如何培养儿童舞蹈训练的想象力

　　想像力是人脑在原有表象的基础上进行加工、改造，从而形成新形象的心理过程。以下是小编分享给大家的关于写如何培养儿童舞蹈训练的想象力，一起来看看吧!

　　一，对于正常人来说，只要深入生活，多接触实践，头脑中就会积储丰富的表象。
       
         他们之间的关系是这样的：客观实践――产生感知觉――头脑中留下表象――经过提炼、改造、美化――产生新形象，即想像的成果。

　　想像力是人类智能的主要组成部分，尽管人人都具备这种能力，但高低、层次、强弱大不相同。它与一个人大脑的机能和后天的开发、培养密切相关。

　　按心理学分类，想像有无意想像和有意想像两大类。无意想像是自发的没有特定的目的和要求。有意想像是根据一定的目的、要求，自觉进行的想像。如文艺创作、科学技术的发明和创造，或者为完成某项任务而进行的想像等等。有意想像又分再造想像与创造想像两种。再造想像是根据语言的描述，图表、塑像的示意，在作者头脑中塑造出相应的形像的心理过程。创造性想像是根据一定的目的、任务独立地在头脑中创造出新形像的心理过程。它的特点：并不根据现有资料或他人描述，而用自己记忆中所储存的表象作资料，受创作情感和美感的驱使，独立的创造出新颖的、独特的新形象的心理过程。创造性的舞蹈比比皆是，如《荷花舞》、《小孔雀》、《剪纸姑娘》等等。不过在创作过程中再造性想像与创造性想像常常交织在一起。

　　马克思把想像力称为十分强烈地促进人类发展的伟大天赋。黑格尔说：“最杰出的艺术本领是想像力”。善于想像的人，才善于创造;同样，善于想像的演员，才善于表演。

　　二、想像力的培养在学习舞蹈中的重要性

　　舞蹈是一门抒情性、比拟性、象征性极强的艺术，有时演员要把自己想成花、鸟、鱼、虫，有时演员要把自己扮演成不同的人物。如果表演者在心里没有达到想像的这个高度，就无法在舞台上表现出来。舞蹈与其他艺术最大的不同点，是它只能通过演员的肢体动作和脸上的表情来向观众传递信息。表演者的想像是唤起观众想像的前提和必要条件。

　　想像力是需要培养的，这种重要性还在于，舞蹈演员在面对观众表演的时候，他所传递出的艺术信号，不能超越观众所能够接收和感知到的范围。

　　培养舞蹈演员的想像力，表面上看起来很简单，其实真正做到炉火纯青的高度，那是有相当的难度的。一个优秀的舞蹈演员，如果离开了奇特的想像力，无论如何是不会走向成功的。我们在众多优秀的舞蹈作品中都能找到佐证。舞蹈《担鲜藕》是由三个演员完成的，其中两个演员在台上的动作，表现的并不是“人物”，而是篮子里的“鲜藕”，鲜藕是植物，植物怎么会动会表演呢?这就需要演员把自己想像成水灵灵的鲜藕，如果演员想像不到，那么这个节目就不会成功。

　　想像力是人类的一种特殊的功能，想像力是创造力的基础，没有想像力的民族总要被淘汰的。心理学研究证明，想像是创造的前奏，是一个人认识能力中的主要因素。2-3岁的幼儿就萌发想像力了，稍大几岁就会跨上竹竿“骑马”，把木凳翻过来“开电车”。这都是孩子在游戏中发展想像力的表现。随着年龄的长大，从游戏发展到认识大自然和各种学习活动，特别受音乐、绘画和童话故事的影响，儿童的想像力越来越丰富了。想像力发展水平的高低，速度的快慢，尽管与一个人的先天素质有关，而后天的开发至关重要。

　　三、少儿舞蹈训练培养想像力的一些途径

　　1.鼓励学生在模仿过程中发挥想像力。有些老师认为表演课或创作课启发学生的想像力比较容易些，至于集训课困难就大了。因为既是集训，就必须有动作的规格需要遵循，让孩子发挥想像力是否会影响动作的准确性呢?其实富有想像力的训练和模仿不但不会影响动作的准确性，反而会使舞蹈动作栩栩如生。

　　我办少儿舞蹈班时有个女孩，她的基训动作往往比同龄人做得更美，更富有韵味，经我与她详谈，我了解到她这样的一些感觉，她说，“老师教我跳骑马舞的时候，我做着动作，就会想起爸爸去年领着我去看草原的情景。我能想像到草原上的天是那么的蓝，草场是那么广阔，我感觉到自己骑着马儿是多么的优美呀!”可见，这个小女孩的舞姿里已经融入了自己的想像。

　　只有学生根据自己的观察和想像，才能够体会到四肢和身体各部门需要用力的程度以及相互协调的关系。他们甚至在动作的完成时，能做得比老师的示范更到位也更富美感。

　　2.一个优秀的舞蹈演员的想像力，会逐渐地渗透到演员的肌肉里。当然，老师本人要富于想像，善于想像，然后才能去引导和启发学生们想像。但在当今的时代，资讯发达的程度和速度已经远远超过了我们的想像。我们面对的学生，他们接触的新事物可能会比老师还要早一些多一些。在教育学上有一种新的提法，是“后喻说”。所谓后喻，就是颠覆了传统的教学模式，不是老的教小的，而是小的教老的，这种现像，在很多高科技的方面表现尤为突出，比如，电脑、手机等新科技产品，年轻人学得更快掌握得更迅速，在艺术创作方面，也有一些这样的例子。比如影视作品里新出现的一些舞蹈，像街舞、钢管舞等，学生们的见识可能比老师还要多。

　　所以，学习舞蹈，开发舞蹈的想像力应该是由老师和学生共同完成的一项工程。而舞蹈的演出，则是由演员和观众共同创造的一种意境。这里面还有很多可以研发的空间，我们当老师的也只有经过不断的学习，才能紧跟时代的步伐，引领儿童早日踏上艺术的坦途。