观看电影对风说爱你观后感

　　看了《对风说爱你》，内心很沉重，惆怅失落不能够形容那种空落落。​男主角是国民党军队的伤退连长，影片叙述的是他和两个一起撤退的下属怎么挣扎在台求生的故事。​下面我们一起来看看对风说爱你观后感!

　　对风说爱你观后感篇1

　　我们经常会称赞一些老导演、大师导演的作品具有“厚重感”。26日上映的《对风说爱你》便是近期我们能够在银幕上看到的一部具有“厚重感”的电影作品。这部电影由台湾金马奖评委会主席王童导演打磨数年，以精益求精的姿态来到了我们面前。从这部电影中，我们能够感受历史、感受情感、感受悲凉、感受大爱。当商业片越发单薄地追求娱乐效果的时候，中国仍有这样的电影人，在坚守着电影的厚重。我等后辈必须表达尊重。

　　那什么是厚重感?只要涉及了历史、构架了史诗就会有厚重感吗?显然不是，所谓的厚重感，就是影片在单一画面中所传递出的信息并不单一。如果你把视觉焦点放在左上角，你得到了信息1;可是如果你把视觉焦点放在了右下角，你可能会得到信息2、如果导演能够在单幅画面中放入更多的信息，那么这个镜头就需要你去凝视或者反复观看了。当你凝视越久、反复观看次数越多，你就会获得越来越多的信息。这些信息揭示的可能是哲学、可能是历史、可能是道德审判，当你得到了这些信息的时候，你就感受到了那份厚重感。

　　本片以杨佑宁饰演的盛鹏为视角，以年代为结点，讲述了这样一群只能“对风说爱你”的人们60来年的生命。那么片中所有的场景、道具、造型，便都承载着传递历史信息的责任。盛鹏头发中间杂多少白发、郭碧婷脸部皮肤的细嫩程度与皱纹黄斑的数量，都在准确配合着字幕打出的年代。即便字幕打出的时候你没有看清或看到，字幕后的第一个画面，你也可以通过快速浏览这些非文字信息，得到准确的感知。这就是凝视细节的重要。

　　由于年代分得比较细，有的时候两个年代提示字幕间的年代差其实只有一两年甚至几个月，那么在场景、道具和造型上可能相差不多，但是角色的内心情感却差出来了。为什么?因为本片剧作的一大特点是没有过渡用的联接戏份。每次出现一个年代提示字幕，都预示着一个大的情节点的上演。每两个年代提示字幕之间，都会有一个目的明显的戏剧冲突在其中。这个冲突会把这群角色推向一个新的困境。这种推进方式直接、干净、利落，甚至有一些小小的“粗暴”。但是只要有足够好的演员，就能撑得起来，拳拳打中观众的心。

　　以偶像出道的杨佑宁在本片中证明了自己的演技。每个年代字幕提示过后，我们都能从他身上看出时间的流逝。尤其是他对待身边人时的态度，会因为每个情节点的发生而发生着相应的改变。郭采洁不愧是新生代中最有灵气的女演员，即便已经凭借顾里加冕霸道女王，依然可以出演十几岁少女的情窦初开。更让人眼前一亮的是李安次子李淳，把角色小奉先人生成长过程中的那段嬉皮时光，演得特别能让人产生“恨铁不成钢”的怨怒。这三人的表演不约而同使用了打量的微表情，如果有条件，大家尽量在大一点儿的银幕上，仔细品味一下吧。

　　给人印象特别深刻的一个镜头，是邱爸爸被迫害多年后，出嫁自己的女儿。观众此时会有一个疑惑，为什么女儿出嫁却没有看到邱妈妈?原来等女儿离去后，镜头内会只剩下邱爸爸抽泣的背影，以及邱爸爸旁边墙上挂着的邱妈妈的遗像。电影是个视听综合艺术，很多信息是可以通过电影的独特语言来传达的。就这个镜头，我们便可以凝视很久。因为你的视觉焦点会在抽泣的背影和墙上的遗像间转换，每转换一次，你都会感到历史给这个家庭留下的伤痕。这才是厚重，才是需要用凝视去体悟的厚重啊。

　　对风说爱你观后感篇2

　　今天去电影院看了王童执导的《对风说爱你》。故事讲述了1949年国民党战败后撤退到台湾的大陆士官盛鹏的半生经历。戏中的男主角外形俊朗，有情有义，不仅照顾了两个跟随他的兄弟和自己收养的孤儿，而且历尽艰苦地在陌生的台湾生存下来，心中却始终思念着大陆的妻小，真是死不瞑目。直到他的义子十多年后回大陆寻亲，飘泊无依的感情似乎才有了一个结局。

　　虽然电影的许多场景的真实性欠佳，一部分人物的个性也不分明，显得处理简单，缺少合理性。但是我还是被盛鹏的命运所深深打动。他背负着责任和感情的双重枷锁，在人前无比坚强，内心实际却非常孤独。只能依靠写日记和无法送达的信件来寄托内心强烈的感情。他总是在考虑着别人，替别人着想，只是苦了自己。而一湾海峡就成为一代人永远不能弥补的伤痕，无法改变的结局。

　　人生就是这样充满遗憾，与时代的洪流相比，不过是沧海一粟，悲欢离合都无可奈何。或者这也是人生的本来面目，花好月圆不过是理想中的愿望，经历风吹雨打后零落才是真实的场景。只愿好人一生平安。

　　对风说爱你观后感篇3

　　对于一个时代而言，有些大人物左右着时代的命运;也有些小人物的命运一直被时代所左右。爱情是美好的，当战火燃烧到了家园，年轻的男人们勇敢地扛起枪上了战场，只留下痴情女人们在家乡思念而焦虑，而到最后，或许海峡两岸遥遥相望，或许只能收回一张死亡通知书。在战火纷飞的年代里，人们的爱情更加真实催人泪下，很多时候是爱情支撑他们有勇气度过那些苦难的岁月坚强的活下去•••

　　《对风说爱你》以国共内战那一年讲起，国军顺子、小范在护送受伤连长盛鹏逃亡时，在僻远村庄偶现小奉先，由此三个爸爸一个娃坐着轮船逃到台湾，开启了一段“风已逝，爱犹在”的亲情故事，直至今日，当盛鹏已故去，当小奉先也两鬓斑白，当顺子、小范一众人等都随风飘逝，但思乡情、故土爱却时时牵绊于心，铭印于魂。写到这里不仅让我想到余光中那首《乡愁》：小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头……

　　当盛鹏坐在船上望眼大海嘴里默默念想着妻子是否已经生了孩子的时候，当盛鹏来到台湾开启全新生活痛并快乐却又时时念及家乡爱人的时候，当盛鹏妻子因失去儿子思念丈夫在忧怨中风消玉陨的时候，当一切都已逝去唯有两枚婚戒最终放在一起的时候，你无法不被那种此生不能相见只能对风说爱你的情节所感动，所触及，所震慑。一生的乡愁，一世的等待，在那个苦难的年代，是对爱人的思念和期望此生再能相见的信念支撑着盛鹏活了下来，是小凤仙的一声声爸爸让盛鹏表达了对儿子的爱……

　　在抗战时期，很多人的爱情都不能像和平年代的我们一样更好的去诠释，但他们比我们更深刻的明白，只有保家卫国才能更好的守护自己爱的人。我敬佩这样的爱情，虽只能对风说爱你，却一生在坚守自己对爱的承诺……