精选关于艺术的演讲稿范文
优秀的演讲稿是一种实用性比较强的文稿，是为演讲准备的书面材料。现如今，很多地方都会使用到演讲稿，大家知道演讲稿的格式吗?下面是小编收集整理的精选关于艺术的演讲稿，欢迎大家分享。
精选关于艺术的演讲稿范文（篇1）
亲爱的老师、同学们：
我是一个不太爱说话的小孩，妈妈说我这一点特别像爸爸。
我从来不敢举手回答老师的问题，从上学以来妈妈几乎每天都重复同样的话，妈妈说：“上课一定要积极回答老师的问题，回答对了会得到表扬的，错了也没事，老师纠正时认真听就行啦。”
我一直没有做到，我怕我说错了，老师提问时我没有勇气举手。妈妈问我是不是不会老师提出的问题，其实也不是不会就是不敢。
昨天我鼓起勇气回答了申老师的问题，说的时候我都能听见我的心在砰砰直跳好紧张，说的还算顺溜，说完听见老师说很好请坐，我心里可高兴啦!在数学课上我也举手回答了一个问题，说完以后老师说很好请坐随后又说了一句非常棒!黄晓阳也说了一个和我相反的问题，老师说你们两个说的就是咱们这一节课要学的'。
我好高兴呀，这是我第一次主动举手回答问题，回过来想一想也没什么好害怕的。
放学了，我风一般的速度跑到妈妈面前告诉她我今天举手回答了老师提出的问题。妈妈听到我进步了也很高兴说：“是不是感觉自己很棒呀，只要相信自己没有什么做不到的，加油!”
要常对自己说：“我是最棒的，我一定能行。”加油!
精选关于艺术的演讲稿范文（篇2）
这就是我们教育体制下的悲哀。他们没法区分艺术和设计两者之间的区别。于是我有一种冲动对于这个演讲，这个有关设计教育的演讲，我希望在座的前辈们能够静下心来听一听像我这个晚辈诚信的呼吁。
就让我来和大家一起探讨一下艺术与设计。
什么是艺术和设计呢?
艺术作品就是不受外界环境制约的创作，张扬的是艺术家自我的个性，而设计作品不一样，它深受来自成本、市场、客户、消费者、时间等等方面条件的制约，因此美国设计理论家与评论家苏珊·耶拉维奇(susan yelavich)曾这样来为艺术与设计下定义：“艺术是冥想，设计是协商”。
所以，我们得出一个简单而有力的结论：设计是皮，艺术是心。
它们两个顶天只是个远房兄弟的关系罢了。
设计师总是以标榜自己为艺术家为荣，恰恰这个习惯是致命的错误，它阻碍了设计行业成为产业的步伐，因为设计作品永远不同于艺术作品。
面对设计史我们会遗憾地发现，设计作品是拥有生命周期的，而不像艺术作品那么永恒。设计作品与生俱来就带有流行色彩，并且身受世俗文化的影响。我们可以认真审视前辈的经典作品，放在今天的时代，或多或少都让人感到了不合时宜，1980年代任何伟大的工业设计，在今天都不可能重新成为商品。
前两年，我们很火爆的iphone__，可以说是风靡全球，几乎每个人都在追捧它，但是，今年，除了二手市场之外，我们在市面上已经看不到它的影子，因为，它的.周期已经走到了尽头，取代他的是iphone4s，5，6…苹果公司确实很值得尊敬，因为他们知道大众要的是什么，从而掌握了设计周期的脉搏。再牛的设计，掀起多大的巨浪，最后也会拍在沙滩上，然后退回大海里，一切归于平淡。
我们伟大的苹果乔布斯设计的东西，一直以来，让人们疯狂追捧，但是从来就没有过催人泪下的感动。
这就是设计，它只能打动别人，满足别人，从来没有人会为了设计而感动得泪流满面。
那我们的艺术如果放到设计里面，会是什么个结果?
我举个简单的例子：一个漂亮女孩去理发，她只想给她那头漂亮的长发染个颜色，这个时候，发型师就需要聆听她的需求去创作，如果发型师只根据自己的喜好，一下给女孩造了一个光头，然后不断给女孩推荐有多么个性，多么艺术……
我想，这个事的结果就是女孩会吧发型师给干掉吧。
如果设计师的设计作品不能及时换回应得的市场回报，如果把时间都浪费在争论，互相猜测甚至是南辕北辙的努力之中，企业的发展自然就很非常缓慢，经营结果就不言而喻。
因此在设计师走上专业之路之前，他们必须对商业社会的游戏规则稍有了解，他们应该懂得设计的本质是什么?设计能给客户产生怎样的价值?设计创造的回报从何而来?设计企业的运营模式将是怎样?
在这我想介绍一本好书给大家，这本是叫“一个广告人的自白” 出自广告帝王大卫奥格威之手，我相信有的朋友已经看过这本书不止一次，其实我想告诉大家，这本书是值得一年读一次的好书。设计，不要盲目的相信统计数据。
很多人在设计前后，总爱统计数据，做一些市场调研，这样貌似数据是最有说服力，其实他们都忽略了，人，都是有防备心理的，路边做的调研测试这可信度高么?比如你遇到一个陌生人问你一些问题，你肯定不会把最内心的世界暴露出来给对方，显然，调研测试的可信度并不高!市场的需求，这些不会来自于路边的统计表，只能靠你自己去聆听每一个人的说话，仔细了解现在他们需要的是什么。
精选关于艺术的演讲稿范文（篇3）
我走过烟雨如织的江南，穿过街头巷陌，所有人都在议论着关于你的传说;
我关注着逐步成长的曹妃甸，深水港口无语，却是一船如画掩映碧水蓝天;
我目睹了不断回淤的天津港，是你百年持久的疏挖与吹填，铸造了一个经济腾飞的神话;
我心疼着汗水交加的天航人，他们默默无语，只把汗水和青春播撒在无言的航道里。
关注你时，总会参杂着许多幽深酸甜的回忆;
我已记不清楚是谁给了李毓路建造第一艘拆卸式挖泥船的梦想，只把昆明湖一潭旧梦写成柳絮飞扬;
记忆如新里是你伴随着辛勤的汗水在泥泞里疏挖，不知疲倦的脚印换来背后的掌声，只把如春的温暖延续给神奇的昆明。
记不清楚是谁第一次踏上治理西湖的道路，那时放眼望去，苏堤长长，白堤茫茫，不见波光水色，莺飞草长;
但我清楚的记得，第一次在公交车含糊不清的话语里一路奔波，只为看一眼被你疏浚过的北湖和植于湖心的密密新荷。
我爱你太多，天航的兄弟;
我爱你太多，天航的船舶;
你功勋卓越，却从不把成绩在阳光下招摇，你如一个水手般把自己的成绩抛洒在无言的航道里，溶解在洁白的浪花中。
如今站在这里，我无以一一罗列当初决定来天航的理由，但是我清楚的知道，我深深的爱着我的家乡和黄河。
小时候，我听说开封经济落后是因为黄河河道淤塞，交通运输严重滞后。后来，我在父亲的带领下亲眼见到了黄河断流，黄沙漫天的景象，正是由于这个原因，我大学的专业选择了地质学类。
读大学时，我一个人跑到长江岸边，目睹着波澜壮阔的江面，看着桥上熙熙攘攘的人群，心里泛着太多心酸太多期盼。我梦想有一日我能站在自家门口看见黄河里点点风帆，饮一瓢清凉的'黄河之水，然后醉卧黄河岸滩。
简单一如热爱家乡热爱黄河，骄傲一如听到海河听见天航，正是那个时候，我欣喜的听说了天航治理海河的信息，然后有幸成为天航的一份子。
但是置身其中很长一段时间我不明白，十年时间，是什么让天航的产值由1998年的六亿提高到__年的百亿?但是经历过下面的几件事情以后我明白了。
还是我在温州港做航道测量时，有次台风莫拉克才刚过不久，海上风浪足足两米，但是通力船还是在克服重重困难后投入了生产。一天二十四个小时，最多的时候抛泥26舱。于是，那些日子，我的兄弟们就这样在一望无际的海面上看惯了暮霭散尽、扁舟归港，看惯了雾色初降，星月漫天。但是从头到尾，没有人给予他们太多关注;
回公司后，有次我因为滨海3000方的一些技术问题而请教李瑞祥副院长，他无意中的一句话要我感动至今，他说：“小不点，这个(jie’ge)不怕你笑话，当年我们设计滨海3000时，没有一个周末，没有一个节假日，即使大年初一当天，还有人为攻克技术难题在办公室泡方便面。”然而即使这样，依然没有人给予他们太多关注。
是不是天航太冷落?
不!
不是没有人愿意关注他们，而是所有人都在为天航的发展不断忙碌，都在不遗余力的追求天航的进步。正因如此，天航人织就了一个又一个绮丽的梦想。
如许许多多的普通劳动者一样，天航人只是平凡的织梦者，然而平凡的天航人却有着伟大的梦想。
天航人有一个梦：让所有的航道畅通无阻，维护每一个港口城市的经济繁荣;
天航人有一个梦，在深水的良港上铸造一个美好的家园，让所有的普通人见证神话般的沧海桑田;
天航人有一个梦，整治所有的污染河湖，即使流浪祖国八千里地，只求九州水色常清。
正是凭借这样的梦想，我听说天航人在曹妃甸演绎了精卫填海的神话，看到了天航人一方方土填筑起来的天津港，见证了浚湖船治理过的北湖，听说了港珠澳大桥开工的消息。记不清楚第几次为这些传说与见证骄傲，只知道我已习惯了以一个天航人的姿态，在遥远的北方以一个水手的方式对着大海鸣笛遥祝。
揣着天航人的梦，我相信，总有一天，我会以一个天航人的姿态伫立在黄河岸边，留恋在漫天的风沙中，静静的弹奏一曲《高山流水》，只为引道八方知己，共治九曲黄河。
揣着天航人的梦，我相信总有一天，天航的人的船舶会驰骋于天下江海，天航人的脚步会登上巍巍珠峰。
精选关于艺术的演讲稿范文（篇4）
大家好，我今天演讲的是一个关于美术生艺术的这样的一个演讲稿，美术远大于艺术，创造远大于现实。今天我们这个话题可能会有一些高度。也希望你能认真读完这一篇。
想必大家应该都知道现在有一种东西叫艺考生吧。他们也是高考生，但是他们要比。普通高考生要付出的多。是的。说到这里，你可能有些不相信啊。我慢慢跟你讲。我认识一个美术生的朋友。他现在每天的生活就是坐到画室，举这个比一举一整天。从早上八点开始举到晚上11点钟才可以回去休息。如果。那幅画没画完可能会加班到十一二点。他们的高三都是超负荷运动。说到这里，有人就会想那不就是照着东西画吗把底子打好那不就行了吗。说真的有一说一，当你看到他们的那个试卷的时候，他们的考题就是让自己创造的。给一定的素材，并且把它们以正常形式描绘出来。中国每年美术生的考生达到四万人如果你只是以正常的形式画出来，那你可能就会是一棵小草普遍的到处都是。所以此刻你要增加艺术增加属于自己的元素。所有的创造都不是随随便便来的。我来给大家介绍一下什么是艺术。
书本上的艺术叫别人的艺术，艺术是属于自己的东西，即使你把别人的东西画出来画得再完美那也是没有自己的灵魂。你们都听过一句话吧，艺术大于生活。我想再加一句艺术大于创造艺术大于灵魂。每个人都有自己的艺术
艺术是自己的，给别人欣赏的那叫画，艺术是自己大脑中创造出来的世界那才叫艺术。
回到刚才的话题，美术生到底有多难。不懂的人以为985，211随便考就能上，但是谁有能看得到，人家背后的努力呢。所谓高考没有捷径，这句话是真的。每天提笔到十一二点甚至到一两点已经习以为常。美术生的孩子，他们的叫。真的是不够睡的。高三的`生活，他们的压力很大。
我看到过一个我的朋友，他也是美术生他在自己的桌子上和自己的手机壁纸上都放了这样的五句话。
1，当你对未来滔滔不绝时，请看一看自己现在在干什么。
2，请给我放一杯黑咖啡，我还能再画一张画。
3，只要我尝试了很多次，我一定会有新的启发。
4，未来的考试我一定要与别人与众不同，我要有自己的创造力和想象力来碾压我的同龄人。
5，光脚的不怕穿鞋的。我拿着木棍照样能画。
这五句话是他的手机屏保。
大家可以深入想象一下他现在的生活完全就是已经入迷，在这个。程度当中，如果长期在这个程度当中，他可能会迷失自我，它就会只有一个目标就是画好美术。但是这种心理很可能让他在考试的时候后压迫感。会有莫名的恐惧感如果他一次失败，那他可能就会迷茫，严重可能会影响到自己的生命。这是一个很恐怖的事情。
我这个朋友，他很努力，也可能是因为家境的原因才让她有这样的意志力。他前段时间给我发消息了。他说最近的压力很大他和我是同龄人。一次半天的放假，后来我就去找了他。我呢并没有带她去哪里娱乐，而是带太去山上。那个山上的。现在已经改变了很多我们这边的一个旅游景点但是他没去过。到山顶的时候，我跟他讲你在这边站着，就让风吹你五分钟，过一会儿你能想到什么，你再跟我讲。他顿时大脑就打开了，他在短时间内有了新的思路，新的思想，他有了新的放松。新的动力。让他顿时没有了压力。
我想说的是。适当的放松可能会给你带来新的思路。但是一定要把控那个度。不要过分的放松，不要把自己的生活压得太死，一定要给自己留五分钟的时间让自己放松一下这五分钟的时间是属于自己的。
可以静下心来好好想想自己的。一切自己的未来可能就会联想到自己的艺术所有的东西都是自己想出来的可能就会在那一瞬间，你就会有了自己的想法。
放松不是不努力，而是休息一会儿让我，更好的前进。
希望我的演讲能对你有帮助。再见。我是地球。
精选关于艺术的演讲稿范文（篇5）
我国人对于说话的态度，的是忘言，但如禅宗"教"人"将嘴挂在墙上"，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿;寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德;讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗;他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人;他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人;没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智;真正的力不是修饰可得的。
现在有人提倡"农工大众用语";因为不熟悉，恕不说什么了。新时代的人物，自有去研究的或者竟认为无须研究，也未可知。反正我是只会说我们自己的：要说得巧，要说得少;"言多必失"，"语多必败"。
当别人找你办事时，多听他开口，但自己也不能总闷着，这样会让别人尴尬，不好意思应适当应和两句。自己不愿做的.话，不要一口回决(万一你以后找他办事就有点怎么着)，也不要找一大堆借口不然让别人一听就知道着是假的，应该顺着在场的气氛，面露真诚，一点一点的推脱，但千万要记住，不让别人先开口说出他的难处。
会说话的人，都要懂得创造高潮。他先在前面慢慢营造气氛，把听众一点点带进去，再在大家情绪的高潮，把最精彩的呈现。说话最重要的是要把握重点。对于需要引人入胜的题材，譬如形容你去旅游的经过，你可以按部就班、娓娓道来，但是对于急迫的事，则要开门见山。而所谓的"实话虚说"，就是虚说的实话，基本上还是实话，只是说得不够精确，或者说得松散。