《天上再见》观后感精选5篇1000字范文2019
《天上再见》改编自皮耶·勒梅特的同名小说，讲述了在一战后的法国，两名因目睹长官犯罪而惨遭迫害的军人，目睹战争结束后长官飞黄腾达，为不让小人得志，他们决定设下骗局讨回公道，下面是小编为大家整理的《天上再见》观后感精选5篇1000字范文2019相关模板，接下来我们一起来看看吧!
《天上再见》观后感精选5篇范文2019(一)
从一部优秀的文学作品，到一部优秀的影片，其间并非一条坦途，也并非是必然的结果，但是，法国影片《天上再见》做到了这一点。同名原著的作者皮耶·勒梅特是法语文学大师级作家，也是法国著名的推理小说家，这本描写1918-1920年一战及战后故事的小说，曾于2013年荣获法语文学的至高奖项——龚古尔文学奖。2017年阿尔贝·杜邦泰尔自导自演将该小说搬上银幕，得到法国电影恺撒奖的13项提名和5项大奖，其中包括他与原作者共同获得的最佳改编剧本奖。
这部作品沿袭了勒梅特最擅长的犯罪故事形式，一开始，就从导演所饰演的艾伯特被军警扣押接受审讯开始倒叙故事。随着情节的逐渐展开，观众便会慢慢体会到，实际上，影片所展现的并不是一个一般意义上的犯罪故事，而是在这一载体之上对战争的反思，对人性善与恶的深刻剖析。因此，将其看作是一部反战影片也毫不为过。
再无遗憾则天上再见
战争，让所有士兵都改变了战前的身份，统一化为军事口令的执行者，来自下层的艾伯特如此，来自贵族家庭的画家爱德华也如此，特定的时空下，善良使两人结为生死之交，阶层失去了差别。两人的部队长官普拉代尔，是一个为了一己私利而不择手段的小人，在战争即将结束时，他为了战功不惜打破和平的等待期，让士兵做出无味的牺牲;战后，为了敛财，他又在经营战士公墓时弄虚作假，对亡灵缺乏丝毫的尊重。将这一切看在眼里的艾伯特和爱德华，决定联手惩戒他。
在战争中，爱德华为了救艾伯特而严重受伤，被炸掉了下巴，彻底毁了容，而这一切，都是普拉代尔错误指令的结果。饰演爱德华的阿根廷演员纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特无疑是2017年法语影坛上最耀眼的星，他不但在此片中仅凭借一双眼神的表演刻画出爱德华的爱与恨，还主演了当年的另一部优秀法国电影《每分钟120击》中(同样获得恺撒奖13项提名)，并获得卢米埃尔奖最佳男演员。善有善报，恶有恶报，这部法国电影也秉持了这样的思想，只是虽然结局使恶人得到了应有的惩罚，但时光无法倒退，伤感留在了人间。
《天上再见》观后感精选5篇范文2019(二)
《天上再见》，是一部被片名耽误了的好电影。我早就看到了片源，但一直以为是跟我们国内《我们天上见》那种影片差不多的形式，所以一直没有看。浅薄的偏见啊。
不过因为与《一袋弹子》前后看完，我忽然也知道了为什么上天安排我现在才看。
两部影片都是反映二战的，但角度完全不同。一个是在战场坚持到最后的战士，一个是在犹太区四处逃亡的孩子。你猜想，谁更令人心碎?
大概不到十岁的孩子历经磨难，终究回到巴黎与家人团聚;而已经迎来德军投降的战士，却假冒死亡，最终走向死亡。
他们的成长当中，都有一个重要的角色：父亲。以及围绕父亲所展现出来的家庭教育理念。
《一袋弹子》的约瑟夫，有三个哥哥，父母恩爱。父亲虽然也有那个年代父权特征的不苟言笑，却非常爱他们，尊重孩子的天性，会在晚上约瑟夫不愿睡觉的时候枕头大战。
他的哥哥，都在这个环境下长大，所以知道爱人、承担责任。影片主要体现了他的三哥莫里斯，也不过是十五六岁的孩子，一路上历尽艰辛，极力呵护约瑟夫，即使被杀也要信守承诺，回到德军营中营救弟弟。
两个孩子几度面临死亡威胁，都闯了过去。除了好心人的帮助，父母所言传身教的冷静、勤劳、正直、坚忍，才是他们活下来的根本。
而《天上再见》的主人公爱德华，是个才华横溢的富家公子。在战场上已经赢来了胜利，却假冒死亡，只为了避开从小严苛的父亲。(当然这里面还有他被炸掉下巴的其他剧情，但这并不是他假冒死亡的主要原因)。
他跟着穷困潦倒的战友待在在平民窟，因为整个牙齿都没有了，所以只能用针管抽流食而活着。
他唯一愿意做的事情，就是画画。到后来制作了精美的面具来掩盖身体的伤痕，充分显示出他的艺术天分。
从小在富人圈长大的他，也非常有生意头脑，能够敏锐的发现战后社会需要战争纪念碑的商机，指挥战友赚钱做广告诈骗，短时间内即赚的盆满钵满。
而他对金钱确实是没有概念的人，有一个情节特别欢快，在成功骗了他父亲15万法郎之后，面对满袋子的钱，他问是否可以拿一些，战友说本来就是你的钱，随便拿。只见他拿了几大摞钱，一会儿出来，带着一个全部用法郎做的狮子面具欢快的起舞。
影片中，最华丽的面具，为父子相见而准备，那璀璨的孔雀面具下，是摄人心魄的蓝眼睛。
或许，如此凶猛的面具下，他是为了与整个不堪的战后世界复仇，也是与父亲的最后决战，准备了良多的不屑言辞。却没料到，父亲认出了他，并为了之前的对他的冷漠、刻薄而真心懊悔。
爱德华那从来玩世不恭的眼睛渗出泪珠，在一切看起来皆大欢喜的时刻，他毫不迟疑的纵身一跃，得到了自己的真正自由。
到这时，不的不让人怀疑，爱德华一生的等待，都是父亲的正视而已。
不然，被炸毁整个嘴巴的他，靠着吗啡才能活下来的血肉之躯，眼见着终于熬来了功成名就、父慈子孝的大富生活，却为何在此刻可以决绝而去，仿佛宏大的乐章戛然而止。
不到十岁的约瑟夫，有勇有谋、冷静成熟，在到处被德军追杀的恶劣条件下顽强生存，可以说有着非常成熟的心智;而相比之下，历经枪林弹雨的爱德华，是个躯体高大的青年，他敏感、脆弱、内心良善却又玩世不恭。究其一生，都一直是个内心受创的孩子。在得到自己想要的父亲正视之后，他跳楼的那个时段，内心到底是释然、还是悲怆。。。?
这一切，或许都已经不再重要了。
此刻，惟愿你我，一直能被命运善待。若是命运多舛，亦能自我了知：
成长的路有千万条，原生家庭只是来路，而我们自己的努力亦可劈开去处。
共勉。
《天上再见》观后感精选5篇范文2019(三)
战争像一个可怕的巨兽，把也许一辈子也没有可能相识的人吞没进同一个黑暗的漩涡。当有幸从它的嘴里爬出来后，带着原生的印记和战争的阴影，有的人选择了生，有的人选择了死。
爱德华与艾伯特选择了两种人生。
对爱德华这样的人来说，经历过这样一场战争，心就已经死了。他生于优渥家庭，接受过良好教育，见识过繁华世界。良好的境遇带来超越众人的眼界、高贵的尊严、独特的审美。这些与他的天赋结合，就成了独一无二的。然而优渥的环境往往象征亲情人的隔膜、父权的碾压。在这种环境中成长，他有丰厚的资源，可以发展的很好，但是他会拒绝，他会固执地选择退回到他光怪陆离的艺术世界中，这是保护尊严的一种方式。他有商业头脑，能够发现艾伯特意识不到的战后商机;也懂人情政治，看准那个三十年没有晋升的公务员，打赌他会揭发不公;更是一眼就看透了战争的本质——一堆鼓吹战争从中谋利的虚伪政客。他比任何人都明白天真自由的梦想无法在丑恶现实中呼吸，最痛苦的是清楚恶却无法抗争，因此他明明可以活的清醒，但他选择幻灭。他痛恨战争，细心的人会发现那场派对里，一排政客面具里，最后一张脸的下面是“papa”，他心里父亲不仅是剥夺了爱的人，也是参与到战争阴谋里的人，这是他不肯回家最重要的原因。因此当最后父子相见，父亲一番肺腑让他终于拾得遗失多年的父爱，他不能忍受自己曾经的恨，但他已然被战争毁掉了，心灵和肉体。他不会原谅与战争有关的一切，所以他带着蓝孔雀的面具，像一只鸟儿纵身一跃，选择以死通往他梦里的那个奇幻美妙的世界。
爱德华的高贵，即内隐又外化。而艾伯特的高贵完全体现在精神，他不像爱德华，他可以为了生存放低姿态，但时时刻刻展现着人性珍贵的一面。
与爱德华相比，艾伯特实实在在是一个脚踏实地生活的人，处于社会阶层底下的人。面对豪宅瞪口呆只会说“漂亮”，赴宴时不顾形象狼吞虎咽。但他是一个如此纯厚又坦然之人，默然接受未婚妻的背叛，背着广告牌大街上叫卖，也能够鼓起勇气追求所爱之人，甚至当上尉掉进坑里还伸出援手。这种人是不会被生活的苦所打败的。最动人的是在爱德华身边，选择了充当他与现实的连接，坚守他的秘密，为他的梦想付账，忍受道德的煎熬和内心的恐慌，守护朋友孩童般美丽却易碎的玻璃世界。
对于艾伯特来说，也许很难理解爱德华的死，因为他所想的是战争之后仍能热气腾腾的活。这是带有原生色彩的两种选择，也是大多数人战后一生的映射。不论如何选择，都值得尊敬吧。
《天上再见》观后感精选5篇范文2019(四)
说到战争片，我们可能会想到史蒂文·斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》，梅尔·吉布森的《血战钢锯岭》，罗曼·波兰斯基的《钢琴家》，诺兰的《敦刻尔克》，雷德利·斯科特的《黑鹰坠落》等等。
在电影界有个公认的常识，就是不宣扬战争的战争片，才是真正优秀的战争片。
而上述战争片都是通过讲述战争发生的经过，描写战争的残酷，进一步传达反战的理念。
《天上再见》则是反其道而行之，差不多四分之三的内容是在讲述战争之后的故事，刻画他在战争中受到伤害后，从而对内心世界产生的影响，以及他在战后的生活。
毕竟，战争的过程很重要，而战争之后军人的心理、精神层面会产生怎样的变化，同样值得我们深思。
电影背景是1918年，围绕1872年出生的46岁老兵阿尔伯特，以及年纪轻轻的爱德华展开。
其中爱德华出生在上流社会，他的梦想是成为艺术家，他爱好绘画，却遭到父亲的反对。
于是，他选择了去参军，用这种方式来报复父亲。即便是在战争，他也仍然坚持绘画。
在第一次世界大战结束的两天前，普拉代勒中尉违抗停战的命令，为了一己私欲挑动战争，满足他对战争的渴望。
不仅枪杀了泰里奥、格里索利两名军人，还栽赃嫁祸给德国人，仅仅是为了得到开战的理由。
结果导致战况相当惨烈，残肢断臂，血肉横飞，死伤无数。
其中阿尔伯特躲在弹坑里，结果被炸得活埋，只能靠呼吸战马嘴巴里的空气存活。
而爱德华将阿尔伯特从沙土中拖出来，下一秒就被炮弹炸飞，半张脸都没了。
除此之外，普拉代勒非常不尊重军人，也不尊重死者。
对于受伤的军人，他直接枪毙对方，当作缓解压力、宣泄苦闷的游戏。
对于烈士，他用手榴弹将之炸得尸骨不全。
战争结束后，普拉代勒还发死人财，做了军事公墓的管理员。
他首先是胡乱埋葬棺材，使得墓碑上写的死者和尸体根本不匹配;
其次，他还偷工减料，所有的棺材都只有1.5米长。
而爱德华发现自己面目全非，无颜面对家人，决定伪造战死沙场的假象。
两年后，普拉代勒由于两年前认识了爱德华的姐姐玛德莱娜，竟然起了色心，他衣冠楚楚、道貌岸然，骗取了玛德莱娜的芳心，和她成为了情侣。但事实上，他是不折不扣的渣男，不仅出轨，还睡下属的女朋友。
而且，他还在爱德华的父亲的公司当了高管。
可惜，爱德华没有与家人联系，对此也并不知情。
他凭借他艺术家的天赋，不断的做各种面具。
表面上他乐观阳光，已经从战争的打击中走出阴影，迎接新的生活，实际上他从当初善良、稚嫩、天真的少年，转变成了仇恨的化身。
他做的第一件事，是像普拉代勒那样，利用战争赚取不义之财。他的计划是制作战争纪念碑的宣传册发放给人们，收到定金后不发货，钱攒够了就跑路。
他做的第二件事，是向督察员举报普拉代勒。
这种充满仇恨、报复、戾气的剧情，看似三观不正，其实不然。
豆瓣给出了7.9分的高分，IMDb 7.7分，电影还在2018年的法国凯撒电影奖获得了12个提名。
恰恰相反，那些强行传达真善美，强行三观正的电影，往往才是三观不正。
比如那部《嫁给大山的女人》，讲述女孩山菊被人贩子拐卖到大山的故事。
后来，山菊成为了山村小学的老师，还和学校的孩子们之间产生了真挚的感情，在她准备离开的那天，孩子和乡亲们的依依不舍感动了山菊，她决定就此留下。
在豆瓣所有剧情片中排名倒数第一，比《纯洁心灵·逐梦演艺圈》还差。
还有最近比较热门的《缩小人生》同样如此，强行让美国白人和犯罪、越狱、偷渡、残疾、清洁工集一身的越南女性谈恋爱。
更奇葩的是，他俩尽管受到生活的打击，生活非常艰难，仍然去帮助他人。
同样的，《缩小人生》口碑扑街，豆瓣只有5.4分。
这两部电影仿佛在说，一个人受到恶行(比如拐卖)的伤害也没什么，也可以继续善良下去，等于是在粉饰恶行。
反观《盲山》，女主角被拐卖后，选择了杀人。
这才是最真实的写照，说明一个人被拐卖后整个人都会崩溃，说明拐卖是非常严重的罪行。
《天上再见》同样如此，爱德华因为普拉代勒挑动战争而被炸得面目全非，假如剧情改一下，变为他仍然很善良，愿意帮助他人，愿意学雷锋做好事，才是真正的三观不正，因为这仿佛在说战争没什么可怕的。
一部优秀的战争片，最基本的就是不宣扬战争，而是反战。
《天上再见》中爱德华受到伤害，转而去报复普拉代勒，以及报复社会，才是最现实的。
他收到钱不发货，赚够了就跑路，当然是不对的，而他之所以这么做，正是因为战争让他变得仇恨。
而罪魁祸首，正是普拉代勒。
面对战争即将结束，人人都欢呼雀跃，任何人都不想打仗了，包括德国人。然而普拉代勒却是唯一一个不开心的。
因为他喜欢战争，他崇尚战争，他害怕没有仗可以打。
人们纷纷表示，他比德国人更可怕。
正是像普拉代勒那样的人挑起战争，才会创造千千万万个爱德华那样的魔鬼。
这样一来，电影就达到了提倡反战的目的。
普拉代勒为了自己的欲望，明明都接到停战通知还继续发动战争的行为实在可耻，就像阿尔伯特说的：
最后一个死去比第一个死去更加愚蠢。
除此之外，假如爱德华的父亲能早一点理解儿子，爱德华也就不会用参军的方式来作为对父亲的报复了。
他父亲的话，其实是天下父亲都应该对孩子说的：
我很想告诉你，你有权利去成为你所想成为的那个人。你很有艺术天赋，如果看不出来的话那就是个白痴。
最重要的是，我想告诉你，你是我的孩子，我为你感到骄傲。
(原话的“他”都替换为了“你”)
我想起了《步履不停》的台词：
你才25岁，你可以成为任何你想成为的人。
《天上再见》观后感精选5篇范文2019(五)
看这部电影的时候会想起欧容的《弗兰兹》和热内的《漫长的婚约》，三部电影均由法国人执导，故事背景也都设定在一战后的法国，主题也几乎一样，寻找战后消失了的亲人或爱人。虽然题材一样，但三部电影在风格上又有所差异，《弗兰兹》采用黑白影调，沉重压抑;《漫长的婚约》的摄影指导是之前与热内合作过《天使爱美丽》的德尔邦内尔，色彩丰富，唯美浪漫;而这部去年的新作《天上再见》则色调古朴，故事带有一点戏谑夸张的味道，尤其是爱德华所带的多副面具，奇诡华丽，甚至取代了角色的对话，成了这部电影的一大亮点。
就在爱德华把陷入沙坑中的阿尔伯特拉出来时，一枚落在身旁的炸弹毁掉了他的下半边脸，醒来后，他无法接受镜子里残缺不全的自己，于是他选择了“死亡”，在阿尔伯特的帮助下与一位早已经死了的士兵调换档案，因为重伤他以尤金的名字拿到了转院许可证，尽管医生为他做了整容手术，但丑陋的疤痕依然让他无法直视自己，作为一名艺术家，他亲自做了多副奇形怪状的面具，遮盖脸上的伤疤，同时隐藏起了真实的自己。
由于受伤严重，发音不清楚，爱德华平时很少说话，因此面具成了他的发声筒，形状各异的面具代表了不同的身份和不同的心情。
第一副面具妖冶奇诡，这是爱德华作为一个画家的身份象征，经历了四年战争，在硝烟笼罩，炮火连天的战场中他的画作大多都充满了死亡气息，诡异恐怖，在影片开头，前一秒还在壕沟中画画的爱德华，下一秒就被喜欢战争的变态上尉普拉代勒强迫着冲上战场，被死神夺走了“半条命”，在战争中，生与死仅一线之隔。
第二幅面具可以表露心情，阿尔伯特同意与爱德华合作售卖战争纪念碑时，面具上的黑条转为上扬，悲伤变成了高兴。
得知自己的姐姐嫁给普拉代勒后爱德华的心情从刚才有很多钱的喜悦变成了带有怒色的悲伤，他恨普拉代勒，要不是他故意挑起战争，阿尔伯特也不会掉进沙坑中，他也不会被炸弹毁容。除此之外，家人一直是他想回避的话题，他向家人隐瞒了自己还活着的事实。
第三副面具是艺术学院的老画家，爱德华戴着这幅面具创作了许多战争纪念碑的设计图，表明了他画技高超娴熟，想象力丰富。
看到战争纪念碑的广告宣传册后，爱德华戴上了第四副面具，像一个狡诈的商人，如果计划成功的话，他会赚到很多钱。
第五副面具是用钱做的，这将是他生命中的最后一次挥霍，在这个长焦镜头中，前面的火苗似乎已经烧到了爱德华的面具，有某种不祥的预兆。
爱德华戴上第六副面具，一个面相阴险邪恶的长发女人，来到补助金基金会，将普拉代勒在墓地造假谋取私利的信息交给一个从未受过贿赂的督查，让他去查办普拉代勒，实现自己的复仇计划。
第七副面具严肃刻板，爱德华一边观察普 拉代勒被检查，一边照着姐姐的相片作画，至少在此刻，他仍想念着他的姐姐。
爱德华戴着第八副面具审判了那些挑起战争并享受其中的官员，战争毁了爱德华的脸，毁了他的一生，同时也摧毁了无数家庭的幸福，充满硝烟的战争结束了，但个人的战争仍在继续，阿尔伯特的未婚妻抛弃了他，若不是爱德华，他连像样的工作都没有，生计成了问题，这反应了战后很多人都无家可归，没有依靠。在战争中失去亲人的家属也在忍受着思念的煎熬，一如爱德华的姐姐和懊悔的父亲，得知爱德华在战争中死去的消息后都无比悲痛，体现了影片反战的思想。
第九副面具是所有面具中最为华丽的蓝羽鸟首面具，缀有金色的闪闪发光的鳞片，他戴着这幅面具见到了自己的父亲，那个曾经被小时候的爱德华认为是混蛋的父亲。影片用一串快速的闪回镜头交代了两人日渐冷淡的父子关系，父亲忙于生意，年幼的爱德华在母亲死后很便很少得到父亲的关爱，在两人最后的交谈中还可以推测父亲当初并不看好选择绘画的爱德华，无奈之下，爱德华离家参军。
但是父亲始终并不知道眼前这个戴面具的人正是自己的儿子，他只是以为这个人是他儿子的一个朋友，分别推向两人眼睛的镜头将两人饱含深情的视线连接在一起，父亲告诉眼前的爱德华，他的儿子很有艺术天赋，他为他感到骄傲。爱德华眼睛微微湿润，他拥抱着白发苍苍的父亲，很模糊地说了一声“谢谢”。爱德华原谅了父亲，随即跑到楼顶的围墙上，纵身一跃，像鸟张开翅膀般展开双手飞向死神的拥抱。
爱德华的自杀是意料之外，却也在情理之中，就像阿尔伯特所说，他的名字应该是调换档案后的尤金，而那个毁容了的爱德华连带着他的过往早已埋入土中，他无法承受这个比死还要难受的打击，所以他早已为自己宣判了死刑，一如他从未摘下面具，从未告诉家人自己还活着，他厌恶自己扭曲丑陋的脸，厌恶自己含混不清的发音，渐渐的开始厌恶这个世界，他从未尝试过重新融入周围的一切，从戴上面具隐藏真实的自己的那一刻起，死神就已经在不远处向他招手了。
让他坚持到最后的是一直照顾他的朋友阿尔伯特，是给他当翻译的小姑娘露易斯，是他担心的姐姐，更是在他昏迷不醒时梦到的父亲，阿尔伯特找回了幸福，除掉了隐患普拉代勒，与父亲冰释前嫌，这个世界再没有什么值得他留恋了，死是他唯一的归宿。
相比《弗兰兹》和《漫长的婚约》，这部电影的情感处理得不够细腻，加之爱德华的台词少得可怜，结尾显得很仓促，到最后给人深刻印象的还是戴着面具的爱德华，而不是面具后的真实的爱德华，而其他的角色都很单薄，尤其是“来路不明”的露易丝，除了当爱德华的翻译之外显得很多余，不过这毕竟是一部略带喜剧色彩的电影，自然不如前两者那般严肃深刻，但法式情调的配乐、充满时代气息的建筑和装饰增强了影片的观赏性，片荒的时候可以挑来看一看。
