，烟云拂满纸”。园林设计同样也是这个道理。但是，灵感也不是天生的，设计师只有保持着火一般的热情，长期地深入生活，进行艰苦的艺术探索，献身于园林事业，才能展开想象和联想的翅膀，召唤灵感的到来。

　　3.1 投身自然，体会自然真谛 园林是大自然的浓缩和再现，把名山大川、小桥流水、田园风光浓缩在有限的空间中，达到使人们“不出城廓而得山水之怡，身居闹市而获林泉高致”的效果。园林是天然山水、树木花草、假山叠石等自然界物质材料构成的，大自然的许多事物能够激发设计师的灵感，诸如山的壮丽、水的明洁、泉的风流、瀑的潇洒、松的挺拔、竹的飘逸、藤的缠绵、花的骄矜，都能给予设计师丰富的内涵。各地区自然环境不同，园林艺术也各异。杭州园林巧借西湖之景，徽州园林喜与田野村舍结合，岭南园林常表现庭院特色，苏州、扬州自然景观少，就人工叠山理水，创造景观。园林设计源于自然，师法自然，创作灵感当然也是来自于自然。园林设计者必须抱有最大的热忱，投身到大自然中去，细心观察大自然的内在奥秘，凝神静思大自然的生命实质，深切领会到大自然的真谛，设计的园林才能有自然之真景，有辽阔的视野，有深远的意境。

　　3.2 遍游园林，借鉴百家之长 园林艺术经过数千年的漫长过程，各地区都积累了丰富的经验，形成了独特的风格，诸如北京皇家园林庄严豪华，苏州园林自然质朴，扬州园林小巧玲珑，川西园林清新典雅，徽州园林亲切纯朴，杭州园林淡丽柔和，岭南园林简洁隽秀等，都具有很高的艺术价值，值得我们借鉴。园林设计者应该遍游园林，饱读各地、各时代的园林书籍，借鉴百家之长，在脑海中形成深深的印象，通过游园、品园、分析、理解和升华，把各地大量园林艺术的共性和个陛都埋藏到意识和潜意识之中，到要设计园林时，灵感就会飘然而至。

　　3.3 钻研绘画，加强美术基础 园林素有“立体山水画”之称，园林布局与山水画论有着十分密切的联系。西洋的纯粹风景画所采取的视点，多为平视的一点或二点透视，主要为静态空间构图，因而西洋园林总是采取中轴线贯穿全园，设计严格的对称、精确的比例和严整的几何形图案式景观，一看便尽收眼底。而中国山水画采取散点透视，运用鸟瞰动态连续风景构图的表现手法，因而中国的园林也运用了这一手法，游人从进园开始，随着游览路线渐渐深入，一步一景，移步换景，有隐有显，有虚有实，这种一景接一景连续出现的风景布局，也就是连续风景构图，与中国画是一致的。作为园林设计者，首先必须学会绘画，精通画理，要博览古今名画，研究和借鉴画论，把园林布局与绘画构图结合起来，才能发挥灵感，创作出具有“画意”的园林，达到如画般的境界。

　　3.4 饱读诗文，增加文学修养 园林艺术与文学有着不解之缘，园林不仅要具有画意，还要具有诗情，有诗一般的情感和意境，表现出优美的自然景色，借景抒情，达到“片山有致，寸石生情”的境界。园林中还须题点景名，题写对联，好的景名、对联，常常能起到画龙点睛的作用，扩大和延伸园林本身所不能达到的意境，提高园林的思想性和艺术性，并有助于游客更好地欣赏，甚至还能产生设计时作者尚未想到的艺术效果。园林设计者一定要饱读诗文，增加文学修养，灵感才能取之不尽，用之不完，设计出具有“诗情”的园林，配以精彩的景名和对联，引导游客与设计者产生共鸣，领略到园林的真趣、神韵和意境，陶醉于优美的景色之中。

　　3.5 加强美育，提高美学素质 园林是一门综合艺术，而美是艺术的根本属性，离开了美，园林也就失去了生命。园林创作不是自然的简单模拟或无机凑合，而是美的再创造，是把客观物象即自然界美景变成设计者的审美意象，再由其审美意象转化成为艺术形象即园林。显而易见，园林设计总是在美学指导下进行的。西方崇尚人工美，设计的园林就是规则形的图案，使人一览无余，表现了人类要战胜自然、改造自然的强烈愿望。中国崇尚自然美，设计的园林就是描绘自然界美丽的“形”，表现自然界气势的“神”，寄寓设计者超然的“情”，使客观山水和主观情思融为一体而达到人与自然的和谐统一。园林设计者一定要加强美育，提高’自身的美学素质，才能激发出美的灵感，设计出美的园林，凝聚起健康的审美观念、审美趣味、审美情操和审美理想，输送给游客，诱发游客的审美机制，引导游客的审美活动。

　　4 捕捉园林艺术创作灵感的条件

　　灵感的内容往往是在潜意识中完成的，它具有实现于意识的可能性，但不一定就能变成现实。在潜意识之中完成的灵感内容，如果你不及时捕捉住，它就可能被潜意识中的其它活动所冲淡，甚至淹没，再也不会浮现。因此，我们必须及时抓住灵感，使灵感内容由实现于意识的可能性变为现实，在园林设计中发挥最大的作用。

　　4.1 保持宁静的心理状态 要捕捉园林艺术创作灵感，首先必须适时放松紧张的构思和排除其它心理活动的干扰。因为在园林设计紧张的构思过程中，存在着神经过程负诱导规律的作用，使构思兴奋中心周围的神经活动受到抑制，必然导致思路的狭窄，而在现有的思路之内又找不到问题的答案，这时就应该放松紧张的构思，通过诱导规律，帮助周围抑制状态的神经区域恢复兴奋，这样就可以保证有更多的相关记忆表象在潜意识中活动，为灵感提供原料，很多灵感都是在园林设计师停止构思、宽心休息时出现的。排除其它心理活动的干扰也非常重要，因为潜意识活动缺泛意志的推动，没有意识的监督，而且灵感也是在黑暗王国里发出的成功信息，透过潜意识的黑幕已经变得很微弱，所以稍有干扰都有可能把它“惊吓而退”而不再出现，许多灵感都是在园林设计师心平气和甚至睡梦中降临，就是这个道理。

　　4.2 保持敏锐的捕捉意识 要全面捕捉到园林艺术创作灵感，还必须时刻都“竖起耳朵”、“睁大眼睛”，随时准备接受来自潜意识中的信息，努力形成一个反应的“警戒点”，无论什么时候，只要有了信息就立即接收，机不可失，时不再来。有经验的园林艺术家都清楚这一点，他们表面上在玩，在笑，可是那一颗捕捉灵感之心却始终在留着神，保持高度的敏锐，密切注视着周围的一切，时刻准备捕捉那稍纵即逝的灵感。

　　今天正处于突飞猛进的时代，经济、文化、科学技术都在飞速发展，园林艺术自然不能停滞不前，这就要求园林工作者认真研究灵感，大力挖掘灵感，充分利用灵感，大胆探索，不断创新，敢于立非常之境，善于造惊人之势，开创一代新风，促进园林事业蒸蒸日上。