头脑特工队观后感100

小龙0分享

《头脑特工队》这部影片是一部关于心理学和脑科学的科普电影,拍的严谨又通熟,对自我认知和孩子教育都有一定的启发意义。那么你知道《头脑特工队》的观后感怎么写吗?下面是小编为大家收集有关于头脑特工队观后感100,希望你喜欢。

头脑特工队观后感100精选篇1

《头脑特工队》的主题依旧是成长,听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘……这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新的认识。

其一:接纳每一种情绪的存在。

我们总希望正面的情绪能抵抗负面的情绪,社会一直让我们做一个乐观开朗的人,但是我们也需要一些悲伤,有时我们遇到什么坎坷,即使你看无数遍搞笑的电影也不会开心,反而大笑一场可以让我们满血复活,重新再战!就里面的有一句话:“正是这些五彩缤纷的小岛,才成就了现在的莱莉”我们要学会正视自己的每一个小情绪,害怕让我们小心翼翼的驶着小船在海面上行驶,厌厌让我们有自己的个性,不随便跟风,怒怒让我们再收到外界刺激从而保护自己,每一种情绪都值得被正视,接纳它们才能真正地接纳自己,还记得除了莱莉的脑袋里有小人还有很多人,正说明了一句话每个人的心中不都是像乐乐那样开朗活泼,所以这样我们才要正确看待自己。

其二:成长伴随着失去。

我们在这些即没了童年又没有成年的感觉,也许现在有人跟失去乐乐的莱莉,变成暴躁,敏感,多疑,叛逆……

每个人都经历过失去,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛,但最后还是有了各种各样的个性之岛。

到了最后最重要的就是:正视自己,正因为有了这些性格,我们的人生才能这么有意义……

不过本片没有续集,但我们可以展开想象……

教师点评:能从平凡中读出伟大,能从情绪的悦纳和成长与失去的关系来探讨,畅谈自己的想法,真的很不容易。我们一生,都在不断地反思自己找寻自己的路上奔忙,孩子,加油!

头脑特工队观后感100精选篇2

在短短的一个多小时的时间里,影片却给人带来无尽的欢笑与心酸,然而,这种喜剧却与周星驰的有很大不同,周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果,而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色,在那一个个小人物身上,闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境,他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸,他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐,甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会,(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。)

影片虽不长,仅有一小时十分钟,但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景,诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面,又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段,以及最后在小木屋里惊险的场面等等,看着看着,不禁让人捧腹大笑。

但影片不像一般的纯粹搞笑片,它在给观众带来无尽的欢乐的同时,也让观众在捧腹大笑之余,产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如,在饥饿困扰的时候,吉姆由于神志不清所产生的幻觉,把卓别林当作鸡,想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时,不禁产生一种莫名的悲哀,也许那种幻觉根本就不是由于神志不清,而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁,当人的生存都成问题时,道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时,范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动,顿时引起轩然大波,国内一片骂声如潮,也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话,也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧,在那种非常时刻,我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。

头脑特工队观后感100精选篇3

《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后,我明白了为什么回想小时候,记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色,因为小时候,掌握情绪的主要是乐乐,happiness,而且通常在一段情绪中只存在一种情绪(人类有五大情绪,happiness、sadness、anger、disgust、fear,分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人慢慢长大,经历越来越多的事情,记忆球的数量不再以金黄色球为主,一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈,变得喜忧参半,变得难以言状。

情绪中,乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时,多以纯粹的快乐为主,忧伤通常退居其次。在成长的过程中,忧伤会慢慢参与进来,它不仅会反映在当前的情绪中,还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是,当我们回忆起曾经的美好时,我们会感到莫名的忧伤,会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了,确切一点地说,应该是更接近于感动。

感动是一种更复杂更深刻的情感,能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力,是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。

影片也告诉我,有些时候,我们的情绪会失去控制,甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变,内部情绪会产生混乱,一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃,这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间,修复成果如何,因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩,因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。

十一、二岁,也许我也经历过一些情绪危机,只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段,我的外部环境相对稳定,并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机,这场精神和情绪的双重危机,不知何时才能转危为安。

是不是知道的越多反而深陷其中,难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观,是科学而非神秘,我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头,而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中,有时还真的挺累的。可是,上帝已死。

头脑特工队观后感100精选篇4

首先我自初中起就已经是卓别林的忠实影迷了,那五部电影中最喜欢的还是《淘金记》,虽然另外四部也都是很优秀的电影,但是我对卓别林最有激情,所以还是决定写《淘金记》。首先我最早看到《淘金记》是在我读初二的时候,也就是我成为卓别林影迷的那段时间。当时起到决定性作用的就是CCTV音乐频道的”经典”栏目,当时这个栏目有一个专题叫做“卓别林电影音乐之旅”,是这个栏目让我真正开始了解了卓别林的电影。然后一天晚上这个栏目终于放到《淘金记》了,由于节目时间有限,它只放了一些片段,比如著名的吃皮鞋和面包舞等片段。我那天晚上看到面包舞完全被震惊了,觉得实在是太有想象力,太有创意了,而且卓别林的表演也是那么的自如。我当晚就十分开心,以至于第二天早上我还专门看了重播再看一遍卓别林是怎么表演面包舞的。以上就是我对《淘金记》最早的接触。

后来到了高中,家里办网了,有条件了,当时最开始办网的一个月就狂下载以前看过的好电影,其中当然少不了卓别林的作品,于是当然也下了《淘金记》,才终于完整地看了这部电影,才总算是真正地能说自己看过了。完整看过以后,我印象最深最喜欢的有三个段落:第一个当然是永垂不朽的面包舞,第二个是面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段,第三个则是房子在雪山边缘的紧张段落。大多数人谈到《淘金记》可能都会谈到吃皮鞋那段,但是我个人对吃皮鞋这段并没有多大感觉,我并不觉得在冰天雪地里两个人饿的不行只好吃皮鞋有多好笑,不过卓别林的表演还是的确精湛到位的。然后我想着重说一下在雪山边缘的紧张段落,很奇怪的'是,人们谈到《淘金记》时,似乎不怎么经常谈到这一段落。我在许多好莱坞现代动作片中都仍然能看出《淘金记》里这段的影子。我们看看卓别林是如何铺陈紧张感和悬念的。首先希区柯克有一种理论是,让观众知道电影中角色所不知道的事情,从而让观众就有了紧张感。在《淘金记》这段中,卓别林用的其实就是手法,当时才只是1925年,那时的希区柯克还远没有像后来那样是那么出名的大师,所以我个人感觉卓别林当年能拍这场戏是挺超前的。他让观众知道房子已经位于悬崖的边缘了,但是电影中的人不知道,观众就已经为电影中的人而担心紧张了。然后更戏剧性的是,当主角想要打开门往外面看的时候,门竟然卡住了开不了,然后主角只好去撞门,而观众知道门外面就是悬空的,所以就愈发紧张了,这种营造紧张感的手法即便是在今天看,我个人认为都是极其有效的,而且现在的很多电影让观众紧张的桥段本质上也是换汤不换药的。然后后面房子越来越倾斜,主角用头顶着壮汉希望他能爬出去,这样的画面很具有视觉冲击力,现在的动作片想要营造的效果,其实在本质上和《淘金记》这段的效果都是一样的。

然后再简要说说面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段。其实要问我个人看法的话,《淘金记》显然不是卓别林最经典的作品。我最欣赏卓别林的地方就在于,他作为导演能够平衡悲喜剧的巨大天赋。相比于卓别林其他的成熟作品,《淘金记》悲剧的成分要少很多,而且最后也是个幸福圆满的完美结局。尽管如此,淘金记还是给我们留下了一些经典的惆怅瞬间。面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段就是很好的例子,当别人都在欢天喜地迎接新年的时候,只留下他一人在小木屋中独自惆怅。我认为正是因为有这样的瞬间,卓别林的喜剧才远远地胜过了同时代的其他电影人的喜剧。

最后再说说卓别林这个人的看法。卓别林给我的感觉是越了解这个越会发现他对电影所作的贡献真是巨大。他是个天才,一部电影他能够同时胜任导演、编剧、制片人、演员、配乐等职位。他是个完美主义者,为了电影一丝不苟。毫无疑问卓别林是个值得敬佩的伟大电影人。最后再提一下,卓别林是伟大的导演、伟大的演员,同时在配乐方面,他也是一个很了不起的电影配乐家,因为我本人本身就是非常关注电影配乐的一个影迷,最早了解卓别林也是通过

CCTV音乐频道的节目,所以我深知卓别林在音乐领域的造诣有多高。《淘金记》的配上了旁白版的新配乐也是卓别林自己创作的,为我们留下来了历久弥新的电影配乐。无论是面包舞音乐的调皮轻快,还是爱情主题的优美与恢宏兼备,都成为了电影配乐史上的经典之作。

头脑特工队观后感100精选篇5

《头脑特工队》,应该算是今年最好的最伟大的动画片了,没有之一。原因无他,《头脑特工队》用故事的情节,让我们认识了每个人头脑里都会有的几个基本情绪,快乐、忧伤、愤怒、害怕和厌恶。

我们知道什么是正面情绪、负面情绪,我们知道要以正面情绪为主,但也要接纳负面情绪,可在此之前,这些仅仅是在心理学范畴,仅仅是我们在与孩子成长过程中帮助他们面对各种情绪、面对各种状况时才会用到的,才会去分析的。

可是在电影里,是如此直观地让我们知道,我们的大脑里有这样一支特工队,他们分别掌管着我们的各种情绪,他们在我们成长的过程中通过各种颜色的记忆球,形成核心记忆,又建立起各种人格岛,还有思想列车、梦境、幻想、遗忘、潜意识……

我想看过这部电影的孩子,或许不用再让妈妈来帮你分析你的情绪,可能很快就会自己告诉自己,哦,现在可能是“怒怒”掌握了控制台,得快点让他离开,把“乐乐”找回来,要不然哪个岛,或许是友谊岛,或许是家庭岛,或许是淘气岛就会塌了……孩子可能也会知道,现在“忧忧”掌握了控制台,不过没关系,过一会儿就好了……是的,它让孩子看到了每个情绪控制时会有什么样的后果,但也让孩子看到,这些情绪,尤其我们曾经认为的负面情绪,并不是洪水猛兽,在合适的地方,也能发挥作用。

而我超喜欢那个“冰棒”,每个孩子都会有至少这么一个幻想中的朋友吧?比如小米就有一个朋友丹尼,是我们看不见的,小米常常会说,妈妈,丹尼就在你身边,你要小心别踩到他了……哦,多么让人毛骨悚然的场景……小米和果果还有几个共同的“疯子国”朋友,每次她们俩聚在一起时,这些“疯子”就总会跑出来玩。所以对片中这个身体是棉花糖,有着大象鼻子和猫咪尾巴,哭起来眼泪是糖果的“冰棒”,小米爱极了,因为超有认同感。而当“冰棒”最后在记忆谷底消失时,不知道小米如何,我是哭了,并不是因为煽情,而是因为共鸣——也许我也曾经有这样幻想中的朋友已经被我遗忘了。成长过程中总有一些东西会消逝,来不及说再见就被遗忘,虽然是必然,却又很无奈……而有一些核心记忆却是永远不会消失,虽然可能会变得很忧伤……这样一部有笑有泪有爱的动画片,推荐没看的都去看看吧,让你脑子里的情绪小人都形象起来。就在我写这些文字时,小米已经在津津乐道于她脑中的那一队特工队形象了,而她的好朋友“丹尼”,就成为了快乐情绪的大总管……

头脑特工队观后感100精选篇6

每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。

于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。

这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。

《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。

本片制片人JonasRivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。

每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。

当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。

从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。

    580272