精选五首宋词赏析
唐宋词与乐曲关系的特点,便是可以“一曲配多词”,但以前的乐曲如今已失传,只剩歌词仍继续流传。下面是小编为你整理的有关 的宋词鉴赏，希望能帮到你!
渔家傲
(宋) 范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒无归计。 羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
作者生评：范中淹(989——1052),字希文，北宋政治家。祖籍邠州(今陕西彬县)，后徙江南，遂为苏州吴县(今江苏省苏州市)人。两岁丧父，家贫力学。宋真宗大中祥符八年(1015)举进士第，为广德军司理参军。后出知苏州，政声颇嘉，拜尚书礼部员外郎、天章图待制。召还京师，迁吏部员外郎，权知开封府。累迁官枢密副使，参政知事，出为河东陕西安抚使，改知邠州、郑州、荆南、杭州、青州。皇佑回年(1052)卒。
据宋《东轩笔录》卷十一记载：“范文正公守边日，作《渔家傲》乐歌数阕，皆以‘塞下秋来’为首句，述镇边之劳苦。”这首词，上半阕描写了塞下秋来的特异景色：高天雁去，毫无留意，四面边声随着军营号角阵阵啊起;千山苍凉，长烟远横，残阳似血，孤城紧闭。一派凄字壮阔的景象。大半阕描绘了军中将士饮啜浊酒，不由思念起万里之遥的家乡亲人，然外敌未驱，功未成，思归无途;此时正值严霜满地，哀怨的羌笛又凄婉悠悠，更添乡愁，浊酒千杯亦难灭，将军只能不时搔挠白发，士卒却是思乡泪成行。
作者就是这样逼真地描绘了边关战士的形象：他们是军人，有爱国忠心，有杀敌豪气;但他们亦是凡人，情到悲处泪自流。这种矛盾的结合体就是军人。全词意旨苍凉悲壮，风格雄浑明朗，深沉有力。突破了晚唐五代宋初以来词坛专写月下花间，儿女柔情的局限，对以后苏，辛豪放派词人的形成和发展有着积极的影响。
粉蝶儿
和晋?赋落花
辛弃疾
昨日春如十三女儿学绣，一枝枝不教花瘦。甚无情，便下得雨僝风僽，向园林铺作地衣红绉。而今春似轻薄荡子难久。记前时送春归后，把春波都酿作一江春酎，约清愁杨柳岸边相候。
“落花”，是古典诗词里一个熟题目，作者多如牛毛，但往往是涂饰许多浓艳的词藻，强作一些无病的呻吟，好的并不太多。辛弃疾这首《粉蝶儿》，不论是意境或语言风格，都能打破陈套旧框，在落花词里，可以算是一阕别开生面的绝妙好词。句逗以不依词谱，作长句读为佳，可以更好地传达出词语的情致。
《粉蝶儿》的艺术构思颇为巧妙，前后片作了对比的描写，而在前半片中，前二句与后二句又作了一个转折。主题是落花，却先写它未落前的秾丽。用十三岁小女儿学绣作明喻，礼赞神妙的春工，绣出象蜀锦一样绚烂的芳菲图案，“一枝枝不教花瘦”，词心真是玲珑剔透极了;突然急转直下，递入落花正面。好花的培养者是春，而摧残它的偏又是无情的春风春雨。(词中的“僝僽”，原意指恶言骂詈，这里把连绵词拆开来用，形容风雨作恶。)于是，用嗔怨的口气，向春神诘问。就在诘问的话中，烘染了一幅“残红作地衣”的着色画，用笔非常经济。下半片“而今”一句跟上半片“昨日”作对照，把临去的春光比之于轻薄荡子，紧跟着上句的 “无情”一意而来，作者“怨春不语”的心情，也于言外传出。“记前时”三句又突作一转，转到过去送春的旧恨。这里，不仅春水绿波都成有情之物，酿成了醉人的春醪，连不可捕捉的清愁也形象化了，在换了首夏新妆的杨柳岸边等候着。正因为年年落花，年年送春，清愁也就会年年应约而来。就此煞住，不须再着悼红惜香一字，而不尽的余味，已曲包在内。
这是首白话词。用白话写词，看来容易，倒也很难。如果语言过于率直平凡，就缺乏魅人的力量;而自然的语言要配合音律谨严的词调，也是要煞费苦心的。这首《粉蝶儿》寓秾丽于自然，散句(上下片的前二句)与整齐句(上下片的后二句)组成“如笛声宛转”(近代词人夏敬观评语)的音节，所以不是一般的白话诗，而是白话词，通首写自然景物，用拟人化的表现手法，十分新鲜。遣词措语，更能不落庸俗。与清诗人袁枚所写“春风如贵客，一到便繁华”相较，高下立显。词笔于柔韧中见清劲，不是艺术修养达到升华火候，是不能办到的。
李清照词赏析
李清照：(1084-约1151)南宋女词人。号易安居士，齐州章丘(今属山东)人。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
如梦令
作者：李清照 朝代：南宋 体裁：词
常记溪亭日暮，沉醉不知归路，
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
【赏析】这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连忘返。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。
“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。
盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
是李清照回忆外游时所作。
醉花阴
作者：李清照 朝代：宋 体裁：词
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂?帘卷西风，人比黄花瘦。
【赏析】这首词写词人在重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。上片由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄若，末尾三句设想奇妙，比喻精彩，末句“人比黄花瘦”，更成为千古绝唱。开头两句渲染寂寥无聊的环境氛围，天气阴沉，香已燃尽。词人不再续香，衬托出心境之不佳。“佳节又重阳”点明时令，也暗示心绪不好的原因。每逢佳节倍思亲。佳节时本应该夫妻团圆、共同饮酒赏菊，而如今只有自己，所以，才会“玉枕纱厨，夜半凉初透”的。这种凉，既是身体之凉，更是心里之凄凉。下片前两句倒叙黄昏独自饮酒赏菊的凄凉，扣住“重阳”。末三句以菊花之瘦比喻人之瘦，本来已很新颖，再用人比黄花还瘦的夸张笔法，更出人意表，据说李清照将这首词寄给在外做官的丈夫赵时诚后，赵时诚赞赏不已，自愧写词不知妻子，却又想要胜过她，于是杜门谢客，苦思冥想，三日三夜，作词五十首，并将李清照的这首词夹杂其中，请友人陆德夫评论。陆德夫细加玩味后说：“只三句绝佳。”赵明诚问哪三句，陆德夫说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”正是本词的最后三句。
声声慢
作者：李清照 朝代：宋 体裁：词
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损、如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?
【赏析】本词是李清照晚年所作，抒写其孤苦无依的生活境况和极度的精神痛苦，为历代词评家所赞誉。在写作手法上，开篇连用七个叠字，在感情上层层递进，有统摄全篇之效，且毫无斧凿堆砌之感。全词以暮秋景色为衬托，通过一些生活细节来表现孤独痛苦的心境，如泣如诉，非常感人。词之开头连用七对叠字，分为三组，寻寻觅觅表现一种无所寄托，空虚失落的心态，仿佛要找寻什么，但所看到却是身边的“冷冷清清”，这更加重了痛苦的程度，一句“凄凄惨惨戚戚”痛入心府。14个字表现了感情流动的过程，以下的饮酒、听雁、观花，守窗听雨均属生活细节，全由“寻寻觅觅”引发而来，而其景物描写则有“冷冷清清”引发而来，贯穿全词的感情则是“凄凄惨惨戚戚”。“乍暖”两句写气候之多变。“三杯”三句写饮酒御寒，但酒单愁浓。是天寒更是心冷。“雁过也”之含义尤丰，雁可北去南归，而作者却无法回到自己的故乡;鸿雁似可传书，但丈夫已死，书信何传。意象中包含着故国之思和悼夫之痛。下片承前，写地面落花狼藉之残象，俯仰皆是哀飒之景。“守窗独坐”以下，完全口语化。却表现出极丰富的感情，尾句更是直截了当，仿佛是灵魂的呼喊，震颤人心。陈廷焯说：“后幅一片神行，愈唱愈妙”(《白雨斋词评》)。全词情景相生，巧用“黑”、“得”等险韵，工妙自然，笔力矫健。九组叠字的运用也增强了音韵效果，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。
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