白居易《缭绫》赏析 《缭绫⑴》译文及鉴赏

　　《缭绫》是由白居易所创作的，诗人用六句诗、一系列比喻写出了缭绫的精美奇绝，就立刻掉转笔锋，先问后答，点明缭绫的生产者与消费者，又从这两方面进一步描写缭绫的精美奇绝，突出双方悬殊的差距，新意层出，波澜叠起。下面就是小编给大家带来的《缭绫》的以为你及鉴赏，希望能帮助到大家!

　　《缭绫⑴》

　　缭绫缭绫何所似?不似罗绡与纨绮⑵。

　　应似天台山上明月前⑶，四十五尺瀑布泉。

　　中有文章又奇绝⑷，地铺白烟花簇雪。

　　织者何人衣者谁?越溪寒女汉宫姬⑸。

　　去年中使宣口敕⑹，天上取样人间织。

　　织为云外秋雁行⑺，染作江南春水色。

　　广裁衫袖长制裙，金斗熨波刀剪纹⑻。

　　异彩奇文相隐映，转侧看花花不定⑼。

　　昭阳舞人恩正深⑽，春衣一对值千金。

　　汗沾粉污不再着，曳土踏泥无惜心⑾。

　　缭绫织成费功绩，莫比寻常缯与帛⑿。

　　丝细缲多女手疼⒀，扎扎千声不盈尺⒁。

　　昭阳殿里歌舞人⒂，若见织时应也惜。

　　《缭绫》【注释】

　　⑴缭绫，绫名。一种精致的丝织品。质地细致，文彩华丽，产于越地，唐代作为贡品。

　　⑵罗绡与纨绮：四种精细的丝织品。

　　⑶天台山：浙江的名山，主峰在今浙江天台县境内。

　　⑷文章：错杂的色彩，这里指花纹图案。

　　⑸汉宫姬：借指唐代宫中的妃嫔。

　　⑹敕：帝王的诏书、命令。

　　⑺云外：指高空。

　　⑻刀剪纹：用剪刀裁剪衣料。金斗：早期的熨斗就是斗样，内置红炭，不需预热，直接熨烫。所以熨斗也叫火斗，好听一点儿的叫金斗，白居易什么都能入诗：广裁衫袖长制裙，金斗熨波刀剪纹。“金斗熨波”也真诗意，比汉代熨斗的铭文“熨斗直衣”听着韵味绵长 。

　　⑼转侧看花：从不同的角度看花。

　　⑽昭阳舞人：汉成帝时的赵飞燕，善于歌舞，曾居昭阳殿。

　　⑾曳：拉，牵引。

　　⑿缯(zēng)、帛：都是指丝织品。

　　⒀缲(sāo)：同“缫”(sāo)，把蚕茧浸在滚水里抽丝。

　　⒁盈：足，满。

　　⒂昭阳殿：汉代宫殿名，这里指皇宫。

　　《缭绫》【白话译文】

　　缭绫缭绫，跟什么相似?既不似罗、绡，也不似纨、绮。该是像那天台山上，明月之前，流下了四十五尺的瀑布清泉。织在上面的图案美得令人叫绝，底上铺了一层白烟，花儿攒成一丛白雪。织它的是什么人?穿它的又是谁?越溪的贫女，宫中的艳姬。去年太监来宣布皇帝口授的诏令，从宫中取来式样，命民间照式纺织。织成飞在云上的一行行秋雁，染上江南一江春色。宽幅裁作衫袖，长幅制成衣裙，用熨斗熨平绉折，用剪刀剪开花纹。奇异的色彩和纹饰相互隐映，正面看，侧面看，鲜艳的花色闪烁不定。宫廷舞姬深受皇帝恩宠，赐她一套春衣，价值千金。只要汗、粉沾污，她就不愿意再穿，在地上拖来踩去，毫无爱惜之心。要知道缭绫织成费尽了心力，莫把它与寻常的缯帛相比。煮茧抽丝痛煞了织女的双手，扎扎千声，缭绫还织不满一尺。宫廷里轻歌曼舞的艳姬，如果见到织造的艰辛，应该也会爱惜。

　　《缭绫》【赏析】

　　这首诗，是白居易《新乐府》五十篇中的第三十一篇。主题是“念女工之劳”。作者从缭绫的生产过程、工艺特点以及生产者与消费者的社会关系中提炼出这一主题，在艺术表现上很有独创性。

　　缭绫是一种精美的丝织品，用它做成“昭阳舞人”的“舞衣”，价值“千金”。该篇的描写，都着眼于这种丝织品的出奇的精美，而写出了它的出奇的精美，则出奇的费工也就不言而喻了。

　　“缭绫缭绫何所似?”诗人以突如其来的一问开头，让读者迫切地期待下文的回答。回答用了“比”的手法，又不是简单的“比”，而是先说“不似……”，后说“应似……”，文意层层逼进，文势跌宕生姿。罗、绡、纨、绮，这四种丝织品都相当精美;而“不似罗绡与纨绮”一句，却将这一切全部抹倒，表明缭绫之精美，非其他丝织品所能比拟。而配与它相比的事物，诗人找到了一种天然的东西——“瀑布”。用“瀑布”与丝织品相比，唐人诗中并不罕见，徐凝写庐山瀑布的“今古长如白练飞，一条界破青山色”，就是一例。但白居易在这里说“应似天台山上明月前，四十五尺瀑布泉”，仍显得新颖贴切。新颖之处在于照“瀑布”以“明月”;贴切之处在于既以“四十五尺”兼写瀑布的下垂与一匹缭绫的长度，又以“天台山”点明缭绫的产地，与下文的“越溪”相照应。缭绫是越地的名产，天台是越地的名山，而“瀑布悬流，千丈飞泻”(《太平寰宇记·天台县》)，又是天台山的奇景。诗人把越地的名产与越地的名山奇景联系起来，说一匹四十五尺的缭绫高悬，就像天台山上的瀑布在明月下飞泻，不仅写出了形状、色彩，而且表现出闪闪寒光，耀人眼目。缭绫如此，已经是巧夺天工了;但还不止如此。瀑布是没有“文章”(图案花纹)的，而缭绫却“中有文章又奇绝”，这又非瀑布所能比拟。写那“文章”的“奇绝”，又连用两“比”：“地铺白烟花簇雪”。“地”是底子，“花”是花纹。在不太高明的诗人笔下，只能写出缭绫白底白花罢了，而白居易一用“铺烟”、“簇雪”作比，就不仅写出了底、花俱白，而且连它们那轻柔的质感、半透明的光感和闪烁不定、令人望而生寒的色调都表现得活灵活现。

　　诗人用六句诗、一系列比喻写出了缭绫的精美奇绝，就立刻掉转笔锋，先问后答，点明缭绫的生产者与消费者，又从这两方面进一步描写缭绫的精美奇绝，突出双方悬殊的差距，新意层出，波澜叠起。

　　“织者何人衣者谁?”连发两问，“越溪寒女汉宫姬”，连作两答。生产者与消费者以及她们之间的对立已经非常明显。“越溪女”那么“寒”，却不给自己织布御“寒”，就因为要给“汉宫姬”织造缭绫，不暇自顾。“中使宣口敕”，说明皇帝的命令不可抗拒，“天上取样”，说明技术要求非常高，因而也就非常费工。“织为云外秋雁行”，是对上文“花簇雪”的补充描写。“染作江南春水色”，则是说织好了还得染，而“染”的难度也非常大，因而也相当费工。织好染就，“异彩奇文相隐映，转则看花花不定”，其工艺水平达到如此惊人的程度，那么，它耗费了“寒女”多少劳力和心血，也就不难想见了。

　　精美的缭绫要织女付出高昂的代价：“丝细缲多女手疼，扎扎千声不盈尺。”然而，“昭阳舞女”却把缭绫制成的价值千金的舞衣看得一文不值：“汗沾粉污不再着，曳土踏泥无惜心。”这种对比，揭露了一个事实：皇帝派中使，传口敕，发图样，逼使“越溪寒女”织造精美绝伦的缭绫，就是为了给他宠爱的“昭阳舞人”做舞衣。就这样，诗人以缭绫为题材，深刻地反映了封建社会被剥削者与剥削者之间尖锐的矛盾，讽刺的笔锋，直触及君临天下、神圣不可侵犯的皇帝。其精湛的艺术技巧和深刻的思想意义，都值得重视。

　　这首诗也从侧面生动地反映了唐代丝织品所达到的惊人水平。“异采奇文相隐映，转侧看花花不定”，是说从不同的角度去看缭绫，就呈现出不同的异彩奇文。这并非夸张。《资治通鉴》“唐中宗景龙二年”记载：安乐公主“有织成裙，值钱一亿。花绘鸟兽，皆如粟粒。正视、旁视，日中、影中，各为一色”，就可与此相参证。

　　《缭绫》【作者介绍】

　　白居易(772～846)，唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原(今属山西)人，后迁下邽(今陕西渭南东北)。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。