《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字

　　《秋野春潮》是由陈志海执导、蓝灿昭摄影的独立影片，下面是小编为大家整理的《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字相关模板，接下来我们一起来看看吧!

　　《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字(一)

　　陈志海老师是当之无愧的才子和多面手，一个能够醉心文学、用十年去写一本好书的人经得起等待，配得起成功，在拥有作家、编剧身份的同时，他开始掌镜拍摄电影。其作品，前去参加戛纳电影节的影片《秋野春潮》以小众之风格，写大众之生态，多角度反映了逼婚的社会现状和婚姻中看不到的硝烟以及选择中的驻足与徘徊。

　　点到即止的镜头、黑白相间的画面、滑动递进的明暗面、落拓干净的简笔线条、疏离淡远的手法，呈现了人与人之间的若即若离，价值观的背道而驰、人言可畏下的无所适从、婚姻旅途中的渐行渐远、时代与传统的脱节、埋在自然深处的民族情怀之淳朴和似近实远的沟通交流，影片整体给人一种冲撞感、疏离感和焦虑感，撞不破的冲撞、避不开的抉择、想要破茧而出的无声挣扎，你看别人而其他人亦在看你的轮回感、有人坚守原地有人游向彼岸有人走出城外有人回到笼内的写实，以及走出城市、回归自然，却依然躲不开世俗眼光与羁绊的生命个体。

　　影片比较克制，但缓缓推进之中，润物无声，因此，看得观者不由忐忑。分手后的形同陌路，亲情的牵绊，单身一族和离异人士各有各的难题与纠结。影片大有唐代才女李季兰的 “至近至远东西，至深至浅清溪。至高至明日月，至亲至疏夫妻”之意高境远。

　　很多女人把婚姻当做女人的第二次投胎，其实婚姻真的很奇妙，它能让两个人最陌生的人成为最亲密的人，但也能让最亲密无间的人一夜之间形同陌路。

　　我理解中的《秋野春潮》令人心动于“春”和“秋”，玩味于“野”与“潮”，当年吴彤的一首根据秦瘦鸥的小说《秋海棠》改编的同名电视剧之主题曲《春秋配》中那一句“春风秋雨也不能约会，两个世界永远不会走在一起然后说再会。春秋不能同时出现，从此一生找不到我的绝配” 令无数人心碎。

　　但我感受中的《秋野春潮》绝非情爱之小格局小调子，而应该是以春秋之彼岸感与关联感轻描淡写生命旅程之无常与变迁，审视人生之况味，解读当今社会之情感动荡与何去何从的用心考问。 尽管春秋无法同时出现，永远相隔，却永远有割不断的羁绊，无法逃脱。从春游向秋，在彼岸看到的是硕果累累，可是谁知道到了彼岸，又是否与春的期待完全不同，如果不同，又该何去何从。漫山遍野间，潮涨潮落时，岁月无声起伏之后，涨落之间，留下的又会是什么。

　　片子的音乐是亮点之一，原生态的纯粹与缥缈孤鸿般的女声唱腔，直直唱进了观者心里，牵动一抹遥远的期待和渴望回到原点的纯与真，似是对迷途返还的人的召唤。

　　《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字(二)

　　IFF20th去看的首映，7号厅，看完影片后，闺蜜问我这部片子是不是同或形婚什么的，我不这么认为，我觉得导演是有大格局的。影片中正和海的关系其实很微妙，联想到海报上写的那句“we share the same but different world”，我想导演并不是想说明他们有多亲密，而是想说他们有多疏离，“正”不停地靠近“海”，而“海”却不停地后退，即便“正”拿出了全部诚意，“海”依旧认为做兄弟也是这么难。这让我联想到现代社会人与人之间关系的冷漠与隔阂，比如电影中的父子，母子，兄弟，夫妻等等，再亲密的人之间也有根深蒂固的隔阂，似乎已经成了全世界普遍的顽疾。影片片尾也强调了这一点，世界在分离，我们需要治愈，但能治愈我们的唯有自己。这让我联想到了欧洲的恐怖袭击，联想到了难民潮，好吧，我很会联想，可是这部电影确实让我想到很多。也正因为影片的慢节奏给了我时间思考。另外，影片中在白日焰火中安然自若的牛和悠然自得地扇着翅膀的大白鹅给我留下深刻印象，我看到了世外桃源的生活，尤其是当“牛”反复出现的时候，我想到了老子，这分明是在讲中国传统的“道”。我感觉导演似乎很崇尚道家的生活，故事中，当困顿和疑惑接踵而至时，故事中的人物不约而同地选择了对生命的泰然处之。这是一部充满长镜头、深寓意的作品，注定这部片子无感的人也许根本看不懂在讲什么，或者只看着表面，喜欢的人则会非常喜欢，比如我这种讲究生活调调的人。镜头很美很赞，很深!

　　《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字(三)

　　北影节片单洋洋洒洒几百部，大师经典和各种热门大片容易砸昏头，还有一些冷门小众片在夹缝中难以被发现，怎么办!BC今天就为这些不该被忽视的小众片大声疾呼，错过他们，实在可惜!

　　今年有三部片名撞了车，放到一起简直逗你玩，他们就是《空山异客》《空山灵雨》《巫山云雨》。没错，是不是想到去年很多人《我的舅舅》和《我的叔叔》乌龙抢票记?

　　这三部片名都是四个字，四个字好在精简又对仗，还有古典美和诗意，很多导演就偏爱四个字起名，如王家卫和被翻译过来的贾木许，也难怪给抢票的影迷们出难题了。

　　《空山灵雨》是胡金铨1979年的电影，发生在一个寺庙里的故事，主持即将圆寂，手下弟子和朝廷将领各怀鬼胎，相互之间明争暗斗。这也是胡金铨把武侠电影带入包含着人性思考与佛家禅机更高的精神境界。

　　《空山异客》是去年的新片，导演杨恒，摄影吕松野。吕松野是之前《八月》和《塔洛》的摄影师，相信已经给很多观众留下了深刻印象，在本片中画面也营造出古典画的美感。

　　长镜头，大远景，或许会挑战部分观众的观影习惯，但影片的摄影绝对是值得视线长时间停留，放松，舒缓，感受情绪的流动。影片故事性削弱，也更注重环境与人物的关系。

　　影片以一位返乡男人老六的车祸开始，而后老六又如鬼魂般回乡走亲访友。一开始就有着浓厚的乡愁，但又以十分别致的方式呈现，框出一抹神秘、哀愁、发人哲思的心灵世界。

　　《空山异客》有着非常现代人的情绪，游子归乡，物是人非，身不能所至，但心向往之。回首犯下的错，曾经的恋人，周遭的变迁，荒凉的山，熟悉的土地……

　　本片在北影节展映有映后活动，分别在4月14日周六15:45资料馆1厅和4月15日周日13：30，导演杨恒出席映后对谈。

　　有趣的是，杨恒导演之前的一部《槟榔》，和《巫山云雨》一样，拿过釜山电影节的新浪潮奖，《巫山云雨》还是第一届的得奖作品。

　　《巫山云雨》是张献民主演，是的，就是《颐和园》里的张献民，也是导演、编剧、监制、教授和策展人。

　　《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字(四)

　　穿过拥挤人群，不在写满“满”字的宣传栏停留，直上五楼，七厅虽小，但承得下希望和畅想。《秋野春潮》很慢，开头，好几分钟的烛光摇曳，一直烧，背景的古筝让整个时间流逝显得不那么漫长，也不会很无聊。这样的长镜头和凝滞感一直都在，比如从广州到云南的火车缓缓出站，入站。寓意很直接，生命如烛，生活像交替的列车，闪烁而顽强，有轨而无常。电影是黑白的，类似纪录片风格，导演也介绍，这是“真实”的故事。这部电影最大的价值在对云南曲靖近似民族志似的逼视，那里的布依风俗，那里秀绿山水下不可避免的闭塞和穷困，以及时代给这片彩云之南带来的撞击。这是一个家庭的故事，也是一个社会的侧面。喜欢这部诚意满满的电影!顺便说一下，放映结束后见到导演本人，非常可爱的一个人!

　　《秋野春潮》2019观后感范文精选五篇600字(五)

　　看到一根蜡烛不停地在燃烧，你会想到什么。我想到了风中火苗的软弱和顽强，一如人心，一如生命。想到了火其实只是光和热，真正燃烧的是蜡烛，火苗的样子不断变换，蜡烛只是慢慢越燃越短，直到过了好一会才会觉得说，已经烧了这么多了。

　　其实我想多了，大多数人怕是想都不会想，点了蜡烛该干嘛干嘛。

　　但是在电影里一根蜡烛出现了好几回，屏幕里黑黑的只剩一根风中的蜡烛，你会想什么呢。

　　这大概就是我看《秋夜春潮》里面最喜欢的一幕了吧。

　　这部电影故事很简单，离异的男子跟着朋友去了朋友家里，一个布依族人的家里。离异的男人，自有一段伤心的故事。城里人回到农村老家，也有各种烦恼要面对。导演并没有刻意地去讲故事，只不过随着人物的走动，把各个画面，场景和事情记录下来，没有章法，胜几分自在和真实。镜头稍微放远一点，固定下来，让人物走进环境，让人物成为环境的一部分，感情慢慢自然地流动，而不需要音乐和镜头地推进，让人细心观察画面里微妙地变化。像看一幅画，有时间，有留白可以慢慢品。

　　近来越来越喜欢看电影里角色沉默的时候。现在的我们，太多的东西藏在心里，不能说或者不想说。明明是最亲的人，却也很有可能是最不了解的人。杨正跟朋友交心，跟邻居热络，唯独对亲人始终有种疏离感。面对母亲的逼婚经常沉默，对父亲心有怨怼，不想说话，对弟弟也没几句话。血缘是天生的，但是亲情却不是理所当然的。感情需要经营，理解需要沟通，放哪一段关系都一样。

　　影片里有一段字幕说明，问过导演才知道是广电总局要求加上的。今年一共看了三部影片都要加这种说明的字幕，真的是苦笑不得。不过也好，起码电影能够上映，这一点点不适，我还是忍了吧。

　　影片很少对白，故事结构也不强。电影里面表达的感情，太个人，太私密，能够体会理解的人也就越少。电影其实就是导演和观众的交流，导演主动得表达自己的想法，观众看了若能感同身受，其实也是自己的内心通过电影得到了映射和表达。从这个角度上来说，看电影的本身就是导演和观众的交流吧