激发设计灵感的佳作-《风云决》

　　如今，《风云决》仍为中国内地公认的制作水平最高的动画电影，尤其是其展示出的新时代下中国动画电影的设计模式，有着先行者的重要作用，是激发广大动画设计者灵感的重要范本。以下是小编分享给大家的关于写激发设计灵感的佳作-《风云决》，一起来看看吧!

　　[关键词] 《风云决》;设计;灵感

　　《风云决》改编自香港漫画家马荣成的漫画名作《风云》，制作历时5年，主要采用了二维结合三维的制作技术，虽然有着较为浓厚的商业电影特征，但是至今仍为中国内地公认的制作水品最高的动画电影，尤其是其展示出的新时代下中国动画电影的设计模式，有着先行者的重要作用，是激发广大动画设计者灵感的重要范本。

　　一、《风云决》中的角色设计灵感

　　(一)造型和服饰

　　动画电影中角色的设计离不开人物的造型和服饰，动画造型的设计一般没有具体的可供参考的设计原形，是设计者根据故事情节需要而进行的自主设计，运用美术技巧造型出或夸张、或唯美、或幽默、或神秘的人物特征。而服饰设计则是为了凸显人物造型而进行的动画流行元素搭配，在展现角色性格和色彩上有着相同的认知和判断，展现出了角色外部带给观众的性格意义的隐喻。《风云决》中的造型和服饰设计充满了中国特色，与人物的特征非常符合，同时又具备国际化的特点。首先，两位主角的造型都属于是清朗的外表、健壮的体魄，眉目之间有着中国人对人物设定的正直感。那么从这个意义上讲，好像针对于人物造型设计并没有什么能够带给设计者灵感的造型定位，但是如果继续观看影片就会发现，人物的造型有着多样化的特征，特别是聂风几次入魔，人物造型出现了亦正亦邪的丰富表现，一改以往正面主人公的形象，有着丰富的造型特色。而其中主人公聂风的主要服饰是中国的长衫，能够凸显出其温文尔雅的性格特征;而步惊云的造型则以披风为主，彰显出性格桀骜不驯的一面。总之，《风云决》中的造型和服饰一方面能够符合故事设计需要，另一方面又能够彰显出人物角色对电影主题的表现作用，服饰创新与环境的魅力相融合就为为国产动画角色设计带来了一定的灵感启发。

　　(二)个性化的表情动作设计

　　观众通过角色的常规动作和表情，可以体会出人物所要带给人的内心世界，这种体会不需要深入思考，而是要以轻松自然的方式获得，这就是视觉感受的最大优势，所以人物的个性化表情动作一定要自然流畅，并有一定的夸张性，所以很多经典的动画形象都有着极为大胆夸张的表情和动作。[1]《风云决》中的表情设计就展现出了巨大的感染力，例如：聂风入魔时，表情的张力就充分展现出了其扭曲的心理变化;第二梦在救助聂风时不断变化的面部表情;步惊云初期的意气风发和受到打击后的落魄，这些都是动画表情设计的重要视觉提醒，提醒观者去注意人物的思想变化和故事的发展流程，这就是中国动画表情设计的一种大胆尝试，也是极其有力的设计变革，标志者中国动画已经走出了一成不变的“表情固化”时代。同样，《风云决》中的动作设计也极具个性，全部影片中动作占很大的篇幅，其动作设计以挥刀、跳跃为主，角色都有一些招牌动作，往往使得观者很快能够区分出人物的动作特色，可以说这部动画电影已经开始用动画人物来展示和模拟“人”的表达方式，把人类的动作和表情特征渗入动画角色中。这种符号化的表现方式，就是未来动画设计拓宽角色动作表现途径的重要灵感。

　　二、《风云决》中的情景设计灵感

　　(一)动作武侠化

　　《风云决》的动作设计十分流畅，不逊于很多日本欧美的动画大片，在制作的过程中还参考了李小龙、袁和平、甄子丹等武术大师的动作，以手绘来完成对真人的武功展示，对武术细节做出了最细致地规划。精良的制作为观众打造出了惊人的武侠场景。武侠是成人的童话，《风云决》的影片特点定位就是以武侠为主，其动作设计有轻功、腿法、拳法，或轻柔、或舒展、或刚健，似云在飘，似风在动，令人回味无穷;其武器设计有魔刀、神剑，小船鱼钩，弹琴音乐，都可入武功;其动作场面设计有复仇、擂台、树林等。看过武侠小说的人都会明白，这些元素都是武侠的基本特征。可以说，《风云决》借助先进的动画技术圆了大众的武侠梦，因为即使是最优秀的制作也不可能使得真人能够达到动画的动作效果，聂风、步惊云宛如真人的武打招式，再现了20世纪80年代的香港武侠电影气质;而辗转腾挪的跳跃、飞腾则表现出了真人无法演绎的磅礴气势。这些都是回荡在中国人心目中的武侠之梦，不仅在技术上有了前所未有的超越，同时也是中国武侠民族化的独特体现。

　　(二)画面唯美化

　　《风云决》的画面极其唯美，可以说将动作与中国山水完美地融为一体，展现出了既真实，又宛如仙境般的景象，大气十足又细腻婉约。聂风、步惊云站立于高峰之巅时的英姿既有中华山水之宏大、高远，又有神思遐想仙境般的人物展现，活脱就是一幅优美的人物风景画。而在无名和傲决的一场打斗，峻岭之巅，凹有一湖，通过长镜头，越过千山万岭，到达湖边，然后两个人虽然殊死决斗，但是琴声悠扬轻疾，水波翻滚跌宕，高潮迭起。提琴湖水，皆可为武器;声浪水浪，俱含杀伐之意。寓争战于山水诗意之中，可谓是柔美中又富含者杀机。除此之外，《风云决》之中也有纯粹的唯美场景，烟雾中，古装美女、灯笼引路，小桥流水、一叶扁舟，在中国山水之中徐徐行来，一切在中国元素的衬托之下，简单的场景糅合了影片的暴力场面，使得唯美的景致深入人心。另外，片中还有中国山水画中的场景：华丽壮观的古代建筑，十里长廊、亭台楼阁使得影片展现出了唯美的中国画。可以说，《风云决》是动作与画面的唯美结合之作，必然会带来中国动画设计的创新。[2]

　　(三)展示幻想世界

　　《风云决》改编自著名的漫画作品，原著漫画已经充满了幻想，电影的设计则更是集中展现了与众不同的幻想世界。一直以来，中国的动画设计都缺少“幻想”，我们常常为国外惊人的幻想世界而不停地赞叹，而《风云决》则带来了动画幻想的灵感世界。影片最后，步惊云和紫凝等人驾船驶向蓬莱仙岛，虽然不是三维动画，但恰恰是这种二维效果的处理，反而给观众一种水墨画的唯美感觉，也只有在中国的漫画中才会出现这样的人间仙境。而聂风麒麟魔附体，更是诡谲。《风云决》与美国的商业动画片和宫崎骏动画片风格不同，但在“创造独特的幻想世界”的这一特征上，却是共同的。人物设定、视角变化、细节的设置，都能打开通向幻想世界的窗口，把幻想元素加入人物的设定。如步惊云本身的特异体质、聂风对于魔道的反复、泥菩萨的命理等，都是展开幻想的元素。而且影片宏大，人物众多，仿佛是尚未完全展开的一篇武侠史诗，这就为观者留下了更多的可以幻想的空间。

　　三、 故事创作带来的灵感

　　有着丰富故事情节的动画，在一开始便会充满着生命力，处处都有闪光点，哪怕一切都还稚嫩，依然洋溢着活力与吸引力。一般来说，结构布局包括“人物―思想―目标―矛盾―曲折―高潮―觉悟”，在这样的基本布局之中，可以保证设计能够达到电影情节曲折，故事性强，富有传奇色彩。另外也可以将结构安排得更为严密，保证集中紧张。当然最重要的结局安排一定要具有很强的逻辑性，具有不可抗拒的说服力，保证能够既生动地刻画了人物性格，又深刻揭示了作品的主题。从这个基本结构出发，故事进行的每个部分，都应该有其独特的分工，该多的地方不能少，该少的地方不能多，且需了解故事转折带来的情感冲击的规律。《风云决》中的主要情节有：风云二人刺杀雄霸，聂风入魔;风、云大战后失散;步惊云失忆，成为紫凝手下;冯老大寻仇聂风，聂风再度入魔;聂风和第二梦的爱情;为救聂风步惊云大战傲决;步惊云携紫薇共赴蓬莱岛;聂风受到第二梦的看护。这些复杂的情节组成了一个庞大的故事结构，但是简单地依靠这些结构也不能完成优秀的动画制造，这其中需要小的细节设计，单纯的小细节和“爱意”，也许能够吸引人关注。当一个故事拥有生动的细节，充满魅力的人物，和精彩的情节后，还应该建构出一种特定的形态，以使故事倾于完整和成熟，并使其充满“意义”。《风云决》的故事框架以“英雄主义”为主，展示了聂风和步惊云的经历和一群个性突出的武侠中人，故事框架虽然清楚，但是其线索略有混乱，是在基本框架的基础上去进行人物和事件的填充，有着故事设计上的硬伤，这不得不说是一定的遗憾。但是其框架设计的原理值得其他动画故事设计者们参考。[3]

　　四、文化气息带来的灵感

　　随着动画产业在国民经济发展中的重要作用越来越明显，中国动画艺术设计要想在激励的竞争中有所进步就必须立足于中国特有的文化品位。欧美动画产业链条丰富而又完整，日本的动画设计精良，动画大师级的人物较多，而中国只有文化气息是最具优势的。中国能否在激烈的竞争中占据一席之地，关键就在于能否利用欧美、日韩的动画设计经验，创造出既具中国传统文化魅力又具鲜明时代气息的动画作品来。《风云决》的很多情景情节设计上都含有中国元素和中国背景。综合看来，本片表现了鲜明的中国武侠思想体系，在动作表现上上文已经有所解释，在场景设计上也中国画的特点。除此之外，本片还形成了儒、佛、道三家结合的思想。最明显就是佛家:第一，浓重的“宿命”思想。通过泥菩萨给雄霸算命，点出其命运是“成也风云，败也风云”，片中泥菩萨数次出场，告诫冥冥中天命难违;第二，正道魔道存于一心，心有佛，即是佛;心有魔，即是魔;第二，风石生血缘成，合二为一，相生相克，乃是前定。片中，无名最厉害的一招是剑气留形，琴声水浪都可为兵器，武功之间会相生相克，都具有道家思想的印记。结局主人公坐船前往世外桃源一样的蓬莱岛，更是鲜明的道家思想。而无名和风石，以天下为己任的大侠风范，正是儒家思想的体现。由于改编的自由度很大，片中还出现了现代人的文化气息，断浪在和无名比武的时候，台词是:“弱肉强食，优胜劣败，这是大理。”这些中国文化的气息是中国动画电影向世人展示中国动画创作能力的良好媒介，必然会为以后的国产动画电影带来新灵感、新起点。

　　总之，动画电影《风云决》不同于以往国产动画电影的设计模式，在故事创作、角色设计、文化背景、场景设计上都有其独到之处，全片力求突破以往单一保守的动画设计模式，突破了以往的动画动作设计局限，为观者演绎了撼天动地的武侠争锋、刀剑交织的江湖风云和有着震撼感受的视听效果，虽然有着一些设计的不足，但是其创新性必然会为未来的中国动画电影带来的灵感。