电影《狐步舞》观后感：关于战争与人性

　　2017年来到英国学习，开始正式起锚追逐电影梦的旅途，心惊而喜悦。学习之外，愿望清单之一便是感受每年一度的BFI伦敦电影节。

　　今年的伦敦电影节共有160多部来自不同国家的质优电影参映，被划分在位于伦敦不同位置的十几个场地进行参映。我去的时间是电影节活动的中后期，所以错过了红毯环节。每届的伦敦电影节的参映名单上很多电影都于本年在威尼斯电影节，柏林电影节，戛纳电影节进行过角逐并获得大奖。

　　本届的电影节，由以色列鬼才导演塞缪尔•毛茨执导，利奥•阿什肯纳兹、莎拉•埃德勒等联合主演的剧情片《狐步舞》，英文名《foxtrot》给我留下了深刻印象，该片于今年获第74届威尼斯国际电影节银狮奖。讲述了一个年轻士兵在边境站岗时遭遇不测，围绕着这个消息的真实与否，士兵以及他的家庭，父亲母亲所发生的故事以及带来的灾难。

　　狐步舞是一种舞蹈，四组舞步，步伐在前进中回到最初的起点，隐喻着一种轮回的宿命感。可能国内人不是特别熟悉塞缪尔.毛茨。塞缪尔. 毛茨于1962年出生于以色列，并在年轻时作为一名坦克兵，参与了1982年以色列和黎巴嫩的战争。特殊的经历让他尤为擅长拍摄战争题材，在关注战争中的绝望，民族，政治，人性等复杂感情时拥有独特的视角。2009年，他首次执导的第一部战争题材电影《黎巴嫩》就一鸣惊人，获得当年的威尼斯国际电影节金狮奖。2017年的这部《foxtrot》同样是战争创伤类题材，依旧实力卓然。毛茨出手谨慎但又极为稳健，再次彰显了他的高超技巧。

　　我认为塞缪尔.毛茨是一个相当鬼才的导演，无论在镜头手法，叙事结构，场面调度上总会有出其不意的个人巧思，这种巧思又以他对形式和内度高度统一的精准把握为基础，不至于突兀垮散，反而合理而出彩。比如，内容上毛茨将整体故事线打乱，切分为情感基调不同的三幕，但三幕又由共同的线索串联。第一幕悲恸(父亲母亲收到军方关于儿子“牺牲”的消息)，第二幕荒诞(士兵复生。这一幕是片中相对轻松的小高潮，也是尤为出彩的一段男主演跳的狐步舞，背景是边防哨所空旷荒漠的天地，画面极具舞台化表演风格)，第三幕解脱反思(复生的儿子最终走向了生命的陨落。冷静自控的悲伤中，父亲沉缓迈动狐步舞，和前篇以及狐步舞内涵的回归而呼应)，融合前两幕的故事，将故事推向极致。一种块状分散再集合的叙述方式，借着共同的线索串联，所以外散内紧，结构精妙。从镜头视觉语言来说，导演擅长运用各种推移拉伸镜头和垂直俯视拍摄手法将演员内在的情绪外化表达出来，一些情节中，拍摄手法冒险但又恰到好处。比如片中一段镜头，父亲得知儿子“牺牲”，把自己关在浴室，强压内心崩塌和悲怆，导演给予面部情绪和肢体特写，从压抑痛苦到崩溃到自我支撑再到崩溃，将近长达一分多钟的只有演员自带叹息哽咽，近乎vioceless镜头，这种手法往往很容易让观众出戏，但导演对情绪推进有着近乎完美的洞察，让这一段显得真实而应该(演员对镜头的表现实力同样至关重要)。当我意识到这么久时，这一段已经过去了，观众们的情绪完全被带入，镜头自然的毫无匠气和刻意。这是我非常欣赏毛茨的地方。他所有的技巧都是以故事为载体，融贯其中，环环相扣，行云流水的托起整个格局。

　　除了叙事结构、镜头手法。本片的寓意也极为深刻。士兵的父母亲生活的城市公寓与士兵的边防哨所两个时空的各种不可控事件，以及影片中一直贯穿的父子关系的纽带——一本没画完的性幻想漫画，将儿子与父亲前后脚着，塑造成希腊戏剧中得为错误付出代价的悲剧英雄，而且是在一个循环反复的闭环中永远摆脱不了自己命运的英雄。故事编织之精巧与命运寓意之无常，在这部电影里，竟能形成并行不悖的默契。我个人认为影片结局设计精巧，可能稍显短促而轻盈，不够支撑前面的精彩，但无论如何，本片是一部出色的电影。塞缪尔·毛茨导演本人非常亲和，影片结束后，详尽介绍了这部影片的灵感来源以及他对电影行业的热爱，并接受了观众的提问，回答了影片中一些隐喻性镜头所代表的意义。让我感动的是，整个影片放映中，所有的观众都是怀着严肃的态度，正襟危坐，表达对导演和团队的敬意，提问的水平也非常专业。

　　《foxtrot》还会参与角逐今年的奥斯卡。我认为本片不仅仅是一部战争创伤类的电影，更是一部关于错付的代价，真实自我面对等一系列人性拷问的电影，同时不乏故事和画面上的诗意。影片华彩甚多，推荐一看。

　　原标题：伦敦电影节--以色列电影《狐步舞》关于战争和人性

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作者：银圆，颜公子特约作者，university of York,电影制作研究生在读。爱旅游爱音乐。（公众号 颜公子）