蝙蝠侠观后感1800字左右范文
蝙蝠侠是老一辈英雄中的经典，下面是小编为大家整理的蝙蝠侠观后感1800字，希望你会喜欢!
蝙蝠侠观后感1800字：英雄内心
我感觉，超级英雄是可以按照颜色来分类的。
比如蓝色调的超级英雄，总是正义的化身。他们往往能担当大任，拯救国家与世界于危难之中。代表人物有美国队长，超人。
红色调的超级英雄，往往有双重身份，他们不爱显露自己的真实身份，而且，他们似乎很享受这样的生活方式。被验明正身的时候，往往会吓别人一大跳。代表人物有蜘蛛侠，钢铁侠，超胆侠。而且，这样的超级英雄，经常会因为某些失败迷失一段时间，怀疑人生的意义。对了，红色风格的英雄，最大的特征应该是正义。对于正义的事业，他们往往有着过分的执着。然后在某次惨烈的失败中，他们对是非善恶的评判标准发生了变化。再然后，经历了彷徨无助，退缩逃避，价值观的动摇等诸如此类的折磨，他们终于再次站了起来。尤其是自己的同伴被坏人抓走或是有弱者需要保护的时候。如下山猛虎搬打败了坏人，从而正义战胜邪恶，结局皆大欢喜。
至于绿色系的英雄，则更为复杂，他们往往是现实生活中的某种失败者，或是懦弱，怪异的人。却也因此而积聚了无处发泄的力量。这种英雄不鸣则以，一鸣必惊人。不做出惊天动地的绝不善罢甘休。代表人物有绿巨人，绿灯侠，海扁王(有时候，犯傻也是超能力。)
黑色系的超级英雄的性格是最为复杂的。而且，往往都被严重的双重人格所困扰。如果说，红色系的英雄，困扰之处在于善恶之分的纠结，道德良知与无法回避的现实的某种无法调和的冲突。绿色系的英雄的困扰之处在于内心的自我压抑，他们的力量也往往来源于这样的性格上的缺陷(所以，很多时候，他们往往处于一个寻找自我的过程中)。那么，黑色系的英雄，则往往处于人格分裂，甚至是双重人格的折磨中。战斗的意义，往往不在拘泥与保家卫国，拯救地球，更是一个自我救赎的过程。童年的惨痛经历，或是某种无法摆脱的处境，逼迫着他们重新给自己定位，否则，他们在这个世界上永远会感到无所适从。黑色系的代表人物有蝙蝠侠，猫女，黑寡妇。
黑色系英雄的电影，最大的看点，不在于炫目的打斗，爆炸，飞行,或是奇巧的装备，而是人物内心的矛盾与挣扎。所以，以人物的对白为中心，动作，特效为辅助，往往会使其更加出彩。
而蝙蝠侠归来，正是采用了这样的模式。甚至场景，也直接照搬舞台布景的手法。比例夸张的人物雕塑，脱离真实的，戏剧风格的配景手法，华而不实的打斗，使得电影形成了属于自己的独特的风格。实际上，蝙蝠侠归来，与其说是一部电影，不如说更接近于一部舞台剧。大量精彩的对白，不仅把各个不同立场的人物刻画的入木三分。而且，人物冲突背后的意识形态冲突，也在剧情的推进中渐渐的凸显。这才是把这部电影真正的魅力所在。
男权社会中的女权主义尴尬的处境。以及过度的女权主义，造成了男女关系的敌对，造就了猫女这个人物形象。也许，过度的女权主义，对于女性本身反倒是一个沉重的枷锁吧。
整部电影真正的核心，是布鲁斯韦恩与企鹅人之间的战争，也就是，美国本土资产阶级，与日渐衰落的英国殖民文化之间的战争。
美国人对于英国文化的感情，往往并非我们所认为的一脉相传。对于酸腐的殖民文化的调侃，厌弃，一再出现在好莱坞电影里。
在了不起的盖茨比中，旧时代的门第观念，血统上的优越感，塑造了一批在尼克眼里已是陈腐不堪，没有希望的所谓的贵族。作为新兴资产阶级的盖茨比，在这个圈子里被窒息了奋发向上的人生信念。爱情的迷狂蒙蔽了他的心智，他错误的把对黛西的执念与人生的价值混为一谈，糊里糊涂的为一个不值得付出的卑鄙的女人搭上了性命。在死亡诗社中，英国文化更是以一种完全反面的形象而出现，与英国有关的一切都是，都是陈腐，压抑，面目可憎的。在电影v的开头。作为官员的主持人，絮絮叨叨的一大堆煽动性的言论，其实正是美国人对狭隘自恋的英国人无情的嘲笑。
刚才说到了企鹅人。他生于欧洲的上流社会的家庭，却因相貌的丑陋与内心的野蛮而被自己的父母抛弃。穿过下水道来到了高谭市。由于被人抛弃，被人遗忘的经历而造成的内心创伤，所以对于这一片崭新的世界，他的内心充满了怨恨之情。
企鹅人是一个自我压抑的人，他的身份被企业家麦克斯所利用，然后又被抛弃。所以，企鹅人对于高谭市的仇恨，也随之火上浇油，愈演愈烈。
在战前动员中，企鹅人的台词如下：
“...... 多谢蝙蝠侠 惩罚神所有子民的时刻来临了 长子 二子 三子 和四子” “为何要有偏见 男人和女人 妈的 男女平等 将他们的性感带 炸向高空。”
可以说，企鹅人生命中的力比多，由于内心长期的自我压抑，转化成了无可救药的怨恨。这其实也是对英国文化中的自我压抑的文化，方式不正确的禁欲主义的调侃。
我感觉扮演企鹅人的演员，他的演技是所有演员中最为高超的，绝对可以用惊艳形容。不仅是他的莎士比亚风格的台词，而且，衣着，背景音乐，，更在于他举手投资之间所流露出的绅士气度与他内心的阴暗扭曲，形成了恰如其分的张力。把一个无中生有的角色，刻画的入木三分。
对于其中的每一个人物，在观众的眼睛里都是一个独立而完整的存在。他们经历了什么，他们放不下什么，他们如何看待人生的意义，在精彩的对白里，在对白以外的言谈举止中，让我们一目了然。在这部电影里，每个人物成为了正义的或是邪恶的，并非一意孤行的使然。而在于他们往昔曾经受到了什么样的伤害，以及如何来看待这份伤害。
我认为，这才是《蝙蝠侠归来》之所以成为难于逾越的经典的真正的缘由所在。
作为一名骑士的布鲁斯韦恩
与传说中的骑士一样，他住在城堡里，有一个陪伴在左右的侍者。蝙蝠车是取代了马匹的座驾。戴着着头盔，身穿披风的造型，在人们身处危难的时刻出手相助。就是他以对抗邪恶为自己的人生使命，这其实就是彻头彻尾的骑士精神。
或许，迈克尔基顿饰演的蝙蝠侠，其成功之处在于，那份平凡的，自在的性格，加上一点内向，敏感的气质，还有不是特别英俊的面容。这种平凡而真实的普通的人特征，与作为一名超级英雄的隐秘的身份，成了极为强烈的对比。也正是因为这样的对比，对于布鲁斯韦恩的性格刻画随之深刻而又立体。
突然觉得，只有迈克尔•基顿饰演的前两部蝙蝠侠，才称得上是经典。在这两部中，第一部的确有些生硬，第二部则是近乎于完美。而在第三部里，更换的男演员，角色性格中的那种厚重真实，和复杂的，自我压抑的内心情绪，立马荡然无存。更接近于一部偶像剧。金凯利在这部电影里饰演的疯狂科学家，更是让人感觉不太对路，让整部电影都变得轻浮，情绪化，感觉金凯利更适合出演纯粹的喜剧片，对于蝙蝠侠这类厚重的主题，他很难把握好那种模棱两可，飘忽不定的氛围。双面人倒是颇为成功的角色，可惜被整部电影的失败而被大大的拉低了。话说，双面人在结局中抛硬币的那个场景，绝对是经典的神来之笔，当时我就笑喷了。看了这么多年的电影，我依然认为，这是我看过的搞笑片段中后劲儿最大的一个。
蝙蝠侠观后感1800字：奋斗
当那些不法分子出现在你眼前时，你千万不能心慈手软，要狠狠地教训他们，让他们也知道：社会的治安比不是开玩笑的。当你想要伸展正义时，你要心无杂念，你要认为：我只是在保护世界，而不是为了自己的不满与仇恨在奋斗。当你伸展正义后得到人们热爱与崇拜时，你千万不能狂妄自大，沉醉于这种成就与满足之间，你应该继续奋斗。
关于如何对待不法分子的方法，其实是从蝙蝠侠的失败中得出的结论：这是蝙蝠侠的第一次出动，他遇上了一个亡命之徒——奥尔缂丝。这位亡命之徒杀死了成千上万个平民，抢夺的财产几乎占了全世界的十分之一，但由于身体强壮，武器精良，没有任何一个警察能够捉住他。这一次，他被蝙蝠侠击败了，而且蝙蝠侠完全可以甚至是有必要至他于死地——当时他所在的城市中所有的法官都被他收买过，而且人民群众也十分希望甚至是渴望他能够死无葬身之地。当时的蝙蝠侠开着自己的超级摩托车向他冲去，本来是可以撞死他的，但是他在这是突然想起他的父母被杀死时自己的痛苦，不忍心让这位罪犯的家人也像自己心痛欲绝。于是，他调转方向，可就是因为当时力不从心，一失手，整个人摔在了地上，被那个亡命之徒打断了自己的腰，最后还好有警察的帮忙，否则……
关于伸展正义时的心态，其实是从他师傅的话中听出来的：在蝙蝠侠第四次行动时，他遇见了杀死他父母的凶手，但就是不知为什么，他一直找不到以前伸张正义时的那种力量，最后连连败退。最后，他实在是没有办法了，只好去找他的师父——真心大师。“师父，徒弟在这次的行动中一直找不到以前的那种力量，导致现在连连败退，还望师父指点!”没想到师父并没有给他一个指点，反而给他一个问题：“你这次行动的目的是什么，和以前的目的一样吗?”“回师傅，我这次不仅为了伸展正义，还要给我父母报仇;而以前只是伸展正义，所以与以往的目的不同。”“你为什么不说实话?你这次的主要目的是为了报仇，根本不是为了正义，这才是问题所在，你自己去想想吧!”
于是，蝙蝠侠换了一种心态——我只是来伸展正义，没有别的念头。没想到这心态还挺重要的，竟然帮助蝙蝠侠打败了那位凶手。
对成功认识，其实是从蝙蝠侠的失败中认识的：自从第四次行动过后，蝙蝠侠已经成了人们心中的英雄，自己也变得狂妄自大，再也没有锻炼身体，一直自己变得虚弱。八年后，蝙蝠侠所在的景德镇出现了一个新的坏蛋——贝恩。这次的敌人与以往的不同——他和八年前的蝙蝠侠一样，有着强壮的身体，精良的武器。现在，他为了完成先父的遗愿——炸毁景德镇，卷土重来。而此时的蝙蝠侠还沉醉在自己的胜利之中，骄傲轻敌，又一次被对手打断了腰，还被打入了一百米深的囚井之中。
而在这个囚井之中，还有一个老者，他听完了蝙蝠侠的故事后，思考了一会，告诉他：“其实你还沉醉在自己的成就与胜利中，根本无法打败一个谦虚而又这在崛起的敌人，何况你现在的身体这么虚弱……”听了这位老者的话之后，他感到十分内疚，发誓一定要加强锻炼，努力发展，最后击败那位击败过自己的罪人。等他的腰好后，他开始了自己的锻炼计划，终于有一天，他爬出了这口枯井并击败了那位敌人。
这部电影告诉我很多很多的做事道理：一、当不法分子出现在我眼前时，我千万不可以心慈手软，一定得好好的教训他，让他知道：社会的治安不是闹着玩的。二、但我要做一件事时，我不能心存杂念，要专心、专注。三、当我成功时，我不能骄傲自大，要继续奋斗，以免出现像蝙蝠侠那样的悲剧。
蝙蝠侠观后感1800字：社会主导
在美国这样一个从不缺乏英雄的国度，民众们渴求且相信果敢的个人主义能够主导整个社会的进程，而这些潜在特质成为一种有迹可循的线索存留在日常生活的片段里，在这之中深具美国特色的超级英雄漫画，是为解读这一立面最言之有理的依据。当超人出现在《动作漫画》(Action Comics)的一年后，蝙蝠侠便在1939年5月的《侦探漫画》(Detective Comics)第27期中首次登场，这比蜘蛛侠早了23年。不同于超人光明周正的形象，蝙蝠侠的诞生混杂着与生俱来的黑暗气质，连同那些充满神秘感的故事，吸引了一大批拥趸的追捧。从蝙蝠侠问世至今，其标志性的形象和故事，便不断出现在漫画、电视、游戏以及电影等各个媒介里，衍生的周边与玩具产业更是不计其数，事实上在长达几十年的时间里，蝙蝠侠连同其他一些家喻户晓的漫画形象，经由方方面面的渠道传播、扩大之后，已成为美国梦的另一种诠释。这种能量延伸到人们视线所及之处，无时无刻不受到这些虚构英雄们的辐射，就连2008年来中国参加奥运会开幕式的小布什总统，下飞机后的第一句话问的是“你看了蝙蝠侠了吗?”，结果弄得接待人员一时摸不着头脑。通过这件事可以判断，美国官方甚至已经将蝙蝠侠作品看作是一种独特的文化输出，当然之所以能造成这样的原因，和2008年克里斯托弗·诺兰导演执导的[蝙蝠侠：侠影之谜]，在全球范围内造成的轰动效果不无关系。
可是从另一方面来讲，以蝙蝠侠为代表的超级英雄不再是属于漫画里的角色，因为在信息技术高度发达的今天，人们通过各种手段将他们包装成全方位立体的英雄，如今的超级英雄不单纯是几十年前只靠拳头、单凭打杀就能够受到人们欢迎，我们了解并且真实地看到，英雄们的个性更为复杂，面对的敌人更为叵测，身处的环境更为艰难，而这些则统统比不上在远远望着他们的观众挑剔的眼光，因为观众才是这些超级英雄们最难弄的对手，这其中当然包括风头正劲的蝙蝠侠。
蝙蝠侠和另一个著名的超级英雄师出同门，两者皆是DC漫画公司的旗下的经典人物，虽然两人在漫画故事结为联盟、时有交集，但蝙蝠侠与超人在漫画迷心中的地位与人气一直难相伯仲。事实上，蝙蝠侠在超人问世后的翌年登场，源于超人在《动作漫画》中取得成功后，全国出版社(National Publication，DC漫画前身)开始寻求更多超级英雄漫画作品的出版，当时漫画部的编辑鲍勃·凯恩着手创作一个全新的超级英雄;他赋予了这个英雄全罩式的头套和翅膀般的披风，凯恩的一位合作伙伴比尔·芬格回忆道：“有一个人物的构想名为“蝙蝠侠”，他想要我看看他的设计图。我到了肯恩家中，他画了一个外型非常类似超人的人物，我记得是穿着有点…类似红色的紧身装，还有靴子…没有手套，没有护腕…戴着一个小型眼罩，借着绳索摆荡。他有两个突出的硬式翅膀，看起来像是蝙蝠的翅膀。在人物的下方则是一个大标志…蝙蝠侠。”在蝙蝠侠的创造之初，人物的个性、历史，视觉设计及装备等许多灵感都源自与20世纪30年代的大众文化，蝙蝠侠的面具造型来源于1920年的电影[佐罗的面具]，在人物设定方面他们把蝙蝠侠定位于类似侦探与科学家结合的角色，包括福尔摩斯等都给蝙蝠侠的创造提供过灵感，1939年11月《侦探漫画》揭示了蝙蝠侠的来历。蝙蝠侠漫画版的作者非常多，可能是漫画界里最为复杂的问题之一，当时鲍勃·凯恩放弃蝙蝠侠的拥有权，继而得到补偿金和在每本蝙蝠侠漫画上强制署名的权力，这一惯例直到上世纪60年代中期才终止，变成每个故事的真正编剧和画家名字。
超级英雄漫画在经过上世纪40年代的就黄金时代后，从50年代开始步入衰弱期，可是蝙蝠侠是漫画销售量低落时几个仍然持续出现的超级英雄之一。在1952年6月第76期《超人》“世上最强组合”(The Mightiest Team in the World)的故事中，蝙蝠侠首次与超人搭档合作，并且两人互相发现了对方的真实身分。结果故事出版后火爆异常，两位英雄人物合作的故事就此开始连载，两位人物的搭档组合是在漫画产业萧条时期中少见的财务成功，搭档的连载故事一直持续至1986该系列漫画休刊为止。蝙蝠侠早期铁血硬汉的描绘在1940年侦探漫画38期中因蝙蝠侠的小男孩助手罗宾的出现而开始软化。罗宾是因为芬格的建议而设计出来的，他认为蝙蝠侠需要一个类似福尔摩斯小说中华生的角色让他可以对谈。虽然凯恩比较喜爱独行的蝙蝠侠，但是罗宾的出现让漫画销售量几乎成长了两倍，连带的引领了漫画人物“少年助手”的风潮。60年代后，蝙蝠侠系列漫画的销量急剧下滑，DC公司甚至想将蝙蝠侠漫画全面休刊。
于是从《侦探漫画#327》(1964年5月)开始，蝙蝠侠系列进行了更符合当今潮流的改造，故事回归原本的侦探故事的走向，重新设计了蝙蝠侠的装备，包括蝙蝠车以及蝙蝠衣，同时蝙蝠侠标志下的黄色椭圆形首次出现。进入80年代后，法兰克·米勒重振了蝙蝠侠的活力，在他笔下的短篇连载漫画《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》(Batman: The Dark Knight Returns)讲述了已年入50的蝙蝠侠复出再披战袍的故事。《黑暗骑士归来》造就了商业上的巨大成功并从此成为漫画历史上最重要的作品之一，此系列故事让蝙蝠侠人气的重新回升。新方向的成果之一是在蝙蝠侠404期到407期连载的“第一年(Year One)”的故事线，在此故事中法兰克·米勒与画家大卫·马索伽利合作为蝙蝠侠这个人物的起源做了重新的设定。后来的《蝙蝠侠：死亡玩笑》(Batman: The Killing Joke)承续了前者的黑暗风格，故事中小丑为了逼疯戈登局长，将他的女儿芭芭拉·戈登双腿弄残，还绑架了戈登本人，并折磨他的精神与肉体。这些故事与其他同类型的作品主题晦暗且风格成熟，将超级英雄漫画的形象提升到一个全新的阶段，不仅仅是面对青少年而已。从1954年到2007年, 蝙蝠侠系列漫画总共出版了670册，其中以全新蝙蝠侠为主角的漫画系列《蝙蝠侠：黑暗骑士传奇》(Legend of Dark Knight)创刊号甚至卖出近一百万册，将蝙蝠侠系列从问世至今带入了一个全新的高度。
