柳永《采莲令·月华收》全词译文及赏析答案
《采莲令·月华收》由柳永创作，被选入《宋词三百首》。这是首别情词。行者、送者交替间夹写之，回环曲折，道尽离愁别苦。接下来让我们一起来学习一下这首宋词吧。
《采莲令·月华收①》
作者：柳永
月华收，云淡霜天曙。西征客、此时情苦。翠娥执手，送临歧②、轧轧开朱户③。千娇面、盈盈伫立，无言有泪，断肠争忍回顾?
一叶兰舟，便恁急桨凌波去④。贪行色、岂知离绪。万般方寸⑤，但饮恨、脉脉同谁语?更回首、重城不见，寒江天外，隐隐两三烟树。
《采莲令·月华收①》【注释】
①采莲令：词牌名。唐宋词中，此调仅此一词。
②临歧：歧路分别。
③轧轧：象声词，开门声。
④恁：如此。
⑤方寸：指心。
《采莲令·月华收①》【赏析】
“月华收，云淡霜天曙”，月亮走了，夜晚已经过去了，一夜缠绵，离别就要到了。“收”字收去的不只是月光，更是即将离别的恋人相互厮守的时间。一对恋人，很可能是一夜未眠，分离在即，怎么能够睡得安稳?他们眼看着月光一点点消失，随着月光的消失，分手的时刻越来越近，真恨不得让把月光留住，让时间停止。而此时“云淡霜天曙”，“霜天”点明季节是秋天，似乎太多的离别都发生在秋季，那万木萧瑟的季节，让离愁染上了更深的痛苦。云淡天高，曙光已现，没有任何理由可以不分离，相恋的人纵使多么不舍，也只能把一切缠绵埋在心底，面对分离的现实。
“西征客、此时情苦”，直写自己内心情感:自己要奔赴遥远的西方，一个“客”字，把这离别写得如此伤感!原来自己一直只是一个客人，总要踏上征程，这里只是生命中的一个驿站，自己不可能永远留在这里，作为一个客人，时间到了，自己也就该离去了，这离别似乎带着一种宿命的悲哀。或许正因为认识到了离别的宿命，自己才感到一种绝望，因为绝望，才会越发感到“此时情苦”。在作者漂泊的生命中，有过太多离别，每一次都让作者痛彻心扉，正是因为那太多离别，才让他觉得自己只是人生中的一个过客，匆匆穿行于每一个人生驿站，历经一次次离别之痛。经过的离别次数多了，离别时刻那种心神俱伤更甚，“此时情苦”既是对无数次分离的体验，也是对这次分离的深刻感受。
“翠娥执手送临歧，轧轧开朱户”，“翠娥”，作者的恋人，想来一定是千娇百媚，仪态万端。“执手送临歧”，恋人牵着作者的手不肯分开，一定要把他送到岔路口。她慢慢打开朱红色大门，大门吱吱呀呀叫着，仿佛在替人叹息。“翠娥”心中的悲伤作者怎会不知，作者的“情苦”“翠娥”怎能不解!心痛两相知，却空有深深的怜惜，无法回避的理由让他们无法相守，人生啊，总是无奈多于如愿!
“千娇面、盈盈伫立，无言有泪，断肠争忍回顾”，这里实写“翠娥”的美貌：“千娇面，盈盈伫立”，绝美的容颜，曼妙的身姿，静静伫立在路口，在这分离的最后一刻，竟一句话也说不出来。心中的悲伤太深，语言已不能承载，只是“无言有泪”。这是一个似曾相识的画面，柳永在《雨霖铃·寒蝉凄切》中，曾这样描写过分手画面：“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，看来痛到深处是无言!“翠娥”的“无言有泪”，落在作者眼里，不是“断肠”还会是什么?心太痛，实在不能面对这流泪眼，只能强忍悲伤，头也不回地向前走：“断肠争忍回顾”。其实作者的不回首，也是为了不把自己的悲伤留给恋人，不让她再痛上加痛。
词的上片写分手场面，极写离别之痛;而下片侧重表现羁旅之愁，是分离后作者一个人在旅途中对恋情的怀念。
与李白的“千里江陵一日还”中对飞速船行的喜悦相反，作者不想与恋人分离，他对船的快速离去心中是多么不愿意!因为他踏上船时，心还留在恋人身边，还想多在这里滞留一会，可“一叶兰舟，便恁急桨凌波去”，船怎么会这么匆忙，就这样急急地摇了桨，冲开水波远去了，不让自己再多看一眼这洒满爱情的地方，这船是多么无情!
其实这怎么能怪船无情呢?“贪行色，岂知离绪”，船要急着赶路，前面还有长长的征程等待着它，它怎么会知道作者心中那离别的愁绪呢?在这天高云淡时早早上路，才能更快到达目的地，当然要“贪行色”了，而作者的离绪却因为船的“急桨凌波”而越发重了。
恋人被远远的抛开，心中的愁苦此时能同谁人说起?“万般方寸，但饮恨、脉脉同谁语”，心事百结，只能深深积在心底，能听自己倾诉衷情的人不在身边，只能抱恨含悲!这一句把离别后的愁苦写得淋漓尽致，与恋人分开本来就心痛如裂，而这痛苦又无处可说，没有人安慰，自己反复咀嚼的结果是疼痛更深，将永远伴随自己漂泊的人生。
万般痛苦中，作者还想看一眼恋人所在的城郭，或许那熟悉的山山水水的影子还能给自己一点安慰，可是“更回首、重城不见，寒江天外，隐隐两三烟树”。谁能想到，这不算高的期望也落空了，重叠的城郭回头看时已没有一点踪影，更不用说自己的恋人了，只有带着寒气的浩茫江天与三两株烟树落入眼中。这结篇的景语是写实，是作者回首时见到的苍凉景致，而这景致深刻地表现了作者此时的心境——悲愁至极而又找不到凭依，这心中的愁苦如何释放?
柳永的这首《采莲令·月华收》，用笔灵动，铺排细密，意曲而情深，把离别之情与羁旅之愁表现得细致入微，这也是这首词得以传唱千古的原因吧!
《采莲令·月华收①》【赏析】
此词描写一对恋人的离别之情。由于作者是一位善于铺叙的高手，所以把女主人公的千娇百媚，自己的满腹离愁都写得十分细致。上阕着意刻画的是主人公的情态，“千娇面，盈盈伫立，无言有泪”，这十一个字，把一个美丽多情的女子的形象描写得十分可人怜惜。为了烘托离别的凄苦，作者在描写这位纯情女子之先，特地把呀呀的开门声写出来，起到增加气氛的作用。开门有“轧轧”之声，而女子的送行却“无言有泪”，有声与无声前后照应，构成了一种更加令人断肠的凄惨画面。下阙写自己的落寞情绪，与心爱的女子分别，这是多么令人难以接受的现实，如果一切静止该多好啊，那样自己和心爱的人就不会分离了，爱就能永恒。可惜那不解人意的扁舟匆匆前行，不长时间，心上人所居的城市就不能再见了。
全词写到这里，作者已经把离别之苦倾诉殆尽了，为了更强调凄苦悲切的气氛，作者用写景作为结束语：清寒的江流那边，只剩下烟云笼罩的两三棵树!这种以景言情的写法在古词曲中并不少见，但此词把景致的描写放在全词的末尾，这就好比古歌曲中的“乱”，把前此所铺排的种种情绪推向了最高潮。
斜月西沉，霜天破晓，执手相送，情何以堪!这首送别词，既表现了送行者的无限依恋，也抒写了行人的感怀。把送别和别后相思的情景，层层铺开。深刻细致地写出了人物的感受。最后以景结情，倍觉有情。全词铺叙展衍，层次分明而又曲折婉转。不仅情景“妙合”，而且写景、抒情、叙事自然融合，完美一致。体现了柳词的特色。
《采莲令·月华收①》【作者介绍】
柳永，(约987年—约1053年)北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。汉族，崇安(今福建武夷山)人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。
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