学习小提琴有什么基本功

　　小提琴不仅是管弦乐队中最重要的乐器，学习小提琴基本功是基础，那么小提琴的基本功是如何的呢?一起来看下吧!希望对大家有所帮助!

　　小提琴入门基本功

　　运弓：优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和弦的接触点这3种因素的不同结合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：①分弓：一弓演奏一个音;②连弓：一弓演奏许多音;③顿弓：音与音之间断开;④跳弓:弓毛离开琴弦。这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。

　　音准：和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度，都与音准有关。就弦乐器讲，长时间演奏及气温上升，均使弦松弛，因此弦乐器音准的突出问题是如何矫正偏低。

　　歌唱及弦乐器、管乐器的音准,当有钢琴伴奏时,都以平均律为准则;但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和，所以在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

　　揉弦：揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。

　　揉弦是一个小提琴演奏很有表现力的技巧，用它可以来表现不同风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的最佳动作，用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。

　　肘臂揉弦和手腕揉弦，两者都要练习。以能够表现出最好的音乐特征，来选择揉弦的速度和宽窄。

　　把位：左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。换把时产生非音乐需要的滑音，是技巧训练不足的标志。滑音可以使音与音之间的连接富于变化，特别是结合换把使用滑音，是一种富于表现力的演奏手段。

　　双音与和弦：小提琴可以同时演奏两个音甚至是3个音，也可以分奏4个音的和弦,这不仅丰富了它的表现力，并可不依赖其他乐器的伴奏进行单独演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度双音音阶，是演奏双音的基础，也是小提琴家必须终身练习的一项基本功。

　　另外，小提琴演奏中的左手颤音、泛音、拨弦等，都是一些演奏技巧。

　　小提琴练习音准方法

　　1.多练耳

　　要拉得准,首先得听得准.当然,从来没音乐基础的人也谈不上听准音高.你可以这样,在老师的帮助下,把要练的曲目反复唱熟唱准,然后再拉.平时还可以多听音乐,例如音阶.琶音等简单乐曲。

　　2.左手手型

　　良好的音准依赖左手准确敏捷的动作.学习小提琴必须注意正确的手型.一般情况下,左手呈半圆形,1指跟4指要保持准确的四度关系.4个手指离弦的高度大体一致,处于低空待命状态,并且指甲几乎在一直线,朝着自己的脸部.手指之间摁弦距离要根据全音半音随时调整.半音两手指一定要紧挨着,全音则隔开(两个半音的距离)。

　　3.左手训练

　　刚开始训练音准时,要把自己拉的每一个音,与自己对应唱准的那个音进行印证.并根据音高差别调整手指在弦上的高度.这个阶段很重要,是将来的基础,一定要有耐心练好。以后,还要注意手指按音要有准备,要有预见性.要能量出下一个音的准确距离,还有,在摁弦的过程中,依据乐曲需要,有的手指要要提前按,有的手指要提前抬,还有很多情况下,手指要注意保留。尤其是在不同的把位,一指要注意正确的位置(关系到其它手指位置正确与否)。